因为，摇滚永远都是摇滚，即使奄奄一息，骨子里的精神依旧永远存在！”
这篇评论报道来自于大西洋彼岸的“Q杂志”，这本创建于1986年的英国杂志，虽然创刊年份并不长，但是在英伦三岛却迅速荣登为最具影响力的专业音乐杂志，他们专业和敬业的报道态度总是能够赢得听众们的共鸣。
对于这一次荣耀至死横空出世所引发的讨论，“Q杂志”撰写了杂志专稿进行讨论，在“Q杂志”看来，其实这不仅仅是荣耀至死的问题，更是整个时代进展的问题。
摇滚在沉寂了十多年之后，一直到八十年代末才再次抬头，并且在1991年推向了第一个高潮，大批的出色摇滚乐队让摇滚再次进入了人们的视线，以涅槃乐队、珍珠酱、石玫瑰乐队、快乐星期一（Happy。Mondays）等乐队的迅速崛起将这一次摇滚复兴的浪潮在短短两年之内就推向了顶峰。
但是这一批乐队的成功同时也将摇滚对于技术的要求推向了新高，乐手们执着于对演奏技术的捶打和精炼，编曲的走势也越来越繁杂、越来越华丽，吉他手的地位更是达到了一个无以复加的高度，在音乐史上有很大一部分伟大的吉他手都是来自于这个时期。
这不仅直接导致了许多歌迷甚至无法区分出吉他和贝斯的差异，他们认为吉他才是乐队的灵魂，但却殊不知贝斯的重要性才是乐队的关键位置；同时也导致了大量的跟风乐队，现在不是摇滚黄金年代的六零、七零时期，百花齐放、竞相争艳的岁月已经一去不复返，在整个社会心态都变得浮躁、忐忑、不安的情况下，有许多乐队只是想要依靠模仿涅槃乐队来获得成功、赢得瞩目，这也就使得整个摇滚音乐缺乏了更新的动力，只剩下不断堆积的粗制滥造。
其实从这个角度来说，摇滚音乐就必须有一个势力来打破这种封锁，否则摇滚音乐只会逐渐没落。所有新生代乐队都朝着吉他手位置投奔，根本没有人重视贝斯的关键程度；所有后来乐队都只是简单劣质的模仿前辈，根本无法创造出属于自己的摇滚精神——要知道摇滚最核心的意义就是它的精神，那么不久之后，摇滚才会真正的死亡，然后逐渐被时光消磨得一干二净。这才是真正可怕的地方。
正如“Q杂志”的坚持，摇滚本身所代表的就是不被束缚、向往自由、渴望独立，这是一种时代的潮流走向，也是摇滚发展的必然要求，所以从1992年下半年，其实这种打破垃圾摇滚固定思维的乐队就开始慢慢冒头了，这种走势在美国、英国的地下乐队都可以切身地感受到，并且越演越烈。
荣耀至死的出现就是在这样背景之下的，“Q杂志”认为荣耀至死其实就是变革者中的一员，只是他们的动作更多大胆，信心更为坚定，执行也更为透彻，长达五个月的公路巡演，这是一项庞大的工程，即使扣除中间在纽约停留下来的一个多月，荣耀至死也经历了一支地下乐队、一支新人乐队所无法完成的宏伟目标。
“几近成名”这张专辑之所以引爆了如此激烈的讨论，甚至引发了支持派和反对派在电台节目上的口水战，这也是天时地利人和的结果。除了上述背景之外，荣耀至死这支乐队对于焦点的吸引能力，特别是被放在了“辛德勒的名单”积蓄能量爆发的时间段之中，更是将这种改变无限放大夸张，这也就直接导致了各式各样的极端反应立刻爆炸开来。
但是在“Q杂志”看来，荣耀至死的举动本身是顺应时代发展的，不仅不应该打压，相反还应该提倡，这才会让摇滚重新焕发活力。但另一方面，“Q杂志”也认为他们不应该因为荣耀至死的摇滚精神就不断吹捧，还是要把注意力锁定在乐队的音乐本身，实力和才华是永远的重点。
“Q杂志”的这篇评论是在“另类选择”和“自转”冰火之歌的战场爆发之后一周正式发布的，这种观点也成为了这段时间里中立派的集大成之作，并且作为第三种观点强势崛起，其声势丝毫不逊于“另类选择”和“自转”。
虽然“Q杂志”是英国的杂志，它在英国本土的影响力无与伦比，在美国则略逊一筹，但在专业领域里，“Q杂志”之于摇滚的专业形象在北美大陆也是得到认可的。所以，此时“Q杂志”就好像旁观者第三人一般发表了看法，迅速就得到了美国本土的激烈反应，这就好像一吨汽油直接砸到火山里一般，引起了遮云蔽日的惊天大爆发，彻底将“几近成名”这张专辑所带来的争论推向了极致。
不同于起源于“辛德勒的名单”的争论是带有政治利益的，所以事情看起来热闹无比、棘手非常，但解决起来也就是利益分割的问题，从犹太人极端团体的抗议到整个事情的落幕，前后也就两周时间而已；但是荣耀至死所引发的激烈讨论没有那么复杂，只是忠诚歌迷对弈音乐的单纯拥护而已，这种争论甚至可以上升到信仰的层面，所以讨论只会越演越烈，短时间内根本就不会结束。
专业乐评人们分为了支持派、反对派和中立派，争论不休，但他们都忽略了一点，不管音乐如何，最终都还是要交给听众来做评判，音乐是好是坏，由乐评人来评价；但是音乐能否继续生存下去，却是由听众来评价。
摇滚之所以需要变革，就是因为它正在失去活力，迟早会被听众所淘汰；那么，代表着变革的“几近成名”这张专辑，听众们又是什么反应呢？
第530章 市场取向
站在二十一世纪回顾九十年代里新金属摇滚的崛起之路，就会发现一个十分鲜明的事实，那就是新金属摇滚赢得了大部分中立歌迷的喜爱，这一点也是被死忠的摇滚拥护者最为诟病的关键，因为他们认为新金属摇滚为了商业而抛弃了摇滚音乐的精髓，这是向商业妥协的一种可耻行为。
但反过来，新金属摇滚在商业方面取得的巨大成功也让摇滚成功的在整个九十年代取得了难以想象的辉煌，从而带动了金属摇滚、金属核等资深音乐迷才会有所研究的摇滚类型进入大众视线。这对于整个摇滚音乐的发展是难以想象的一份成就。
其实正如“Q杂志”所说，商业就是一个矛盾体，披头士和迈克尔…杰克逊之所以成就伟大，不仅因为他们为音乐注入了强大的精神能量，同时也因为他们在商业方面取得了后人难以企及的成就，所以商业成就一直就是一个让人又爱又恨的矛盾体。但事实却是，没有人会因为涅槃乐队的专辑卖出几百万而谴责他们，但却有人会因为新金属摇滚的商业成就而嗤之以鼻。
新金属摇滚之所以能够赢得中立歌迷的喜爱，原因很简单，他们简化了繁琐的编曲，这从本质上就降低了摇滚的入门门槛，使得更多歌迷都可以轻易地接受摇滚，甚至组建属于自己的乐队投入摇滚。
而他们对于技术的简化，更是让乐队可以尽情发挥，即使没有过硬的技术水准也不妨碍他们成为摇滚乐队，当然，这件事在九十年代末也直接酿造了新金属摇滚乐队因为技术方面的粗糙而导致音乐水准大幅度下滑的惨剧，九十年代末出现了一大批简单粗糙的新金属摇滚，甚至被直接成为“垃圾”，这也是新金属摇滚迅速没落的重要原因。
总结而言，那就是新金属摇滚让广大听众都可以敞开胸怀接受这种音乐类型，而专业性方面的降低门槛也让更多青少年可以投身于摇滚乐队的洪流之中，扩大了群众基础的范围面。
简单来说，即使不是摇滚音乐的爱好者，即使只是普通的音乐收听者，也都会为新金属摇滚而倾倒，这就是新金属摇滚最大的优势。
荣耀至死诞生于1993年这样的交接时期，所以他们身上具备了传统摇滚的技术优势，五名成员的技术功底都十分扎实，而且还在不断进步之中，这也为乐队未来的发展奠定了重要的基础；但同时他们又具备了新金属摇滚这样先进的音乐意识，这使得他们的音乐更为平易近人，也更容易被普通大众所接受。
这一点在过去的公路巡演过程之中就已经得到了证实，雨果可以创作出“锂（Lithium）”、“二次机会（Second。Chance）”、“不要为往事而懊恼（Don’t。Look。Back。In。Anger）”这样需要深厚技术功底才能够演奏的歌曲，但同时荣耀至死也可以轻易地赢得广大观众的喜爱，乐队现场表演的感染力是受到称赞最多的部分，无论是歌词和旋律演绎出来的深刻精神内涵，还是乐队在表演过程中赋予歌曲的无穷活力，都得到了广大观众的认可。
可以说，“另类选择”之所以一上来就火力全开，几乎是把荣耀至死钉在了耻辱柱上，这就是因为过去几个月时间里，荣耀至死在北美土地上掀起的这股狂潮，已经触动到这本信奉“摇滚至上”的杂志的底线了。
果然，“几近成名”发行之后，就迅速引起了摇滚乐迷的热烈讨论，厌恶者几乎是用尽所有恶毒的语言去诅咒这张专辑，喜欢者则是竭尽全力表达自己对于这张专辑的崇拜，但是夹杂在反对派和支持派之间的那一批歌迷，他们对于专辑的推崇却成为了左右这场争论占据的核心力量。
在音乐领域里对于歌迷的定位可以简单分为三种，一种是某种音乐的狂热爱好者，他们对于这种音乐的推崇已经上升到了信仰的位置，在“几近成名”发行之后展开激烈争论的支持派和反对派，其实都是这种类型的歌迷；一种是普通的音乐爱好者，他们对于音乐十分喜爱，也热衷于挖掘好听的音乐，但不会失去理智；最后一种则是普通人，他们可能偶尔会听听音乐，有好音乐调剂生活是不错的选择，但如果没有也无伤大雅，他们的兴趣爱好可能就在其他地方。
另类摇滚的买方市场往往都是第一种；涅槃乐队、珍珠酱他们的成功就在于吸引了第二种音乐爱好者的注意；迈克尔…杰克逊和披头士创造了历史，原因就是他们成为了第三种普通人的心头好。而媒体所谓的主流音乐也就是吸引了第二种和第三种类型的注意。换而言之，第二种和第三种类型才是市场导向的核心力量。
“几近成名”发行之后，引发了激烈的讨论，很容易就吸引了第二种音乐爱好者的注意，话题的火热程度在“辛德勒的名单”剧组舆论浪潮之中更是被推向了顶峰，再加上之前几个月时间公路巡演的酝酿，这也使得“几近成名”在第一周就赢得了无数瞩目，这种瞩目在销量上就直接呈现了出来。
十二月二日，周四，“几近成名”这张专辑在发行首日就拿到了两万张的销量，这个成绩着实是让大家都吓了一跳。
两万张，这个数据听起来可能并不算什么，要知道金唱片认证可是五十万；但问题就在于，圈内只有不到百分之十的歌手可以拿到金唱片、白金唱片的认证。更重要的是，“几近成名”在发行首日仅仅安排了变形虫唱片这一站宣传活动，就连“另类选择”、“自转”的乐评都还没有出版，在这样的情况下，专辑就卖出了两万张，绝对是一个十分出色的成绩。
在二十一世纪之后，整个唱片市场逐渐萎缩，专辑销量的平均水平都在不断走下坡路，如果观看一下专辑销量排行总榜，二十一世纪之后发行的专辑几乎都无法看见。九十年代就是美国——乃至全世界唱片市场的最后繁荣，在九十年代，一张专辑单周销售十万张算不上罕见，但如果放在二十一世纪，一张专辑整个月销量十万张的事例却比比皆是。
在这样的对比之下，“几近成名”首日销量两万张的数据确实称不上惊世骇俗，仅仅只是让人眼前一亮而已，但显而易见的是，两万张的首日销量仅仅是一个开始而已，“几近成名”在唱片市场得到的回响这才迈出第一步，紧接着周五得益于“另类选择”和“自转”的冰火之歌展开争论，专辑单日销量攀升到了两万五千张。
随后，两本影响力巨大的杂志开始逐渐扩散他们乐评的后续波长，而且这个周末也使得各大电台成为了反对派和支持派争论的战场，这也让“几近成名”的销量进一步受到了刺激，周六上升到了三万张，并且最后以周日的三万五千张完成了收尾。
统计下来，“几近成名”在首周四天时间内就卖出了十一万张！
虽然说在九十年代唱片市场的繁荣之下，单周十万的销量根本就排不上号，但即使如此，这个销量数据还是刹那间就惊艳了整个北美市场，一支新人乐队的首张专辑在发行首周就可以取得如此出色的销售成绩，更加没有人会忽略这支乐队几乎是在零宣传的同时，还要面对强大的负面舆论压力的抵制，在这样的情况下居然还能卖出十一万张专辑，确实是让人不得不拍手称赞。这个成绩必须诸多地下乐队发行首张专辑时的表演要出色了一大截。
当然，十一万的销量自然比不上涅槃乐队、珍珠酱这样发行首周就突破一百万张拿到白金认证的超强人气，最多只能算是他们的一个零头而已，但是这样的数据考虑到整个大背景之下主观和客观的条件，那么这对于任何一支乐队来说都是一个堪称完美的开局。
值得一提的是，“几近成名”这张专辑的销量在北美分布十分广泛，销量最为集中的洛杉矶地区是预料之中的，而类似于夏延这样中部乡村音乐大行其道的地区居然也产生了不俗的销量，这就是一个惊喜了。这张专辑发行的第一周在全美超过三十个城市都拥有了至少五百张以上的销量——这才能被统计到销量数字之内，这也是一大壮举了。
从这样的局面就不难看出，荣耀至死之前的公路巡演在北美大陆上洒下了星星之火，现在“几近成名”发行之后，就迅速得到了广大歌迷的回应，熊熊燃烧起来！
当十二月第一周落幕时，“几近成名”在发行首周就取得了十一万的销量，瞬间就跻身于北美公告牌专辑排行榜的前三十名，位列第二十七位！这也成为了本周最新发行专辑的最好成绩，一夜之间惊艳全美，将原本就火热的讨论推向了全新高度，甚至被公告牌杂志单独拿出来进行了详细报道。
显然，“几近成名”所带来的争议浪潮，这才仅仅是开了一个头而已。
第531章 公告牌名
公告牌（Billboard）创建于1894年，经过近一个世纪的发展，已经成为了全世界最权威的衡量歌曲流行度的榜单。
公告牌主要以销售量、电台点播、点唱机点播等数据为依据，换算成为积分，然后罗列出各种排行榜，其中最著名的莫过于专辑排行榜（Top200专辑榜）和单曲排行榜（Hot100单曲榜），另外还有各种音乐类别的排行榜，成为全球最受瞩目的音乐排行榜。
由于公告牌不仅仅考虑销量，还综合考虑了在北美影响力最大的电台数据，以及其他相关因素，所以能够在公告牌上取得优秀成绩，这也就意味着这张专辑或者单曲在整个北美地区都得到了商业方面的相对应认可。
在雨果穿越之前的2014年，公告牌上最成功的艺人都是鼎鼎大名的超级大牌，公告牌单曲排行榜的记录分别隶属于披头士和玛丽亚…凯莉，冠军单曲数目最多的是披头士的二十首，玛丽亚…凯莉和“猫王”埃尔维斯…普雷斯利的十八首紧跟其后；单曲在冠军位置上持续周数上则是玛丽亚…凯利的七十九周称王，披头士以五十九周居于亚军。
公告牌的专辑排行榜记录则属于另外一位天后级歌手，惠特尼…休斯顿，