水声东去市朝变，
山势北来宫殿高。
鸦噪暮云归古堞，
雁迷寒雨下空壕。
可怜缑岭登仙子，
犹自吹笙醉碧桃。
许浑诗鉴赏
洛阳，是有名的古城，东汉、曹魏、西晋、北魏曾建都于此 。隋炀帝时 ，在旧城以西十八里营建新城，武则天时又加扩展，成为唐代的东都，而旧城由此芜废。许浑这首诗是吊故城感怀。
登临送目，一片荒凉衰退的图景展现在眼前：禾黍成行，蒿草遍野，再也不见旧时城市的风貌 。“禾 黍离离”，是从《诗经·黍离》篇开首的“彼黍离离”一句脱化而来。原诗按传统解说，写周王室东迁后故都的倾覆，藉以寄托亡国的衰思。这里加以化用，也暗含对过去王朝兴灭更替的追念。
由城市的衰败 ，诗人转念及当年兴建时的情景。 “城此”的“城”，这里作动词用，筑城的意思。“岂知劳 ”的“知”，这里有管得上的意思。人民世世代 代不辞艰辛 ，用双手修建起这座城市 ，任其弃置废坏，岂不令人痛惜？
诗人的联想活动接着向更广阔的方面展开 。“水 声东去”，既是写的实景（故洛城紧靠洛水北岸），又有双关寓意 。《论语》记载孔子有一次经过河边，望着滔滔不息的河水叹息道 ：“ 逝者如斯夫 ，不舍昼 夜 ！”诗人也是由脚下奔流向东的洛水，生发出光阴 流逝 、人世沧桑之感：昔日繁华的街市 、隆盛的朝会、熙来攘往的人群、多少悲欢离合的情事，都在这喧哗不停的水声中变幻隐现，而终归烟消云散。想到这一切，真叫人思潮汹涌，起伏不平！
如果说 ，“ 水声”是动景 ，“山势”就是静景， 动静搭配，以沧桑之感暗中联系 。洛阳城北有芒山， 一作邙山，绵亘四百余里，成为古都的天然屏障，居高临下 ，可以俯瞰全城 。东汉梁鸿《五噫歌 》云： “陟彼北芒兮，噫！顾瞻帝京兮 ，噫！宫阙崔巍兮， 噫！民之劬劳兮 ，噫！辽辽未央兮，噫！”而今，城 市虽已不复当年繁盛景象，而那残存的宫殿却还高耸着，仿佛在给历史作明证。用静物这么一衬托，人事变幻之迅速就感受得格外强烈。这一联表面看来是写景，实际上概括了上下千年社会历史的巨大变化，蕴含着诗人内心无穷的悲慨，历来为人传诵。
第三联由奔驰的想象折回现实，就眼前景物进一步点染气氛 。暮云、寒雨、古堞（城上的矮墙）、空 壕，合组成一幅凄凉的画面。空寂之中 ，几声鸦噪，数点雁影，更增添了萧瑟的情味。
结末又从世事无常推想到神仙的永存。缑（ｇｕ勾）岭，即缑氏山，在今河南偃师东南，距洛阳约百里。传说东周灵王的太子晋修仙得道，在缑氏山头骑鹤升天而去。后人纷纷扰扰，可有谁能像王子晋那样逍遥自在地超脱于尘世之外呢？诗人无法解决这个矛盾，只能用一声叹息来收束全篇。
许浑生活在唐王朝走向衰落的晚唐时代。他追抚山河旧迹，俯仰今古兴废，苍莽历落，感叹深沉，其中隐约寄寓着一层现实幻灭的悲哀 。本篇起得苍凉， 接得开阔 ，对偶齐整，句法灵活 ，在其怀古诗中亦称名作。可惜的是后半篇比较单薄。颈联虽然刻画工细，但未能翻出新意，缺少转折波澜之势。结尾则落入俗套。
汴河亭
许 浑
广陵花盛帝东游，
先劈昆仑一派流。
百二禁兵辞象阙，
三千宫女下龙舟。
凝云鼓震星辰动，
拂浪旗开日月浮。
四海义师归有道，
迷楼还似景阳楼。
许浑诗鉴赏
隋炀帝杨广为了东游广陵（扬州 ），不惜倾全国 民力财力开凿一条运河 ，即今通济渠 。其东段叫汴河，汴河之滨筑有行宫，即“汴河亭 ”。这首《汴河 亭》诗 ，当是作者在南游中经过汴河时写的 。诗写得笔力劲健 ，气势雄阔 ，语言华美，意境宏大，且感慨深刻 ，讥讽无情 。诗人对隋炀帝这个历史亡灵的鞭挞，实际上是针对晚唐政治腐败，统治者生活奢侈的现实而发的。
这首诗在艺术表现上有三个特点：
一是在写景叙事上的 “示观”描写 。所谓“示观”，就是通过艺术想象把未曾见过的事物描绘得栩栩如生，如临其境。许浑经过二百年前修筑的炀帝的行宫汴河亭时不由得感叹万千，浮想联翩，炀帝当年那种穷奢极欲的情景仿佛呈现在眼前。这就是诗的前三联所描写的内容：炀帝为了东游广陵赏花游乐，将那从昆仑山流下来的黄河水分引凿渠 ， 修了一条运河 ；运河一修成，“百二禁兵”即皇帝卫兵就跟着皇 帝辞别了宫庭 ，“三千宫女”也伴随着皇帝下到龙舟；一路上鼓声震天 ，旌旗如林，浩浩荡荡，直赴广陵。 这一切，诗人都只是“想见”而并未亲见，但却写得这般情景生动，使读者犹如亲见，这就是作者进行的“示观”描写及其产生的艺术效果。
二是诗的意境的动态描绘。诗中“劈昆仑”、“下龙舟 ”、“ 星辰动”、“日月浮”等句中的“劈”“下”“动”“浮 ”，以及“游”、“震”、“拂”、“开”等字， 都是动词，因而就赋予全诗意境以活动的体态，形成了骏马走坂之势，给人以形象飞动之感。特别引人注目的是，诗人在进行这种动态描写时，能够在史实的基础上进行合理的虚构和夸张。像颈联“凝云鼓震星辰动，拂浪旗开日月浮”两句，其中的“鼓震”、“旗开”当是历史事实，但是鼓声能上入云霄，把行云挡住并使星辰摇动 ；旗帜能“拂浪”，在旌旗闪动时又 能使人看到波浪中日月的浮影；这却分明是诗人的创造性想象，是虚构和夸张。诗的首联、颔联本来已经写得很活脱，很有气慨，再加上这样一个颈联，就更显得造形生动，气象雄豪，简直是把杨广东游的那种赫赫声势、巍巍宏伟的豪华盛况活灵活现地展现在人们眼前。这两句诗实是全篇的“警策”。
三是“ 卒章显其志 ”。白居易曾说他的“ 新乐 府 ”是“卒章显其志”。许浑这首诗也巧妙地使用了 这种艺术写法，诗的前三联基本上是冷静地客观地写景叙事，单看这三联几乎看不出作者的倾向所在。只是到了尾联 ，“ 四海义师归有道，迷楼还似景阳楼”，才忽然笔锋一转，把对事件的评判，写诗的旨意，一下子表露了出来。诗人“显志”的方式也很别致。他笔下的尾联不是前三联所创造的形象的自然延伸，也不是对炀帝东游景象的直接批判，而是另起炉灶，凌空一跃，一下子跃到“义师”、“迷楼”上去了，对炀帝游荡荒淫所招致的亡国后果作了严肃的议论和无情的嘲讽。但又不是直言指斥，而是把炀帝为了淫乐而修的“迷楼”与南朝陈后主的“景阳楼”相比，把人们的视线和思绪又拉回到眼前的汴河亭 ，触景生情， 引人深思，无限感叹都在意象之外，这样的结尾是很有韵味的。
塞下曲
许 浑
夜战桑乾北，
秦兵半不归。
朝来有乡信，
犹自寄寒衣。
许浑诗鉴赏
《塞下曲》是以边塞风光和边塞战争为题材的新乐府辞 。许浑的《 塞下曲》是同题诗中最短小的一首 。 前两句仅用十个字描写了发生在桑乾河北的夜战。这次夜战的结果，使得半数左右的战士再没有回来。在成千上万的牺牲者中，有一位士兵，在他牺牲的次日早晨还有家信寄来，信中告诉他御寒的衣服已经寄出。这是一个在战争年代很普遍、也很真实的悲剧。
诗用纯客观的叙事 ，真实地反映现实 。表面看来，作者对诗中的边塞战争既不歌颂，也未诅咒，但从他描写战争造成的惨重伤亡看，他是十分同情在战争中牺牲的战士，是不赞成这场战争的。由于许浑生活在中唐时代，唐帝国已日益走下坡路，边塞诗多染上了时代的感伤情绪。此诗基调是凄惋、哀切的。
这首诗 ， 在艺术表现上一个显著的特点是运用“以少总多”的手法来反映现实，诗人在成千上万的牺牲战士中 ，选择了一个士兵的典型性的情节 ，即“ 朝来有乡信 ，犹自寄寒衣”来突出牺牲战士的悲剧，使人对牺牲者和家属寄予深刻的同情，这实际上是对制造这场战争的统治者的无声谴责。
诗纯用白描手法，四句诗纯是叙事，不发任何议论 ，而倾向性却自然流露出来。艺术风格显得自然、 平淡、质朴。但平淡而不肤浅，思想深邃，很耐人寻味，又能平中见奇，善作苦语，奇警动人 。“朝来有 乡信，犹自寄寒衣 ”，令人不忍卒读 ，也不忍回味，悲剧的气氛很浓厚。
谢亭送别
许 浑
劳歌一曲解行舟，
红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，
满天风雨下西楼。
许浑诗鉴赏
这是许浑在宣城送别友人后写的一首离别诗。谢亭，又叫谢公亭，在宣城北面，南齐诗人谢脁任宣城太守时所建。他曾在这里送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地 。李白《 谢公亭 》诗说： “谢亭离别处，风景每生愁。客散青天月，山空碧水流 。”重复不断的离别，使优美的谢亭风景也染上一 层离愁别恨了。
第一句写友人乘舟离去 。 古代有唱歌送行的习俗。“劳歌”，本指在劳劳亭（ 旧址在今南京市南面， 也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。劳歌一曲，缆解舟行，从送别者眼中写出一种匆匆而无奈的情景气氛。
第二句写友人乘舟出发后所望见江上景致。时值深秋 ，两岸青山 ，霜林尽染，红叶丹枫，映衬着一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜丽。这明丽之景乍看似与别离之情不大协调，实际上前者恰恰是对后者的有力对衬。景色愈美，愈显出欢聚的可恋，别离的难堪，大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。江淹《别赋 》说 ：春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何 ！”借美好的春色反衬别离之悲 ，与此同一机杼。
这也正是王夫之所揭示的 ：“ 以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”（《姜斋诗话》）的艺术辩证法。
这一句并没有直接写到友人的行舟 。但通过 “水急流”的刻画，舟行的迅疾自可想见，诗人目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景也宛若在目。
“ 急 ”字暗透出送行者“ 流水何太急 ”的心理状态，使整个诗句所表现的意境带有一点忧伤不安的意味。这和诗人当时那种并不和谐安闲的心境是相一致的。
诗的前后联之间有一个较长的时间间隔。朋友乘舟走远后，诗人并未离开送别的谢亭，而是在原地小憩了一会。别前喝了点酒，微有醉意，朋友走后，心绪不佳，竟不胜酒力睡着了。一觉醒来，已是日暮时分 。天色变了 ，下着雨，四望一片迷蒙。眼前的江面，两岸的青山红叶都已经笼罩在浓浓雨雾和沉沉暮色之中。朋友的船呢？此刻更不知道随着急流驶到云山雾嶂之外的什么地方去了。暮色的苍茫黯淡，风雨的迷蒙凄凉，酒醒后在朦胧仿佛中追忆别时情景所感到的怅惘失落，使诗人此刻的情怀特别凄黯孤寂，感到无法承受这种环境气氛的包围，于是默默无言地独自从风雨笼罩的西楼上走了下来 。（西楼即指送别的 谢亭 ，古代诗词中“南浦 ”、“西楼”都常指送别之处。）
第三句极写别后酒醒的怅惘空寂，第四句却并不接着直抒离绪，而是宕开写景。但由于这景物所特具的凄黯迷茫色彩与诗人当时的心境正相契合，因此读者完全可以从中感受到诗人的萧瑟凄楚情杯。这样借景寓情，以景结情，比起直抒别情的难堪来，不但更富含蕴，更有感染力，而且使结尾散发着一种不言而神伤的情韵。
这首诗前后两联分别由两个不同时间和色调的场景组成。前联以青山红叶的明丽景色反衬离绪，后联以风雨凄楚的黯淡景色正衬离情，笔法富于变化。而一、三两句分别点出舟发与人远，二、四两句纯用景物烘托渲染 ，则又异中有同 ，使全篇在变化中显出统一。
客有卜居不遂薄游陇因题
许 浑
海燕西飞白日斜，
天门遥望五侯家。
楼台深锁无人到，
落尽东风第一花。
许浑诗鉴赏
如果不看诗题，上面这首许浑的绝句会被看作一首写景诗。它写的是在落花时节、日斜时光，遥望王侯第宅，所见到的楼台层叠、重门深闭之景。但联系诗题看，它显然是一首因事而题的托讽诗。它采用借物取喻，托景见意的艺术手法，收到了言微旨远、节短音长的效果。
诗的第一句“海燕西飞白日斜 ”，表面写日斜燕 飞之景，实写在长安“卜居不遂”之客。周邦彦《满庭芳》词“年年，如社燕，飘流瀚海，来寄修椽”几句 ，也是以燕喻人 。但周词中的“燕”还有修椽可寄 ，而许诗所写的“燕”则因无椽可寄而孤飞远去。 据《幽闲鼓吹》记述，白居易应举时曾谒见顾况，顾看了白的名字，开玩笑说，长安米贵，居住下来可不容易。这一传说未必可信，却可以说明，在唐代想卜居长安是很艰难的 。诗中之客既“卜居不遂”，只得 “ 薄游陇 ”，而水和陇州在长安西方 ，所以诗句以 “海燕西飞”影射此行。
与这第一句诗形成对照的是第三句“楼台深锁无人到 ”。两句诗合起来 ，自然呈现出一个极不公平、极不合理的社会现象，这就是：一方面，来到长安的贫士难找一处栖身之地；另方面，重楼空闭，无人居住。根据一些记载，当时的长安城内，高楼深院的甲第固比比皆是，长期废弃的大宅也所在多有。白居易的《秦中吟》曾对此加以揭露和抨击。如《伤宅》诗说 ：“谁家起甲第，朱门大道边。丰屋中栉比，高墙 外回环。累累六七堂，檐宇相连延。一堂费百万，郁郁起青烟。”又《凶宅》诗说：“长安多大宅，列在街西东。往往朱门内，房廊相对空 。。。风雨坏檐隙，蛇鼠空墙墉 。”这些诗句都是径陈其事 ，直指其失。
但许浑的这首绝句 ，因为总共只有四句 ，二十八个字，不可能这样铺叙，就化繁为简，化实为虚。在这句中只从楼台的寂寞景象显示白诗中所描述的事实。
它虽然不及白诗那样强烈鲜明，却有含蓄之妙、空灵之美。
尾句“ 落尽东风第一花” ，可说是第三句的补充和延伸。它把第三句所写的那样一个楼台深锁、空无一人的景象烘托得倍加寂寥，起了深化诗境、加强诗意的作用 。这句表现的花开花落 、空负东风的意境，有点象汤显祖《牡丹亭》中所说的“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣 ”。曲词隐含无限的 惆怅和幽怨，这句诗同样是怅怨之情，浮现纸面。此处 ，不仅楼台任其废弃 ，无人居住，而且名花也空自飘落，无人欣赏，就更令人惋惜不尽了。
一首托讽诗，虽是意在彼而言在此，把本事、本意寓藏在对景物的描摹中，但作者总要在字里行间向读者传情示意，或明或暗地点出他的真正意图。这首诗，除了通过诗题表明写作动机外，诗中透露消息的主要是第二句“天门遥望五侯家 ”。句中的“ 遥望”二字显露了西去之客在临行前的依恋、怅惘、愤恨之情；“天门”二字则点出遥望之地在京城 ，望到的就 是禁门外的景色