他跟老师秦放歌示意后,就开始演奏他的第一首曲子,秦放歌写的《黑键练习曲》。这首练习曲,他拿出来的时间也比较早,说是送给肖雨然的,右手接触的全是黑键,也就被叫做黑键练习曲。
当然,正式名字可不是这个,而是降g大调练习曲,他拿肖邦的黑键练习曲稍作改编而来的。
学钢琴的学生们也都特别喜欢弹这样的曲子,演奏技术上有着相当高的难度,音乐中又充满着迷人的光彩,由快速的三连音一气呵成,就像一串晶莹的珍珠在轻盈地跳跃和滚动,其中隐约可见的主旋律也流露出活泼、嬉戏和孩子的天真,使人从中感觉到无比生动的情趣。
傅鸣自己在演奏之前,也是报了演奏曲目名字的,之前直播间里播放的精彩剪辑里,也就有他演奏这首曲子的完整片段。
对于现在的“专业”观众们来说,这首黑键练习曲更是熟悉无比,可以说学钢琴的学生,基本都有尝试去练习过。
因为这样的练习曲,特别有针对性,练好了的话,对钢琴演奏基本技巧的提升相当大。
“黑键练习曲”采用复三部曲式,降、4/4拍、急板。主题开门见山就出现了,傅鸣的状态很好,演奏相当精彩,一上来就给观众们留下了相当深刻的印象,也让观众们感受到他的天赋和才华,而不是他比较浮夸的外表和表情,这小家伙感觉就是一个小号的周佳!非常有成为“表情包”的潜质,前提是他足够强,要不然,也是不够表情包资格的。
但遗憾的是,傅鸣的表演之路刚要起航,就被中途给拦停下来。傅鸣也只能停下来,准备接受“国际钢琴大师秦放歌”的指导。
秦放歌当然不是故意打断他,不让他一鸣惊人,对待专业,秦放歌可是相当认真和敬业的。
别看傅鸣演奏得还算精彩,在秦放歌的眼里,说什么都不是甚至也不算过分。总之,问题一大堆。他完整的演奏上午彩排的时候秦放歌就有听过,中间没有给傅鸣练琴以及继续提高的时间,他的演奏也没啥进步,顿悟什么的还是挺罕见的现象。
秦放歌为节约时间,也根本没有给学生们在上课时间内,完整的演奏一首曲子的时间。这对参加大师班的学生们来说,也是一种能力和水平都考验。
因为秦放歌要求背谱演奏,中断之后,也是要马上继续的。
导播也相当专业,在秦放歌叫停之后,并没有马上就把镜头切给过去给他,反倒是给了傅鸣一个特写。小胖子的态度还是相当端正的,特别有礼貌,一副虚心受教的模样,脸上的表情也很正经。
秦放歌首先指出的就是傅鸣的触键,“你可以尝试着,跟我一样用指尖触键。你现在这样的方式触键,是可以跑动弹奏,也能做到快速和准确,但音色过于粘糊,而且,难以控制其中的强弱变化。”
秦放歌嘴上说着的时候,手上的动作也没落下,他也是最善于做示范的。不管是教肖雨然还吴泓芹,因为这样其实是最省事省力的,他的时间很紧张好吗?
傅鸣聚精会神一点都不敢错过,舞台上其他排排坐的学生也都不例外,都目不转睛的盯着秦放歌的示范。
确实如他所言的那样,秦放歌自己在演奏的时候,都是用指尖触键的,除了难以保证准确性外,其他不管跑动还是轻盈,灵巧,演奏出来的音色,都是最好的。
对于傅鸣来说,这可是不小的挑战,毕竟他已经习惯了现在的演奏。但他还是勇于尝试新的触键方式,有秦放歌做示范呢,他没说出来的是,精准度是可以通过练习而实现的。可你要是习惯了现在这样张开手指用肉垫的地方触键,就基本别想演奏出这首曲子该有的音色来。
而这还只是个开始,秦放歌示范完毕后,也让傅鸣先练着试试,这短时间内,傅鸣再怎么天才也没办法一下子把触键方式都给改了。
好在秦放歌也不着急,很快就示意他继续往下演奏。
这首黑键练习曲说难不算难,但要说不难,那也绝对是假的。想要弹好,弹到能上音乐会演奏的那种程度,还真没有多少人能做到。
接下来的演奏中,小胖子傅鸣的毛病也被秦放歌逐一挑了出来,好在这小家伙没有泄气的意思,都还是认真跟着他的示范学习。
因为秦放歌也不是那种只知道放嘴炮,各种挑毛病但给不出什么实际改正缺点的键盘侠。他是用自己的亲身示范,来教傅鸣,到底该怎么弹好这首黑键练习曲。
秦放歌一贯是注重细节的,从最开始的触键讲起后,就变得一发不可收拾。当然,他也没有把傅鸣贬得一无四处,都是在肯定他弹得不错的时候,给出更能促进他进步的示范。
秦放歌对这个充满天赋小胖子的要求也挺高的,连收看网络直播的观众都知道,“哇,哥哥对这三毛特别重视耶!”
“废话,别看他在哥哥面前吃瘪,在同级中,小胖纸简直就是怪物般的存在好吗?天赋不说,没看他的模仿学习能力都是超一流的。想想我们十岁的时候什么样子,人比人气死人哪!”
“我哥威武,全都是细节!”
“以后谁敢骗我说《黑键练习曲》简单,看我不抽死他!”
“糟糕,是心动的感觉,我又要恋爱了怎么办?”
“这么丧心病狂,小孩子你都下得去手?”
“你们适可而止,都好好听好好看!”
观众们都看出来,秦放歌的确是非常注重细节的,平时老师只会说,“啊,你要弹得轻盈些,要有颗粒感”但如何做到这些,却不是他们能直接传授的。
现在秦放歌,完全是做了现场的示范,当然,他也会讲,“这里要灵敏和轻盈,最重要的是,保证触键的精确性,要轻巧,不能弹得太厚实。这里需要轻快,灵巧,力道要均衡,干净。快速离开不能拖沓,要轻柔些,自然点……”
“我要说的是,曲谱上任何一个符号标点注释都是有意义的,不要以为你们比作曲家强。再创作,都是在遵守曲谱的基础上,我可以肯定的说,但凡一个合格的作曲家,想到的肯定比你想得多想得深。”
“你这里为什么弹得这么着急,记得曲谱吗?这里需要停顿,这是一个段落的结束,后面会加强。演奏一首作品之前,首先要做到心中有谱,对作品的整体有清楚的认识,节奏的转换点在什么地方都要一清二楚。”
“既有速度,又有清晰声音,既要明亮又要均匀”
“要清楚作曲家的意图,这段就是练习右手的跑动技巧,这段则是右手换指技巧”
“第23小节左手扩指需要注意,高抬指,干净落指的瞬间,运用手腕左右水平移动将力量的重心瞬间转移过去,手指的独立性演奏不要有任何影响,你再试试看。”
“第83小节,双手快速八度下行,快速准确的弹奏完毕后,不能放松,要继续准备后面速度提升的演奏……”
这原本只演奏一分半钟的黑键练习曲,到秦放歌和傅鸣这里,滔滔不绝的说了一刻钟。当然,一般人光是达到一分半钟的演奏速度就格外困难,更别说演奏好了。
小胖子傅鸣之前彩排的时候也能做到一分半钟之内全部演奏完毕,只是,当他听完秦放歌的指导,再回想刚刚自己的演奏,简直想死的心都有了!好在他自己还算争气,暂时不说举一反三这样的事情,勉强还是能做到秦放歌要求的……
达不到要求的地方,那就大师课结束之后继续练习咯!
这短短一刻钟时间,直播间里的弹幕和礼物继续爆炸,除了老师和学生很秀之外,导播的专业程度也是很重要的原因,虽然这其实并没有特别大的难度。可架不住,之前的那些个国内音乐会包括央视在内的,有一个说一个,都是渣渣来着,对比之下,秦放歌团队只是做到了该做的事情,就显得格外的专业。
“全都是细节,哥哥再度刷新了我对这首黑键练习曲的认识!”
“火箭送上,听了哥哥这堂课,我用这首曲子参加艺考更有信心了!”
“我歌大局观牛皮,细节更是无敌!”
“小哥你这初试牛刀就这么无敌,我都不敢想后面会怎样精彩了!”
“哥哥真是好老师!多希望我遇到的老师也跟哥哥一样啊!”
“集作曲家和演奏家于一身,哥哥简直就是神一般的存在!”
第1979章 课程继续()
秦放歌国际钢琴大师班在他讲完《黑键练习曲》之后继续,这时间才过了一刻钟,下午的大师班课程,还有两个小时四十五分才会结束。
收看网络直播的观众们纷纷表示见识到了秦放歌的细节无敌;也有部分表示学到了;还有的学生则表示有点跟不上,需要回头看录像再好好去尝试着练习,希望能在这首曲子上有所突破。
小胖子傅鸣更想要抓紧时间,他还有一刻钟接受指导,其他学生可都排着队等着的呢!他要拖泥带水的话,后面可就乱了。当然,这节奏其实是掌控在秦放歌手中的,十岁傅鸣能做的,就是就尽可能多的让秦大师给予指导。他父母和老师也都早跟他说了,多让秦老师多教点东西,等回头慢慢琢磨就可以。
他选择的下一首曲目是二十世纪伟大的毛熊国作曲家,科萨柯夫的a小调钢琴奏鸣曲。这首奏鸣曲也是音乐会上的常见曲目,演奏难度很高,有较多的和弦,不规则伴奏和旋律织体,大跳。对演奏者的力量,速度以及张力要求很高。
傅鸣敢选择这首奏鸣曲,就如同弹幕中学钢琴的学生发的弹幕那样,“现在的小孩子真是不得了,都敢弹科萨柯夫的第二钢琴奏鸣曲了!”
“弹得还挺不错的,肯定有好好练习过,说不定是准备去参加比赛的!”
“这曲子我花三个月时间才练下来,如今看来真是练对了,嘿嘿!有了哥哥的指导,完全可以更上一层楼。”
“可惜哥哥只有一刻钟不到的时间讲解这首曲子!”
“知足吧,能讲就不错啦!”
傅鸣才刚演奏完呈示部那段较长的引子,就被秦放歌给叫停。
他提出这其中的两个主题材料是非常重要,展开部里多次用到。秦放歌根本就没带曲谱,他和傅鸣一样,完全是背谱的,他也特别强调,要对整首曲子有最清晰明确的认识,前后铺陈一定要做好。
傅鸣是相当有钢琴演奏天赋,弹琴的时候,情绪表情也都很激荡,给人的感觉简直有点像在“抽风了”。
特别他演奏两小节低音区的三连奏型,强烈振奋,犹如开场的进军鼓声惊天动地。随后,精冲抖擞的年轻人的大军,在号角主题声中浩浩荡荡的出场了,左手的低音下例2行,表现着队伍的豪迈,四小节为一句,但每句前均加入鼓声的前奏。在钢铁般的号角声之后,就是展现青年人神采飞扬的小节,这是由第一旋律经过压缩而成的过渡短句,直接引导29节小扬,心在跃动的迭宕旋律。
不过落在秦放歌的耳中,小胖子傅鸣存在的问题还相当多,比如后面,他运用踏板演奏和声的时候,颗粒感就不够,更没办法引出真正的主部出现。
随后的小节才是真正的主部主题,四小节为一乐句,由双手反行音阶和右手的下行号角式音调构成,这一主题就最早的压缩和逆行,经过多次模进反复,并在——各调上运作,发展成为此起彼伏八方呼应的小高朝,然后高朝再撤下来,并以五小节的连接进入副部。
副部主题则是明显的带有毛熊国民歌的风味,抒情开朗,似乎都在散发着毛熊国泥土的芬芳,展现了青年一代美好隋愫的精神风貌。
就这引子部分,秦放歌就对傅鸣的要求提出了更高的标准,演奏毛熊国风味的音乐,对傅鸣来说,其实不算难事。因为中国的钢琴家和钢琴教育家们,受毛熊国音乐影响特别大。
秦放歌也是站在作曲家的角度,对这首奏鸣曲的引子进行分析,同时指导傅鸣即刻进行演奏提高。
看得出来,傅鸣对这首曲子还是相当熟悉的,只是,很多地方的理解,都没那么通透。
经过秦放歌略加提点后,他就连连点头,明显也是听懂了的。
秦放歌也继续讲引子后面部分,同一乐句多次反复,又有四小节在大调上做例对比,构成了简短的歌谣式的三段体结构,副题在展开部里得到了极为丰富的多层次多侧面的发展。
最后是结束部,这也是副题的伸延部分,这一材料在展开部中以及全曲的结束部里都得到了极大的发挥。但在此时,这一主题却在极其安谧的气氛中宣告呈示部的结束。
当然,安谧,宁静,只是短暂的,预示着波澜壮阔的场面,即将来临。
秦放歌对科萨柯夫的作曲风格相当喜欢,说起来也是滔滔不绝,但由于时间有限,他也没办法做到面面俱到。
留给傅鸣的最后几分钟,就不再指导细节,而是将整首曲子给他讲了讲。倒也不用他这会继续演奏完毕,因为之前彩排的时候,秦放歌就有仔细听他的演奏,对他现在的钢琴演奏水平技巧以及对这首曲子的理解程度,有了相当全面的认识。
“这个段落的演奏相当有难度,也是一段极富戏剧性的演奏,右手的高音旋律要突出坚强有力,左手上下行的平行六和弦进行要汹涌澎湃无可阻挡,演奏的既要有激情又要有过硬的技巧,要弹奏出金属般的声音来。”
“在激情的展开部,最后结束在小调的强有力的属十一和弦上。为再现部的到来充分地做好了各方面的准备,特别是和声上的准备……”
“最后是全曲的结束部,是运用副部的延伸做成。由低音开始,使用半音下行与固定低音主音相结合的方式,右手是平行三度旋律,还响起了号角之声,孕育着一个更大更猛烈的结束高朝的来临,这是典型的科萨柯夫的和声手法,新颖和并有其独有的特色,是层次非常鲜明四个小阶段。”
秦放歌讲得很快,也没办法,时间有限,每个学生也就半个小时。但他也相信,即便傅鸣现在没完全搞懂,回去仔细琢磨的话,就还是会有所收获的。他自己也不敢保证说对傅鸣有特别大的帮助,可只要他肯用心研究和练习的话,在这首曲子上,做到提高还是很正常的事情。
秦放歌把时间掐得特别好,当然,也有助手肖雨然的眼神提醒,现在两人的默契特别足。毕竟,也都相处了这么久的时间,一起练钢琴都好几年。
傅鸣哪怕再怎么不舍,也只得先离开钢琴,去到舞台上的座位,换其他学生来接受秦放歌的指导。
这个换人的过程时间并不长,却也给观众们稍微休息一下,舒缓下情绪。秦放歌自己是个怪物可能不觉得累,但观众一下子接受这么多的信息,还是需要舒缓一下的。
而在直播间里,观众和粉丝们则跟现场的观众不同,他们或者坐电脑前,或者在手机前,人也要自由得多。各自听课的感受,也都可以通过发弹幕的形式表达出来,这也有种现场参与的感觉。
秦放歌的迷妹迷弟们,对他大师班自然是推崇备至的,不说把他说过的每句话都奉为圣经觉得是最正确无比的,最起码,他们是挑不出什么毛病来的。秦放歌在音乐艺术上的理解,可比他们强太多了!
短暂的休息时间,弹幕继续爆炸,各种礼物也持续走起。特别是那些学钢琴的,觉得听
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