孩子们看来，送给她们独一无二的音乐作，其意义远比送车送房送珠宝首饰大太多。这是精神的力量，艺术的魅力，思想的结晶，是真正可以流传下去的东西。
当然，你要秦放歌送房送车什么的，他也没有。
用他自己特别装逼的话来说就是，“穷得只剩下音乐了！”
要他生在其他时代，估计真的只能受穷，没看那么多伟大的音乐家作曲家们，都一生穷困潦倒吗？这个时代虽然算不得最好，但绝对不是最差的。
第二天一起吃早餐的时候，陈瑜珊关心起他的安排，秦放歌说是这两天都要去大剧院排练歌剧《唐璜》。
“那感情好啊！你是饰演唐璜的角色！”陈瑜珊笑着说，“这可是个风流倜傥，魅力惊人的角色！”
秦放歌却是叹道，“我现在都有点后悔写出唐璜来了！”
“为什么啊！我觉得这部歌剧非常不错呀！周先生她们不也同样看好吗？”陈瑜珊好奇的问他。
“怎么说好呢！”秦放歌还在琢磨着用词呢，莫扎特的这部歌剧《唐璜》经典和完美程度没话说，不管是剧本还是音乐，都是世界最顶级的水准。
但在另外一个时空，国内还鲜有人排练演出。
《唐璜》剧中需要一个一流的男中音，三个一流的女高音，这几个角色都很难演，想找到很不容易，这也是在我国为什么无法上演《唐璜》的原因之一。而且，唐璜很不好演，如果拿捏不准确，就会真把唐璜演成流氓了，而唐璜在他的荒唐之外，还具有高贵的气质。
在剧本设定里，唐璜是一个出身高贵，长像英俊，举止优雅，言谈温柔，嗓音好听，风流倜傥的情场高手，他是人类的一种存在，一种独具魅力的，既有好又有坏的特殊人物，在我们身边也不乏这样的人。
歌剧艺术并不是道德判官，它只是体现真实，是对人的复杂存在的承认，这也是莫扎特和拜伦等人不惜用音乐和长诗塑造唐璜这一形象的原因。在中国的古典学作中也有这样的现象，比如《西厢记》《梁祝》中的爱情即使在现今，也不是所有家长们能够接受的。
此外，《唐璜》的音乐很突出，好的唱段很多，在两个小时内让人目不暇接。很多的歌剧中只有几段好听的唱段，而且间隔很长，甚至有的歌剧被称为“一个唱段的歌剧”，即全剧中只有一个唱段好听，比如《贾尼斯基基》中只有“我亲爱的爸爸”好听。
《唐璜》中最好听的唱段有四五段，其中最著名的是前面那段唐璜勾引采莉娜的那一段二重唱，它是古今中外的歌剧中最好听的二重唱。这个唱段把唐璜的风流气质和骑士风度展现的淋漓尽致。
莫扎特把最好听的情歌（第二幕中“唐璜小夜曲”）以及旋律最美的二重唱（第一幕中与采琳娜共唱“让我们携起手来”）都写给了他，无怪这位情圣的魅力如此之大！尽管他的作为令人生恨，但也总有人爱他，守候他，希望有一天他能弃恶从善。
秦放歌当初拿出《唐璜》来，缘由也在这里，里面的音乐实在太美妙，光是通过《唐璜的回忆》这样的钢琴曲，完全不能表现出来。莫扎特又是他最喜欢的音乐家之一，他的作，如果有可能的话，秦放歌都想搬出来。
秦放歌是男高音，可要他演绎男中音也完全不成问题，最初练习的时候，他学的就是男中音。穿越或者说是重生的福利，改造他身体的同时，也把他的嗓子改造成了真正的金嗓子。
是以，他对歌剧《唐璜》根本就没做什么修改，完全原汁原味的拿了出来。莫扎特这个上帝所钟爱的宠儿，所创作的歌剧也近乎完美，尽管其中的音乐在歌剧上演前一天才完成。
秦放歌现在纠结的，当然就是他要饰演的唐璜这个角色。
陈瑜珊不明白，“你能和所有女主角对戏，还可以在戏剧里肆无忌惮的勾搭女人，这不是你最喜欢的事情吗？”
秦放歌无辜的望着她，“喂，陈姐，在你心底我是那样的人吗？”
他的目光并没什么锋芒毕露，也不咄咄逼人，可陈瑜珊就是被他盯得连心神都有些慌乱，连忙避开去，强笑道，“有时候可能不是你故意的，但给别人的感觉会不太一样！哎，都怪你太优秀了……”
“呵呵，陈姐太过誉了，我自己完全没想到这层，看来优秀也是一种原罪。”秦放歌呵呵傻笑道。
“你赢了！”陈瑜珊低头吃东西，猛然想到了点什么，就又忍不住笑了出来。
秦放歌好奇她笑什么，陈瑜珊琢磨了会还是说了出来，“我在想，你是不是嫌出演歌剧的女主角们不够青春漂亮？”
“陈姐怎么会想到这个的。”秦放歌并没有否认，但更加疑惑。
“很明显啦，平时你身边的不都是年轻漂亮的女孩子吗？”陈瑜珊越想越觉得有趣，要和秦放歌对戏，演出歌剧的，年岁可都不小，最年轻的也过了三十。她虽然不是外貌协会，可那些女歌唱家就外形而言，跟林宝卿王紫梓她们完全没得比吗？这算是不是，自己写的歌剧含着泪也要唱完？
“陈姐，不带这样夸自己的！”秦放歌笑道。
“啊……”陈瑜珊起初还有些懵，但很快就想明白过来又觉得颇为无语，“你这张嘴，真和唐璜差不多，老实承认，唐璜就是你自己性格中的一部分！”
“我可做不到唐璜那样！”秦放歌当然是不肯承认的。
“你比唐璜更厉害，喜新不厌旧对！”陈瑜珊咯咯乐道，这点可是他自己亲口承认过的。
秦放歌强行转移话题，“今天天气不错呀！好想出去踏青……”
陈瑜珊大人有大量，不跟他纠结到底，只说她专辑录制的事情，其实也没什么好讲的，大家都很用心，也都争取做到最完美。还有编曲配器，陈瑜珊自己也亲自参与其中，除了和乐队交流外，也有专门请人。这个倒是不用秦放歌操心，编曲配器学过作曲的基本都能做，水平高低就另外说。伴奏录制的话，除了他们固定乐团的几个人外，有的还要请管弦乐团。这对学音乐的人来说，也是相当不错的赚外快途径，尽管现在的歌手都已经很少录制唱片出专辑了。
陈瑜珊也特别提了肖雨然，“小雨也去录音室演奏了钢琴伴奏……”
秦放歌点头，“她比较惨，成天都被逼着练琴，想要赚点钱都没什么机会，学音乐的各种花销可不少！女生们需要的添置东西更多。”
“嗯，不过邓教授也是为她好！”陈瑜珊很能理解，当然，有机会帮到好朋友她肯定会尽最大努力。成立公司运作后，秦放歌也不用事事都亲历亲为，这同时也是给其他的音乐人机会，要是全部都由他来完成的话，成本固然节省了下来，但像肖雨然这样的就没机会打工了！
吃了早餐，两人也都各做各的事情去。
第1020章 排练（）
秦放歌先开车去周秀英家，接了她一起去国家大剧院，路上的时候，周秀英也说起这天的安排，会完整的过一遍剧情。大家早就拿到了《唐璜》的剧本，合唱团和管弦乐团也都一样。
“先用去在意出来的效果会如果，以后慢慢练习就好！”周秀英说，她是担心秦放歌的耳朵太敏锐会受罪，当然，她这个总导演也不差。
秦放歌回答说没问题，排练总是需要一个过程的，不可能一下就做到最好。
这整部歌剧的时间比较长，完整的演下来，一共要三个小时，基本会分为上下半场，中场休息半个小时。
然后又说了些大体方面的问题，周秀英这个导演最操心，也让秦放歌帮她的忙。这一来秦放歌的任务也不轻，除了要连续演三个小时外，还得承认其他任务，比如对道具场景服装的提议，指导下其他歌剧演员，还有管弦乐团和合唱团那边。
音乐是整部歌剧的核心，管弦乐团的演奏水平至关重要。
周秀英对大剧院的管弦乐团并不怎么满意，但目前来说也没办法，只能寄希望他们能在秦放歌的调教下，有较大的进步。
一路聊着这些话题，周秀英倒是不用担心会影响他开车，这家伙一心几用的本领强着呢！
他们到大剧院歌剧厅的时候，已经来了一小半的人。
大家也纷纷跟周秀英和秦放歌打招呼，说来也是有意思，他们这一老一少组合。周秀英是资格最老的，秦放歌嘛，当然就是资历最浅的，这里随便拉个人出来，都是他的前辈。
但谁也不敢看轻他，他不光是歌剧的作曲和编剧，今天饰演的更是主角。尽管这也是他第一次到排练现场来，其他人都来排练好几回了。
当然，秦放歌也没居高自傲，诚挚的恳求大家说，“让我们大家一起努力，争取早日排练好这部歌剧，把它搬上演出的舞台！”
大家七嘴八舌都说没问题，“这也是我们份内的事情！”
“有周先生这个定海神针在呢！”
“排练不好也上不了舞台，丢我们的人不要紧，要让观众认为小秦的这部歌剧差劲的话，我们就万死难持其咎了！”
周秀英和大剧院这边的准备工作做得不错，服装道具也都准备得差不多了，舞台布景不会那么快弄，因为之后会有其他歌剧的演出，弄好了还是要拆掉的，等歌剧上演前做好布景就差不多。
对于排练而言，现在这样已经完全足够。
秦放歌也跟着其他歌剧演员一道，换上了服装，非常洋气，贵族范十足。
饰演唐璜仆人的是男中音范青，他是周秀英的学生，常年活跃于欧洲歌剧舞台。范青对秦放歌的造型赞不绝口，“秦放歌这才是真正的风流倜傥，潇洒不羁的贵族唐璜嘛！”
秦放歌少不得被大家集体围观，饰演安娜的女高音翟丽音也啧啧赞叹道，“要以前跟我们搭戏的主角能有秦放歌这么帅气的话，歌剧门票完全不愁卖不出去，歌剧院也不会倒闭那么多了！”
大家都哈哈笑，范青这样的男歌唱家也感叹说，“现在真是看脸的社会呀，其实我当年也挺帅的！”
“秦放歌这才是真帅，你那……就蟋蟀吧！”翟丽音笑着调侃道，私下地，这些歌唱家都是挺轻松活泼的。翟丽音也是周秀英的得意弟子，跟范青沈建萍他们都特别熟络，国内歌剧演出都是老搭档，在国外演出的时候也有同台的经历，开起玩笑来也都很随便。
沈建萍饰演的则是里面被唐璜玩弄后抛弃的妇人艾尔薇拉，她的戏份比较多，一路尾随并拆穿唐璜，让勾搭女人的谋划一次又一次的失败。
饰演农女采莉娜是周红霞，在剧中，她几番被唐璜勾搭，还一起演绎了经典的二重唱“让我们手拉手”。
他们大都是秦放歌的师兄师姐，有的直接叫他名字秦放歌，也有叫他小秦的，还有直接叫他唐璜的，周红霞都笑秦放歌，“等演完这部歌剧后，估计大家都会叫你唐璜了！”
“那我就真的欲哭无泪！”秦放歌尴尬的笑笑。
在这其中，男人们的装束很好的凸显出了秦放歌所饰演唐璜的装束以及气度的不凡，他体格高大健壮，又不失风流文雅，妥妥的唐璜再世。
饰演农女采莉娜丈夫马塞托的华子延就说，“我们都是龙套，用自己的悲惨来陪衬主角的。”
沈建萍则笑不仅如此，他还要负责被唐璜殴打。
饰演安娜父亲的曹金华则更惨，“我还负责被杀，假扮尸体来着！”
大家都乐，排练的时候气氛不会那么紧张，也有歌剧演员正看剧本被台词，秦放歌自然是不用的。
这是一部悲喜剧！周秀英在度过唐璜剧本后，给出的结论。
等所有人都到齐后，周秀英也跟大家宣布说，“昨天我们已经跟秦放歌谈妥了，这部歌剧将会登陆亚平宁半岛，在歌剧的发源地演出，我希望大家都打起精神来，多花心思在上面。可不能真丢人丢到国外！”
周秀英的一众学生们都轰然应好，也都知道她的心愿是什么。
范青挺会说话的，第一个表态，“还是周先生厉害，一出马就搞定了。要我们排练不好的话，还有什么脸面出国门啊！”
华子延曹金华他们也度纷纷表决心，几个女高音歌唱家更加旗帜鲜明，周红霞甚至说，“做梦都想着能有一部我们国人原创并演出的优秀歌剧，登陆意大利演出。只要我们大家一起努力，相信很快就可以得偿所愿了！”
沈建萍也畅想着，“到时候周先生的名号，也会响彻亚平宁半岛乃至整个欧洲。”
周秀英在鼓舞完士气，给了大家美好的憧憬后，也开始讲实际的，布置整部歌剧的排练任务。
尽管在场的歌剧演员们都是身经百战，经历丰富，出演过多部大型歌剧的名角。有些事情和细节，周秀英还是会不厌其烦的进行强调。
因为排演歌剧真的是一项浩大的工程，也是最能锻炼演员的过程。
周秀英也一再强调，“想要演好这部的歌剧角色，并不是一件容易的事，需要付出很多艰辛和努力，绝对不能掉以轻心，我希望你们拿出最好的状态来，就当自己是刚入行的新手。掌握整体的音乐风格，符合剧情的表演要求，这是最基本的。”
周秀英顿了顿继续道，“此外，大家还要注意下面几点：首先，要熟读剧本，不但要熟悉自己的唱段，还要熟悉其他演员的唱段，特别是要熟悉每一场景里的音乐，把握好接续唱段的时间和音乐。这部剧中的重唱、合唱占有大比例，如果你们其中一个演员有误差，就会影响整个剧组的演出，我可不喜欢看到这样的情况出现。”
“每个人要完全掌握自己的唱段，要严格按照曲谱演唱，不能随意发挥。这点我相信你们都能做到，秦放歌你也一样，不要因为自己创作的就随意改动，你改的话其他人就得跟着做出变化。要真有灵感的的话，可以下来我们大家探讨过再做决断。”
“整部歌剧已经很完美，不需要做什么特别的改动！”秦放歌这会倒是不谦虚，点头答应下来，他也懒得动那些小心思。
“在演唱时要注意气息的控制，掌握好力度，保持声音的流畅，还有，要富有弹性。在声音共鸣的处理上，适当保持腔体共鸣的强度，特别是头腔共鸣一定要充沛。我就不要求你们大家都跟秦放歌一样，但最起码的标准，还是要有的，别唱了这么多歌剧，越唱越退步！”
“语言一定要准确。咬字吐字要清晰、准确、纯净，演唱要连贯、柔滑，不能出现做作的痕迹。同时注意意大利语音中的双辅音和单辅音的吐字，要保持元音到底，每个字的重音一定要清楚地唱准。“
“还有最后一点，回去的时候，每个演员都一定要掌握好自己所演的、所唱的内容，要刻苦地、反复地练习，不能给任何人带来麻烦，更不能因为自己的失误而影响全局。”
周秀英也是下了狠心，要把这些成名已久的大腕们，当成是新手来进行操练。也只有她这样身份地位的人，才能镇得住场，换秦放歌来肯定就不行。她可以算是在场所有人的老师，在尊师重道上，大家做得都非常出色。
而且，学生们也都知道，这个固执的老太太特别爱较真，要出错的话，肯定就会给你指出来的。真犯错了，处理办法也很流程化，先道歉然后保证自己会练好下次不犯同样的错误。跟她顶牛肯定是没什么好下场的，就算不被她说，也