重生迷醉香江- 第299部分

　　　　这时候正是小蒋去世，戒严解除，台湾换了新接班人，而民*党又刚成立。台湾经历了战后最剧烈的政经结构转变。

　　　　但要说没有内地的因素在也不可能。

　　　　不管怎么说吧，罗大佑的这首爱人同志，或者说同名专辑里的绝大多数歌曲都是政治味道很浓郁的。

　　　　爱人同志这首歌放在台湾的时局背景下听很契合，放在越南动荡的背景下也很契合。

　　　　这部专辑去年在台湾发售大卖，今年在香港发售依然大卖，大卖短短时间内卖出五十三万张，直接破了男歌手在香港的唱片销量纪录。

　　　　一切的配置好像都是恰到好处。

　　　　香港摄影记者刘继祖到越南公邂逅了越南女翻译官阮红。刘因驾车不小心闯祸被捕入狱。

　　　　阮为了解其在狱中下落而约会刘，因此成为了朋友。刘赴阮的约会时，误走入为了争取自由的示威队伍中，无辜被捕，更被诬为学运领导人，被严刑拷打还被判入苦工监三年。

　　　　阮弟亦在此营中，他和刘及一个解放军的排长和三个战士们在患难中结识了。

　　　　阮为救弟弟和刘，冒险进入苦工营协助他们逃狱。在逃狱时阮弟不幸被杀，排长亦负伤，刘则被毒蛇咬伤，被迫砍去右手。

　　　　最后终于在排长率领下，历尽艰险回到中国人民解放军的阵地。在阵地中刘的香港女朋友来接他。

　　　　在这样的故事下，时不时还有罗大佑的歌声烘托气氛，照理说既契合港人关心的时局，又有俊男美女的爱情，看的人也不少，票房也不错，影片的评价也该很好的。

　　　　可事实呢，却不是如此。

　　　　看过影片的人，无论专业影评人还是观众，基本都对剧情的薄弱一致展开了吐槽。

　　　　有人可能会说了，辣手神探也是剧情薄弱啊，爱人同志也是剧情薄弱啊，一样的啊，为什么乔峰会说辣手神探口碑比爱人同志好，钟楚虹还无力反驳呢。

　　　　这不同的。

　　　　两部电影都剧情薄弱，这没错。

　　　　可是，这两部电影的定位不同啊。辣手神探是一部枪战动作片，卖的就是枪战卖的就是动作。

　　　　枪战动作戏拍的好，观众就觉得值回票价了，剧情薄弱与否，那是在枪战动作好的基础上说的。

　　　　爱人同志就不一样了，这部片子的定位就是剧情爱情片。

　　　　这样类型的电影，全靠故事情节站脚的。在这点上，纯粹的文艺片都比这样类型的电影要求少。

　　　　还拿墨镜王的电影举例，不管是阿飞正传还是东邪西毒，有好好讲故事，或者说有正经的通畅的故事吗？

　　　　没有。

　　　　但人家就是云里雾里的成了神作。

　　　　可剧情片爱情片不行，故事情节弱的站不住，人物不够丰满，那电影就没了脊梁。

　　　　背景太模式化，越南脱狱戏，过程没新意，政治未挖掘，男主角两次被逮捕都刻意，很俗，很老套的套路。

　　　　这部电影上映后，这样的吐槽就没断过。

　　　　而更能说明口碑不行的是，很多影评人，观众都懒得吐槽，评价也没什么好评价的。

　　　　结果一个个都不关注剧情，不关注电影了，看完一致的评价是：红姑好美。钟记有味道。

　　　　

第七百五十一章　好莱坞需要的（）　
票房虽然不是衡量电影好坏的绝对以及唯一标准，但票房的好坏绝大多数时候还是衡量电影好坏的标准。

　　　　那些能以烂片之身拿下好票房的电影一年才有几部，别说一年，是十年二十年三十年，加起来才能有几部。

　　　　电影这行当，总归还是要靠质量，靠观众口碑说话的。

　　　　辣手神探的质量是不是爱人同志要好，看到电影最后钟楚虹虽然不愿意但却不得不承认，辣手神探确实更好一点。

　　　　同样被人诟病剧情薄弱，但辣手神探的剧情对于一部动作枪战片一部爆米花电影来说，绝对是合格的。

　　　　这点，要靠剧情取胜的爱人同志完全不及格。

　　　　“警察怎么把警察给杀了？“看到结尾卧底阿浪失手将圆圆脸的警察给打死，钟楚虹吃惊的捂住了嘴。

　　　　“艺术来源于生活，你不会天真的以为警察只能被坏人杀掉吧。“乔峰道。

　　　　“可是这只是电影。。。。“钟楚虹难以接受的要反驳。

　　　　“没有可是。“乔峰打断道：“这是一部重心在于刻画警察的生活，还有卧底的内心的煎熬状态的电影。而时刻面临危险是刑事警察以及卧底的真实生活状态。“

　　　　停顿了下乔峰又道：像阿浪所说，他每天不但要担心被坏人打死，还得担心被警察打死。其实不光双面人的卧底时刻被这样的痛苦和压抑绷紧着神经，见的了光的警察也一样。

　　　　他们每天面对着常人难以想象的罪恶，强奸犯，杀人犯，毒贩，军火商，很多都是穷凶极恶的。常年走在危险的边缘，面对着随时都可能打过来的子弹，捅过来的利刃，很多时候根本不会给他们太多的反应时间，让他们分辨敌我忠奸。

　　　　茶楼血战，袁浩云打死了一个自己人，医院血战阿浪也打死了一个自己人。这甚至都不能说他们是误杀，因为那种激烈枪战的时候根本不给他们反映时间，在有人持枪出现的时候他们的第一反应必须是以最快的速度抬手对准开枪。否则更大可能不是他们打死自己人而是他们被敌人打死。“

　　　　钟楚虹无言以对，虽然她还是觉得电影拍的太过惨烈，一部电影里两个自己人被自己人打死，但乔峰说的更没错，这是真实的重案警察的生活，甚至于电影表现出来的都不及真实的万一。

　　　　这个话题太沉重了，一直觉得世界美好的钟楚虹一时间接受不了。

　　　　她不想继续这个话题了，转而问道：“听发哥说这部电影是你为他和吴语森赴好莱坞发展特意写的。难道，好莱坞较意这样的题材？“

　　　　“额，说意也对。“乔峰愣了下后点头。虽然这并不是他写辣手神探的原因。

　　　　不过这种较现实警匪类而且大场面爆炸，枪战的电影确实是好莱坞较喜欢拍的，是普罗大众喜欢看的。

　　　　“什么叫也对，难道这不是你给他们写辣手神探的原因吗？“钟楚虹有些不满道。

　　　　“当然不是主要的原因。“乔峰没好意思太打击钟楚虹，所以委婉的用了不是主要原因这么个形容。

　　　　“那是什么原因？“钟楚虹追问道。

　　　　“因为这个电影更能体现吴语森对场面的把控力。“乔峰道。

　　　　辣手神探里数段火拼的场面拍摄得令人热血沸腾，在这些庞大但不杂乱的枪战，吴语森充分展示了他对大场面的控制能力。请百度搜索看最全！！

　　　　这对于一位想要到好莱坞去发展的导演是至关重要的。

　　　　对于想要到好莱坞主流电影圈发展，想要得到好莱坞认可的导演，对大场面的从容把控是最容易的一块敲门砖。

　　　　好莱坞和香港不同，香港电影圈是导演最大，在片场导演又最大的权利。

　　　　可好莱坞则和无线电视台很像，实行的是制片人负责制。只要不是超级大导，一般的导演都是按照制片人的要求拍片的，没有剪辑权，更没有最终剪辑权。制片人才是握着大剪刀的那个人。

　　　　所以，如果不想以后都只能依靠乔峰才能在好莱坞混下去，那吴语森必须先要向好莱坞的那些大电影公司展示出自己的执行能力才行。

　　　　个人风格都是次要的，能不能具有掌控一部大片的执行能力才是关键。

　　　　相英雄本色的义字当头，相喋血双雄的凄美浪漫，辣手神探可能少了那么点味道。但那直接的，给人感官最具冲击力的暴力美学以及子弹乱飞，爆炸连天的大场面却是远前两者更多的。

　　　　枪战动作的场面多，爆炸的场面多，出现的人多，自然更能体现导演的控制力。

　　　　这才是乔峰选择辣手神探的原因。

　　　　“那发哥呢，对发哥到好莱坞发展有什么好处？“起吴语森，好朋友周闰发才是钟楚虹关心的。

　　　　“当然是让好莱坞看看我们双枪在手的发哥是多么威武霸气，多么荷尔蒙爆棚了。“乔峰嘿嘿笑道：“你没看这部电影时长要一般的电影长了半个多小时吗？这多出来的时间可专门是留给发哥浪的。“

　　　　相导演，演员到好莱坞发展还是较容易的。而且电影的各个工种里边演员也是最能给人深刻印象的。

　　　　这也是华人演员里边有程龙，李联杰，周闰发，巩利，章子怡，杨子琼等能打入好莱坞，能达到三线，二线甚至一线明星的地位，而导演只有一个吴语森算是真正打入好莱坞主流电影圈的原因。

　　　　导演毕竟是在幕后的，相台前亮相的演员导演更难出头。

　　　　周闰发作为演员每一次出镜能让人记住他一分，导演吴语森恐怕好几部电影才能让人对他有一分的印象。

　　　　两个人都往出推，乔峰自然是先紧着不容易被人注意到的吴语森了。

　　　　至于周闰发嘛。。。。

　　　　“辣手神探年后我会让米高梅那边运作它到北美映，还有喋血双雄，英雄本色也会在北美映。到时候少不了发哥露脸的机会。“乔峰在钟楚虹嘴轻啄一口后说。

　　　　

第七百五十二章　纷纷避退（）　
相乔峰对钟楚虹说的那些，辣手神探电影里想要表达的东西更多。

　　　　这部电影除了艺术化的展现了重案警察办案时候的危险外，还少有的挖掘了卧底这个生活在无间地狱的警察最危险角色的痛苦与压抑。

　　　　“阿浪死了吗？“结尾看着陈警官烧掉阿浪的档案，钟楚虹有些悲伤的问。

　　　　“卧底都得死。“乔峰淡淡的道。

　　　　“谁说的，或许是阿浪不想再当警察，到他梦想的能整天见到光明的冰岛生活了也不一定啊。“对于乔峰一点都不知道安慰，大煞风景的回答，钟楚虹表达了极大的愤慨。

　　　　“不，阿浪死了。他不死这部电影得不到升华。他不死，他得为杀掉小胡子，杀掉海叔还有那些手下承担责任。他不死，他成不了英雄，所以，他必须死。“乔峰并没有顺着钟楚虹的意说。

　　　　卧底这个游走在黑白之间灰色地带的角色，在警匪片一般都是这样的下场。

　　　　不这样，怎么体现卧底生活的危险和不容易。怎么探讨卧底的痛苦与压抑。

　　　　又怎么赚观众的眼泪。

　　　　像无间道里的陈永仁，在即将迎来光明的时候被黑帮卧底给打死了。

　　　　要是陈永仁不死，无间道怎么能成为一部神作？陈永仁不死，无间道顶多是一部经典警匪片。

　　　　说起来，辣手神探还是无间道的祖宗呢。

　　　　这可不是说辣手神探和无间道一样都讲了卧底这个角色。

　　　　而是这两部电影有直接联系的，辣手神探绝对给了无间道的编剧导演以启发引领。

　　　　要说无间道没有借鉴辣手神探里的桥段，乔峰是绝对不信的。

　　　　因为首先演员边，辣手神探里的卧底阿浪还有无间道里的卧底陈永仁那都是梁超伟演的。

　　　　再一个，无间道最经典的天台戏辣手神探里边也有。

　　　　无间道里陈永仁和黄警官见面是选择在天台，最后和刘建明的对决也是在天台。

　　　　而辣手神探呢，阿浪和陈警官的见面也是在天台。

　　　　导演麦兆辉说无间道的创作灵感是来源于吴语森执导的变脸，说是认为变脸“交换面孔”的桥段在现实是不可能发生的事情，于是想着可不可以讲一个故事，将两个角色交换过来，但是不需要手术，只是身份和内心的交换。

　　　　但在乔峰看来，无间道更多的还是把辣手神探里阿浪这个角色吴语森所没有深入挖掘的东西给挖掘并且呈现出来了。

　　　　所不同的是，辣手神探并没有深入挖掘阿浪这个卧底内心更多的挣扎，而且还给他配了一个袁浩云这样的辣手神探当了生死搭档。

　　　　而无间道则是深入挖掘阿浪内心挣扎的同时给他配了一个旗鼓相当的和他一样身份不过是由黑帮打入警察内部的对手罢了。

　　　　乔峰觉得麦兆辉之所以不说灵感是来自辣手神探里的阿浪很可能是不想让人说无间道是拾人牙慧，不想给电影按个爸爸。

　　　　说变脸不同，因为变脸并不算真正意义的卧底题材电影。而且变脸是好莱坞大片，攀着关系也显得高大不是。

　　　　当然，这也可能是乔峰小人之心。但不管怎么说，乔峰是这么认定的。

　　　　甚至，乔峰心有了决定，以后时机到了他一定把无间道拿出来拍，说灵感是来自于辣手神探。

　　　　mmp的，他非得把辣手神探和无间道扯关系不可。

　　　　。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

　　　　乔峰于辣手神探想要达到的目的观众是不清楚的，观众也不想知道那么多。

　　　　观众知道辣手神探拍的很暴躁，让人看得很爽。

　　　　所以观众对辣手神探的回报只能是挥舞着票票把辣手神探的票房推过了两千万，向着三千万进发。

　　　　而钟楚虹刘德化演的爱人同志则在票房过了一千万后后继乏力，看样子一千两三百万到顶了。

　　　　辣手神探票房的狂飙猛进把其他电影公司都给吓到了。

　　　　新艺城老板麦加再次找了门，倒不是看辣手神探票房爆好想要增加排片，延长放映时间。

　　　　麦加是门想把他们公司出品即将在一月旬映的吉星拱照的档期延后一点点。

　　　　吉星拱照也是新艺城今天大投资的一部电影，并且是新艺城最拿手的喜剧片。

　　　　导演是找的乔峰旗下的杜祺峰，主演则是周闰发，张爱嘉这两个年初才合作了阿郎的故事的两位顶级巨星。

　　　　说这部电影是阿郎的故事的原班人马也不为过，因为连阿郎的儿子也在这部电影里。

　　　　除了这几位外，这部电影还请了正爆红的beyond乐队的四位。

　　　　这又是一部大投资大卡司。

　　　　故事依旧很新艺城，不过却不像落难王子遇了灰姑娘那么俗套。因为落难王子遇的是家里开食品公司的公主。

　　　　当然，这个公主的含金量不那么高是了。

　　　　香港阔少林宝生因为不满长辈指定自己的婚姻，因而离家出走，偶然开始了平凡打工之路，更因此遇到真爱阿玉，最终放弃家产与爱人走到了一起。

　　　　相辣手神探，这部新艺城独立投资的电影更受新艺城看重。

　　　　毕竟辣手神探票房高那利润也要分乔峰一多半的，可是吉星拱照不同了，除了给院线的，剩下的全是新艺城的。

　　　　所以，在看到辣手神探这么火爆的时候，新艺城一众还有他们幕后大老板雷觉昆不干了。

　　　　他们想调整档期，推迟几天，暂避锋芒，等辣手神探下画了再让吉星拱照映。

　　　　小算盘打得挺好，但乔峰怎么会让他们如意，当然是依旧拒绝了。

　　　　不过，乔峰能管的了龙腾院线映的电影，却管不了别的院线映的电影。

　　　　像新宝院线。

　　　　和新艺城一样，德宝也有一部电影三人新世界要在一月映，而且还吉星拱照的映时间更靠前，是定的一月八号。

　　　　新宝院线已经变成了烂片集地的代名词，整个院线全靠德宝的电影才勉强撑住了门面。

　　　　德宝现在减产，一年都出不了两部电影，结果还倒霉的遇到了辣手神探。

　　　　这要硬刚的话，整不好三人新世界要凉了。

　　　　于是，没说的，调整档期。。

　　　　谁让这是乔峰的剧本，导演还是吴语森，主演还是周闰发呢，战略性撤退，不丢人。

　　　　

第七百五十三章　搞事情（）　
“真不嫌丢人。“

　　　　雷觉昆嘴里叼着雪茄道：“潘迪生现在是越混越回去了，连和乔峰的电影打个照面都不敢，好歹三人新世界也有三人世界打底呢。“

　　　　雷觉昆的话里满满的鄙夷。

　　　　“咳咳。