さ焦壑诘牡缬盎蛐砘鼓茉诙衷合呋旄龀て诜庞常缓笤俾舾龅缡影嫒ê陀暗嫒ǎ闶抢塘烁鼋鹜尥蕖６铉夤ぷ魇页銎返摹兜缇饩辍氛獯稳词歉て蛄烁龇碚蹋唤龌竦眉叩钠狈浚以诳诒匣够竦眉训钠兰郏弧⊥辈簧儆捌廊说纫的谌耸咳衔兜缇饩辍房戳司て淖永嘈停腥私庵肿永嘈统浦靶睦砭て薄�
和普通惊悚片相比，心理惊悚片并不依靠血浆、感官刺激来惊吓观众； 反而是透过音乐、对白等内容来暗示观众，从而达到从心理上惊吓观众的目的。和普通惊悚片相比； 心理惊悚片由于没有过度的画面渲染，如果把控得当的话； 完全可以将电影的分级降到“15禁”； 甚至是“12禁”。这就意味着电影能够吸引到更多的年轻观众。
在华夏国； 电影的主要收看群体还是以年轻人为主，因此很多电影公司巴不得能拿到更低的分级级别。不过《电锯惊魂》的主要道具还是电锯，故而血浆镜头还是不可避免的； 再加上大量的残肢镜头； 分级自然就高了。但是有人打听到李玮工作室明年会有一部类似《电锯惊魂》的《午夜凶铃》系列和《咒怨》系列会陆续上映。
根据目前透露出来的剧本大纲来看，这两个系列的电影是没有任何血浆和残肢的，因此极有可能拿到“15禁”的分级。虽然大家暂时无法判断心理惊悚片的未来到底如何； 但是大型电影公司已经开始联系相熟的编剧筹备此类剧本了。如果明年的《午夜凶铃》或《咒怨》能成功的话，那么大家就会顺势推出心理惊悚片来和李玮工作室分一分蛋糕。
“这次《电锯惊魂》的成功意味着我们立项许久的《午夜凶铃》系列和《咒怨》系列可以正式投拍了。”李玮看着最新的《电锯惊魂》简报，在高层制片会上提议道。
“这次我们从东瀛国招募了三个电影人，一个编剧和两个导演，刚好可以将这两部片子交给他们试试。刘涵导演，届时还要麻烦你出任一下监制，帮他们把控下电影的风格。东瀛电影在细节刻画和气氛烘托上的确有他们的特色，但是一个大问题就是他们的电影情节过于拖沓。这种电影如果制成影碟或许不会有问题，可在院线上映就有很大的问题。等他们习惯了我们的节奏和风格之后，就让他们独立拍摄便是了。”
李玮对公司人事能从东瀛找到导演和编剧加盟还是挺高兴的，毕竟未来的梦工厂是要全球化的，有多国导演加盟就能让电影风格更加国际化。
“我看可以，《午夜凶铃》和《咒怨》放在编剧室那边怕有两年了吧？这完全不符合我们的风格啊，我们可是剧本一出来就要拍的公司啊。”贺钊笑着说道，“原本李总老是说，没有风格合适的导演就宁可不拍。这两个剧本咱们不拍吧，麒麟影业那边总是惦记着。现在我们终于自己要拍了，我也不用被他们试探来试探去了。对了，《变形金刚》动画片如何了？”
“动画片的事情请放心，一切非常顺利，进度已经提前许多了。”制作部的人回答道。
这部动画片是由梦工厂动画公司、麒麟动画公司和麒麟社娱乐公司动画制作部三家公司联合制作，何况李玮这边早就完成了人设和情节设定，特效工作室也做完了变形特效，因此整部动画片的制作速度还是非常快的。
“我们这边已经拿到前十集的样片，如果确认之后我们就可以上映，基本满足了前两周的放映需要了。而且根据我们的联系，亚洲电视网愿意在周一到周五每天下午6点提供半小时时段给我们，而万花筒电视网周一到周五也会在下午6点同步播出。”
地面电视网现在一般很少提供带状时段给动画片了，这次亚洲电视网算是非常破例了，当然也和梦工厂动画放弃了时段广告分成有关。而万花筒电视网是目前华夏国全天收视率最高的电视网，同时也是黄金时段收视率最高的少儿电视网。
李玮点点头，对于新组建的家庭娱乐公司还是挺满意的。一般来说，影视公司都有制作部门、发行部门和家庭娱乐部门，这三大部门是影视公司的核心。制作部门就不多说了，发行部门主要是针对院线、影展；家庭娱乐部门则主要是针对电视、影碟、游戏、周边等。不过随着后来游戏和周边内容的重要性越来越大，游戏和周边这部分又被拎出来单独组建了所谓的互动部门和版权管理部门。
梦工厂就有自己的版权管理部门，而互动部门则并在版权管理部门里。因为李玮并没有打算用梦工厂的名义制作游戏，而是打算以版权管理部门的名义授权给麒麟互动娱乐旗下的麒麟游戏事业群去制作。家庭娱乐部门虽然还在草创期间，但是现在能和国内主要的地面电视网和顶级的有线频道建立合作关系就是胜利，现在不仅建立了合作关系，还能说服他们给予如此好的合作条件，看来家庭娱乐部门真的值得期待。
和电视台确定好档期之后，李玮这边也将宣传片发给他们勇于宣传。《变形金刚》动画片的宣传片总共有三部，第一部主要是展示整部动画片的背景设定，李玮采用了太空歌剧式的拍摄手法，给大家展现了一个外太空的战争故事。这部动画片不仅吸引了男孩子们的关注，也让不少成年男性产生了兴趣。而第二部和第三部动画片则主要展示博派和狂派机器人的人物，而它们的变形画面则是重点展示。伴随着金属感十足的音乐，电视机里的机器人们变形显得机械感十足。这种机械感满满且以战斗为主要内容的动画片充满了雄性荷尔蒙，让不少男孩子都纷纷将即将到来的新年礼物列为电视里的那些机器人。
虽然李玮联系的玩具公司已经制作了不少变形金刚玩具，但是这些玩具不会那么快放出来。根据李玮的计划，等第一季播送过半之后，才会从大城市开始慢慢铺设供货。而且供货还要采取饥饿营销，绝对不让孩子们那么容易得到。特别是某些特别款将做成限定版，除了某些纪念年份之外，未来绝对不再发售。就算是出售复刻版，也会和限定版有一定的区别，要让这些东西成为典藏。
长达两周的宣传结束之后，《变形金刚》动画片终于跟着孩子们的寒假一起开播了。虽然第一集的收视率只有1％，但是联想到这是六点档这个冷门档期，所有人对这个收视率还是满意的。而《变形金刚》并没有让大家期待多久，从第二集开始，收视率便节节攀升。
到周五为止，《变形金刚》动画片的收视率已经无限逼近2％了。2％对于一档黄金时段的电视剧来说都是相当不错的收视率，何况是冷门时段的动画片？李玮看到这样的收视率也对真人大电影的票房有了一定的放心，因此真人大电影的拍摄也到了进棚拍摄的时候。
“《变形金刚》动画片的收视率想必大家都看到了，那么有关漫画版的连载到底是放在《少年漫画周刊》上呢？还是放在附属的两本月刊《少年漫画Plus》或《少年漫画Extra》上呢？”
麒麟社里，目前有关《变形金刚》漫画版的连载正在进行讨论。《变形金刚》的动画片和漫画其实是不同步的，漫画版在严格意义上来说是动画片的前传，讲述的变形金刚早期领袖们的故事。就是因为如此，很多编辑对这部前传性质的漫画是否受欢迎表示怀疑。
因为相较于动画版走的是热血战斗的风格，漫画版更多的是科幻和权谋性质。本来就有不少编辑建议去《青年漫画月刊》连载，但是目前动画片的主要收视群体在青少年群体，因此才决定放到《少年漫画周刊》上。可《少年漫画周刊》从来都只有20部漫画连载，除非是有漫画被撤下，否则《变形金刚》是没有机会上的。
相反《少年漫画Plus》和《少年漫画Extra》就没有这样的连载限制了，而《少年漫画Extra》连载的一般是《少年漫画周刊》上移籍的作品，就是那种观众支持度不够却得到编辑们认可的作品；而《少年漫画Extra》则是给那些暂时不够《少年漫画周刊》连载水准的作品。
“我觉得还是想放到《少年漫画Extra》上比较合适，毕竟没有得到我们的读者认可就贸贸然放到《少年漫画周刊》上是不是太冒险？如果读者支持度不够被迫移籍到《少年漫画Plus》上的话，那岂不是丢了李总身为剧本原著的脸？”有编辑问道。
听到这个编辑的担心，编辑部内部也有些忧虑。毕竟《变形金刚》和《少年漫画周刊》既往连载的作品是完全不同风格的，编辑部也不认为这部作品能得到读者的认可。经过大家讨论之后，这部漫画就被挪到《少年漫画Extra》上了。为了不让李玮误会，麒麟社这边还特意发邮件给李玮解释了一下。
李玮看到解释邮件之后一笑而之，反而回复道，“《变形金刚》的确和《少年漫画周刊》的既往风格不符。我们是否可以考虑再制作一本漫画刊物呢？将《变形金刚》类似的风格漫画集中到一起呢？”
在李玮看来，这种欧美系漫画的确应该单独办刊，否则真的少年系漫画放在一起就奇怪了。
作者有话要说：最近因为电脑坏了，所以陪着妈妈一边看电视一边码字。
湖南电视剧频道正在播《千金归来》。
我就不理解，富豪们住的私人医院为啥不相干的人想来就来，想走就走。
而且办了坏事还没监控呢？
最可怕的是，富豪千金据说受了很好的教育，还天资聪颖。结果下雨的时候还冲出去不让大雨淋着花，难道聪明的小孩都不知道花需要浇水么？下雨对于花来说，不算啥么？
还有那个恶毒的女配，在距离女主不到10米的地方骗女主，说自己在酒吧被坏人围困了。但是女主居然相信了，明明女配就在她面前啊！这特么还是大学生呢！
最重要的是，那女配演得太假了，演技简直比群众路演还差呢！
第350章 奇观。特效。宣传片。
《变形金刚》真人大电影背景以东海市为主； 但是在实际刻画上，李玮还是吩咐特效部门融合了国外几个主要大城市的路标和特色街景进去。越是针对国际化的电影； 在故事背景上就会尽量模糊化； 这种让大家看了都能找到亲切感的城市设定对于票房增加还是有所帮助的。毕竟大家看电影更希望看到和自己有关的故事，如果故事发生的城市看上去很相似的话，那么观众就更容易有代入感。
代入感对于观影是非常必要的，因此电影人才会在技术上想尽办法去实现。这种技术分为两种，一种是电影本身的相关技术； 比如编剧、摄影灯；还有一种则是电影播放的技术，比如越来越高清的画质、越来越立体的观影效果、越来越真实的特技、越来越逼真的音效等等。为什么影迷喜欢3D IMAX？自然是因为这种放映效果带来的沉浸感是最强烈的。为什么在IMAX画质之上，还要追求4K、8K画质？因为越清晰的画质才越能欺骗观众的视网膜。
为了追求画质的极清； 李玮拍摄《变形金刚》真人大电影用的就是4K摄影机。原本李玮在公司高层下想直接拍摄3D版，但是根据拍摄出来的样片显示； 这种过于激烈的动作场面在3D环境下极容易让部分观众产生晕眩乃至呕吐的反应。同时对于绝大部分观众来说，3D镜头在动作场面下会显得不够清晰； 让观众有距离感。因此李玮才果断放弃了拍摄3D版； 也婉拒了后期转制3D的提议。但是即便如此； 这4K摄像机还真的让李玮感到头痛。拍摄不到半小时，摄像机就容易温度过高导致死机。
为了帮摄像机降温，摄影组是想了不少办法。不仅有两台强效制冷空调对着摄像组吹； 原本摄像组是剧组最热的几个部门； 但是现在被这几台空调一吹，居然有摄像助理还感冒了。除了有空调伺候之外，摄像机外面还特意加装了外置制冷设备； 也就是利用导热兴致极好的细铜管将摄像机缠住，细铜管里不断流着冰水混合物，同时还有几个风扇将冰块的风吹向摄像机。好几个措施之下，摄像机终于能撑着拍摄几个小时了。由于摄像机的研制方也是自家公司，李玮故而将降温问题作为一个很重要的核心问题提交了。
《变形金刚》大电影的外景是采用真实虚拟混合拍摄的方法，一部分是真正的外景，只不过用电脑稍微修改了；另一部分则是在摄影棚拍摄的，近景是美工道具组制作的，而远景则是用绿幕技术填补上去的。两种拍摄方法结合在一起，李玮对于最终出来的效果还是非常满意的。经过内部的试看，大家对于真实性还是非常肯定的。李玮没有将背景设置成过于科幻的城市，因此大家的代入感也是很满意的。
而除了背景城市之外，爆炸效果则是让大家感到不可思议。这些爆炸镜头用三种手法拍摄的，一种是让道具组制作完全真实的场景，然后用真实的炸｜药进行爆破；第二种则是利用道具组做成那种按等比例缩小的城市模型，然后利用小当量的炸｜药进行爆破模拟；第三种则是利用电脑做出来的爆炸效果。三种方法融合在一起之后，整个爆炸场景就显得格外惊心动魄。虽然从物理学上来说有些过于夸张，但是不得不说，这种奇观化的爆炸效果让大家感到非常振奋。对于观影的观众来说，现实中越不可实现的事情出现银幕上才越震撼。
整部大电影有三分之一的镜头是利用电脑做出来的特效镜头，所以电影的拍摄周期就更快了。由于整部电影就是爆米花电影，所以李玮对演员们的演技特别的要求，故而拍摄起来速度也非常快。整部电影筹拍了一年多了，但是实际拍摄周期却被压缩在两个月不到的时间就完成了。
不过这种特效镜头多的电影，拍完了才不算，等后期制作完了才算真正的拍完。不过饶是如此，李玮还是利用现有的素材制作了一部先行版宣传片。电影的宣传片一般会有三个版本，第一个版本一般展示的电影的概念和特效，就是激发观众的好奇心理。李玮在这部先行版宣传片里放了好几个他特别满意的爆炸效果和打斗效果，不过这些镜头只展示短短的几秒钟，绝对勾得影迷要骂人。李玮将先行版预告片交出去之后，就开始后期制作了。
正如李玮所预料的那样，《变形金刚》大电影的先行片在网络上公开之后，配合《变形金刚》动画片的热播，顿时就形成了一股讨论热门。虽然动画片也展示变形金刚的变形效果，可毕竟是二维平面动画，这种效果看上去还是没有真人大电影那么逼真。李玮在先行预告片里特意剪辑了擎天柱的变形镜头，那种机械感和科幻感看的观众是热血沸腾。
“电影什么时候上映？”成了大家最常问的问题。但是身为制片方的梦工厂只能以本片尚在后期制作中，如有进一步消息就会和大家沟通。对于这样的答复，虽然大家不甚满意，但是也没有别的方法。因为大家知道李玮的性子就是那样，一旦进入拍摄周期，李玮就会六亲不认。如果李玮没有将片子拍好，那是打死他都不会上映该片的。
李玮的性子本来就如此，何况这种动画真人大电影还是第一次拍摄，有很多技术需要李玮自己去理解，自己去解决，因此后期制作速度就越发慢了。亏得李玮组建特效工作室很多年了，李玮和特效工作室也磨合了多少年，双方也是心有灵犀一点通，所以在解决了几个大问题之后，后面的制作速度也就提了上来。
除了特效之外，为了找到合适的配乐，也让李玮头痛了一番。最后还是在几个音乐圈的朋友推荐之下，李玮找到一支擅长硬摇滚和金属摇滚的乐队。在李玮提供主题和要求之后，他们试着做了几个DEMO之后，李玮终于找到了合适的音乐作为电影配乐。
完