继投入了大量的人力物力拍摄新的电影争夺圣诞档期的票房蛋糕，还有我们公司收购了《基督教真理报》，老板你的新电影也已经拍摄，这都是大事，但是要论起对观众的影响或是观众对什么最敢兴趣，那可就是老板你的这部电影《好莱坞故事》，我觉得第一个主打主题应该是你的这部新电影。”
比采尔说完，直勾勾地看着我，等待我的回应。
他说得没有错，对于观众来说，这些事情都是大事情，但是我的电影怕是他们关心的焦点，所以比采尔这个提议也很成熟的，但是光以我的这部电影作主打，就未免显得有些单薄了。
“比采尔，你考虑得很有道理，但是你有没有现如果光以我的这部新电影作为主打，是不是显得有些单薄呢？”虽然我心里已经想出了相关的应对办法，但是我还是把问题抛给了比采尔，日后我不可能像现在这样给他们出主意，一切都得看他们自己的，他是《电影手
主编，更要有处理这种事情的能力。
比采尔点了点头：“老板你说得没错，如果单单做《好莱坞故事》是有点单薄，不过如果加上我们公司的其他两部电影，就显得充实得多。”
我呵呵大笑：“比采尔，你想的和我想得差不多，但是这种做法还是不太严密。我的《好莱坞故事》、茂瑙的《日出》、斯蒂勒的《帝国饭店》，梦工厂的这三部电影捆在一起重量还是有的，况且沃尔特。迪斯尼的那部动画电影已经剪辑好了并且通过了审查，也就是你们可以做的主题中，梦工厂就有四部电影了。”
“迪斯尼先生的那部动画电影通过审查了？！什么时候公映呀？”比采尔听到这个消息，很是兴奋。
“计划在1o月28号。如果你们把梦工厂的这四件事情绑在一起以《好莱坞故事》为主打，这个主题在分量是是够了，但是还是会出现一些问题。”我一脸的笑容让比采尔有些坐不住了。
“老板，我觉得已经很完美了呀，还能有什么问题？！”比采尔实在是想不通。
我点燃了一支烟，缓缓说道：“你没有考虑到读呀。所有人都知道《电影册》是我们梦工厂旗下的，如果你推出了这个主题全是我们自己的电影，那观众会认为这是我们自己自娱自乐的报纸，虽然他们可能会买，但是心里会有一丝抵触。”
“但是如果大肆报导别人的电影，那不是免费给别人做宣传吗？！”比采尔有点纳闷了。
我摇了摇头：“我可没有说要大肆报导别人的电影，报导我们自己的电影是必须要做的，但是你可以换一种形式。现在不是马上就要到圣诞档期了吗，你也清楚，每年这个时候电影界就是一片硝烟，你们这次主打就可以打圣诞档期的牌，做个圣诞档期将至、各公司重拳出击的主题，以这个主题为幌子，下面重点报导我们梦工厂《好莱坞故事》、《日出》、《帝国饭店》投拍，《电影册》创刊的消息，分四个大的专题做，详细地介绍三部电影的各种情况，引起观众的兴趣做好宣传，也把《电影册》的定位和宣言报导清楚，这样一来，这个主打就成型了，另外，你们在用极短的篇幅对其他公司，比如米高梅公司的那三部电影做个蜻蜓点水的报道，注意，篇幅一定要小，写报道的方式一定要让读认为这些电影无法和我们梦工厂的相比，让他们对这些电影产生抵触情绪，如此一来，读既不会认为我们在报道上有私心，又在无意间支持了我们的电影，也为我们这些电影将来上映拉下了一批潜在的观众，这样的一个主打主题，有内容，有重量，又足够吸引人，肯定会赢得观众的喜欢。”
比采尔听了我的话，很是赞同：“老板，还是你考虑的周到，这一期我们就这么做。但是后面应该以什么为主打呢？”
我翻看了一下策划后半部分的内容，里面一大部分是好莱坞专业影评人写的影片，电影理论文章则是约翰。福特、金。维多几个人写的一些心得，其中很大一部分是阐述他们是如何把我的《蒙太奇论》运用到电影的实际拍摄工作中的，这样的理论虽然有些建树，要是放在一般的杂志上还算不错，但是如果放在创刊号上就显得有点轻了，毕竟这是《电影手册》的第一期，是具有划时代意义的，所以应该在理论上有篇重量级的才行。
“后半部分的这些文章，都有些轻了，没有一篇能够镇得住台面的。”我摇了摇头：“比采尔，你还得向好莱坞的电影理论家们再约一两篇划时代的重量级的才行。”
我这么一说，比采尔立马为难起来：“老板，好莱坞本来就没有多少电影理论家，我能约到这几篇文章已经是很不错的了，你让我上哪约稿去呀？”
他这么一说，我也觉得是这么个道理，现在的好莱坞，能够拿得出手的电影理论家还真没有几个。
正在我们俩为难的时候，一旁坐着的格里菲斯嘿嘿笑了起来。
“大卫，你笑什么，你要是又办法你就赶紧说。”我翻了格里菲斯一眼。
格里菲斯笑得眼泪都快掉下来了，指着我和比采尔道：“你说你们两个不是骑驴找驴嘛，要数好莱坞乃至全世界的电影理论家，老板，谁是你的对手，你的《蒙太奇论》现在几乎已经成了所有电影工作的圣经了，‘电影史上第一位理论家’那是说的谁呀？不就是你吗！？如果你在上面写一篇电影的理论文章，最好是连载的那种，肯定会引起一场电影理论界的大讨论，到时候，不仅仅是这一期，就是下面的极其也会卖得人手一册，有什么好愁的。”
他的话音未落，比采尔就使劲地拍了一下自己的脑袋：“你看我这记性！我光想着好莱坞的电影理论人
偏偏把老板你给忘了！老板，大卫说得太对了！你写你一动笔，那后面的这些文章肯定会全部被你镇住，写个长的，我们分几期连载，最好是能像《蒙太奇论》那样经典的文章，那后面的几期我们就不用愁行量了。”
他们这么一说，我也觉得是个可行的办法。
现在在电影理论上，我已经成了一面旗帜了，而且自从《蒙太奇论》表之后，我就没有怎么表过文章，无论是学术界还是好莱坞电影人都对我是望眼欲穿了，如果这次写一篇具有重大意义的文章，那就完全可以引电影理论家的大讨论，然后《电影手册》就可以围绕着这个大讨论做文章，几期下来就会把自己在电影杂志界的权威地位给竖立起来了。
这个注意，好！
但是写什么呢？！
这篇文章不能太短，要不然一期就登完了就没有后续性了，也不能太平淡，要不然就不能引电影界的大讨论了，最好是划时代的，就像《蒙太奇论》一样。
写一篇这样的理论文章，而且要在一周的时间里完成，谈何容易。
不过想了一会，我渐渐有了些头绪。
自从《蒙太奇论》表了以后，引起的影响是十分巨大的，在电影界，它已经称为了电影工作的圣经，很多电影工作在之际的拍片过程中都自觉地把其中的理论运用了进去，这种运用，很大地提高了他们拍摄的电影的水平，但是也出现了很多的问题。尽管我在写《蒙太奇论》的时候，一而再再而三地强调，蒙太奇只是电影的一个手段，一种方法，但是在这些人的运用中他们不由自主地把蒙太奇看成了惟一的手段，结果出来的电影就暴露和一些问题。
在这方面，梦工厂的几个导演就是代表。斯登堡、斯蒂勒两个人最典型。他们把蒙太奇看成了放之四海而皆准的真理，这种“蒙太奇至上”主义展到最后绝对会变成教条主义，这对电影的展是十分不利的。
很长一段时间一来，具体的说是在拍摄《勇敢的心》以及斯登堡的那部电影《杀人鳄鱼潭》公映之后，我想把这个问题向理论界说清楚的念头就有了，但是因为繁忙的原因，迟迟没有动笔，这一次，可以说是把我逼上梁山，一定得写的了。
对于“蒙太奇理论”的修正理论，最完美的就是巴赞的“长镜头理论”了。而且，说来凑巧，巴赞阐述他的理论也是在《电影手册》上。
历史给我开了个很好的玩笑。
“长镜头理论”的提出和阐释，变成了我，而那份响当当的《电影手册》杂志，则移师到了美国，移师到了好莱坞！
真不敢想像，历史上轰轰烈烈的法国新浪潮电影运动，还会不会在法国形成并扩展到全世界。
但是这个，已经不是我要考虑的事情了。
“好，比采尔，我答应你件。”我笑道。
比采尔和格里菲斯听了我的这句话，相互看了对方一眼，脸上虽然露出了欣喜的表情，但是也有一丝疑惑。
“老板，这篇文章一定要长，而且必须是有划时代重要理论意义的！不能太简单，也不能太短，要不我过几天再过来取稿件吧，反正我们的杂志还有一个多星期才能问世呢？”比采尔对我笑了笑。
他认为我一天的时间太多，我不可能在这一天的时间里完成这样的一篇电影理论文章。
如果按照正常情况，他的考虑绝对是有道理的，这样的一篇电影理论文章别说是一天就是一年十年也许都写不出来，但是对于此时此刻的我来说，就完全不成为题了。
为什么？
因为我对巴赞的“长镜头理论”太熟悉了。
早期电影理论上的两大派“蒙太奇论”和“长镜头论”，我是比较喜欢后一种，因此我对巴赞的这个理论下了的功夫也是最多，他的这个理论的主要观点已经深深刻在了我的脑海中，我要做的就是把脑海中的这些内容书写下来然后再根据目前好莱坞的具体情况做出自己的修订就行了，一天的时间对于我来说绝对没有什么问题，其实，一个晚上就差不多了。
看着好比采尔一脸的不敢相信，我笑了笑：“让你明天来取稿，你就明天来取稿，放心吧，没有问题的。”
这帮家伙，就等着我带来的第二次电影理论大轰动吧！（ ）
第255章 摄影机里惊现炸弹！
采尔看着我，还是有点不相信，格里菲斯走过来拍了膀嘿嘿乐道：“比采尔，老板让你怎么做，你就怎么做，放心吧，不会出现什么问题的。”
比采尔看了看格里菲斯，又看了看我，什么话也没说，对我点了一下头出去了。
“这个比采尔，对老板你也太没有信心了。”看着比采尔的背影，格里菲斯笑得跟一朵花骨朵一般，满脸都是褶子。
我一咧嘴：“搞得你跟多了解我似的。比采尔的担心是有到道理的，我都没有把握一晚上能把这样的一篇高难度的文章写好。”
“那你还答应他？”格里菲斯嘟囓道。
我耸了耸肩膀无奈地说道：“那我还能怎么样呢，时间紧任务重，我这个做老板的也只能对自己高要求了。这个晚上，看来得干通宵了。”
格里菲斯对门外的吉米招了招手：“吉米，你小子给我过来！”
“格里菲斯先生，干吗？”吉米正在外面扫地呢，看见格里菲斯叫他，赶紧走了进来。
“你到食堂叮嘱一下，叫他们晚上多做点好吃的，老板要开通宵，三更半夜的肯定肚子饿，他要是因为肚子饿写不出什么好文章来，那可就是咱们梦工厂的巨大损失了，你小子晚上也辛苦辛苦，照顾一下老板，知道吗？”
“知道了。格里菲斯先生，你就放心吧。”吉米答应一声，下楼去了。
“这小子，就是腿快！”我笑道。
格里菲斯拿起了他地外套，拍打了一下，笑了笑。
“老板，我也走了，不打扰你写文章了。”格里菲斯对我耸了耸肩。走出去顺手带上了房门。
这个时候，办公室里就剩下我一个人，十分的安静，我长长地出了一口气，然后把吉米叫了过来。
“老板，找我有什么事情？”吉米走过来的时候手里还拿着一个鸡腿在啃呢。
“到门外给我站岗。没有特别的急事不要放任何人进来。”我把办公室里的那台打字机搬了过来，然后老气横秋地对吉米咧了咧嘴。
吉米跟了我也算很长时间了，见我只架势立马明白了我要干什么，一溜烟地跑了出去。
坐在了椅子上，调整了好位置，我稳定了一下心神，在打字机上敲下了一行字：“长镜头论”
其实巴赞的这个理论，十分的庞杂，取了这个名字来概括他的理论是有些偏颇地，但是我这样做有我的理由。那就是用突出强调“长镜头”的作用，以此来修正《蒙太奇论》在很多导演运用过程中出现的一些不必要的问题。
和爱森斯坦不同。巴赞提倡的摄影本体论地核心是真实论，这是他整个理论的基石。我要做的，就是从这个基石出，引我要说的相关理论。
先是“木乃伊情结”。在《长镜头论》的一开头，我就指出，一切艺术的背后都是以宗教冲动为出点的，人们用逼真的模拟物来替代外部世界的心理愿望，是人类保存生命的本能，这种心理愿望。我把它归结为“木乃伊情结”，古埃及人制造木乃伊。就是为了让人和时间相抗横，这是用形式地永恒来克服岁月流逝的难以抑制地需要，而电影的最突出地特点就是通过活动的影响来捕捉和保存生命运动，因此可以说，电影的出现是所有造型艺术和视觉艺术展史上最重要的事件。
第二就是“再现世界的完整性”。“木乃伊情结”的心理根源就是“存真”，所谓的存真就是再现世界的完整性，而长镜头就是能体现完整性地最完美的形式。要知道，人地记忆从过去到现在是一个绵延不断的过程，人对世界的认识也是一个绵延不绝的过程，当画面所展示的世界包含有多种含义的时候，完整保存这种多义性，就是保存世界的真实性，而蒙太奇的问题就是将这种完整性切断了，破坏了事件和空间的流畅性，将一个整体的世界割裂开来，那就破坏了世界的真实性。
第三，摄影机的客观性。在电影之前，一切艺术都是以人的参与为基础的，唯独在摄影中，我们有了不让人介入的特权，电影的出现，有了不让人参与的特权，电影里最真实的东西，不一定是题材或表现的真实，而是时间和空间的真实，景深镜头报理论空间的真实，而长镜头则保持了影片在时间上的延续性。
这三点，是《长镜头论》的第一方面的理论重点，然后我又把对电影语言的思考列为了这篇文章的第二大理论重点：电影语言的进化观。
我详细地分析了一下好莱坞和整个世界电影界的现状，指出，不同电影美学主张之间的分歧与有声电影的出现而引起的电影工业革命之间是无关的，也就说，声音的运用并没有毁损电影艺术，相反，声音的加入使得它更为完善，针对卓别林关于声音改变了电影本质的这一观点，我认为这是完全不必要的，声音的引进，就像是物种进化，是必然的事情。
然后我又完整地对无声电影几十年来的展做了一个总结，认为电影一直分为两大对立的倾向，那就是一派导演相信画面的拍片风格，另一派是导演相信真实的拍片风格。
所谓的画面派，可以分为两类，一类是蒙太奇手段，另一类，是讲究电影画面造型的目前正在欧洲流行的德国学派。
而所谓的真实派，我则大大地称赞了弗拉哈迪一番，称他的电