。聂小倩这个人物，是蒲松龄笔一女鬼。本文的男主人公宁采臣，性慷爽、廉颇自重，每对人曰，生平无二色，想聂氏若无非常颜色、过人的气质，怎能令其动心呢？年十八就死了，受恶鬼指使，被迫害死有色心，贪财之人。内心的哀怨没有人知道，这是一个很苦命的，心地也很好的人。小倩是作为一个鬼魅的形象出现的，她是一个美丽善良、人性未泯的女魅，当然有人会说，美则美矣，但她却干着坑害人类的勾当，但她毕竟是被指示的，当她害人后在树后偷偷流泪又有谁知，她的本质是善良的，因此对于爱情敢于追求，虽然结局并不美满，但追求过就不会后悔，虽然鬼可怕，但有些人比鬼还可怕，做尽坏事，又有什么权利来指责小倩呢。这一点，我会在电影中表现，至于表现的形式，要大家自己在电影中观看。”
“而剧中另一个主要人物，也就是男主人宁采臣，原著里宁采臣是一位正义凛然的书生，每对人曰：生平无二色。在妻子死后纳小倩为妻，我认为这个人物绝对是憨态可掬，又傻又纯情。但是由于这个人物没有什么特色，在人设上还没有燕赤霞出彩，人们对他的印象通常只是痴情，在电影里，我相信大家会看到一个真正最贴近原著的宁采臣。”
“接下来要说的人物想来大家已经知道是谁了，没错，就是燕赤霞，燕赤霞，原著中是一剑客，降妖能力强，仅靠木匣中一小剑就打伤了夜叉，多年后宁采臣和小倩又靠他给的剑袋彻底消灭了夜叉。燕赤霞是一个道行很深的道士，两袖清风，不与官府同流合污，坚持认为邪不胜正，在当时混乱的局势下，选择与鬼住在一起，修身养性，不为名禄，这是与他师兄不同的地方。为人善良，帮助小倩从姥姥手里逃脱，更凸显他的重情重义。电影里的燕赤霞，大家应该都知道，是由我们的牧海演得，牧海是第一次在电影里参演这么重要的角色，但是，大家不要把他当作一个新人来看，我相信等到大家看完电影，会为牧海的演技惊叹！”
“拍电影，反派人物原本是不需要多做解析的，只要在电影中表现出足够的可恶就行，但是看过我电影的影迷应该知道，我常常会在反派角色的身上下功夫，原著中没有“姥姥”这一角色，支使小倩的是一个夜叉，他趁人被小倩吸引时，在那人的脚心钻一个小洞，吸光那人的血，如果这人被金子吸引，晚上那金子会变成罗刹鬼的骨头，挖出那人的心脏，绝对是一个凶恶的角色。而在我拍摄的电影版倩女幽魂中，“姥姥”也是一薄情寡义之人，我会把她拍的足够鲜明，至少不是千篇一律完全没有特色的坏蛋。”
陈歌详细地描述了一番电影，但是说了和没有说的效果完全一样，一直在剧透，但是剧透出的都是里的剧情，让记者们恨得牙痒痒。
陈歌篇大论说完后，终于轮到了牧海。
“下面有请牧海说两句吧。”
牧海站起来，谋杀了一大片胶片后，缓缓开口：“我很欣慰，能够在这里跟大家分享看到我自己手下的新人成长到今天这个地步的光荣时刻。两年前，他站在我面前是一个完全没有基础的新人，两年后，他是知名的导演，在导演这个行业，就问这天下，在陈歌这个年纪比他更出名的还有谁？！”
牧海说的这句话非常狂妄，就连陈歌都有点虚，虽然牧海说的是实话，但是说得这么狂，也太过了点。
不过···陈歌心想，我喜欢。
史志敏皱了皱眉，站出来宣布：“感谢牧海的言。下面进入记者提问环节，大家一个一个来，每人一个问题，我们到十二点准时结束。谢谢合作。”
牧海知道，史志敏这是不高兴自己刚才说的话了。
一转身，牧海看到陈歌朝自己竖大拇指，牧海一笑，这个年轻人，我就知道他喜欢这么得瑟。
（。）
第二百四十四章 惊人之语（下）（）
这一次布会，记者们的问题依旧层出不穷，尤其在牧海出惊人之语之后，记者们刁钻的问题浪潮般涌来，饶是牧海见惯了这样的场合额头上也渗出汗水来。
“陈导，您的新作《倩女幽魂》在拍摄初始就有很多媒体不看好，认为您拍摄这种小众电影一定会遭遇有史以来最大的滑铁卢，请问您怎么看？”
这个记者的问题让很多人眼前一亮，陈歌这次拍摄《倩女幽魂》，的确没什么人看好，就连牧海心里也都有点打鼓，恐怖片毕竟只是小众！
陈歌微微一笑，透露出极大的自信，“我的成功，从来不是靠别人的看好。”
全场静默。
······
······
杀青记者布会后。
已经做好宣传准备的陈歌这次也没扫影迷的兴，制作好的电影海报在影迷们吵闹的时候就贴在了网意页，同时，《倩女幽魂》的预告片正式公布，让影迷们过把瘾。
预告片的公布后，有无数人惊呼王妃扮演的聂小倩惊为天人，更是有不少人说，王妃是新一代的玉女掌门人。
对于这些话题，陈歌只是一笑而过。
电脑的屏幕上，先是陈歌导演的字幕一闪而过。之后出现的是陈歌的身影，在他身旁则是聂小倩，不远处是牧海。
之后片段不断闪过，宁采臣和聂小倩的相遇、燕赤霞和宁采臣的相遇、燕赤霞和姥姥和黑山老妖的打斗，之后画面一黑。一行字出现在画面上。
“十二月一日，《倩女幽魂》隆重登场，敬请期待，陈歌的又一部力作！”
这就是倩女幽魂的电影预告片，一经播出在网站上彻底的红火起来，影迷们的评论瞬间刷屏。
“这就是陈歌拍的倩女幽魂吗？这个故事我在书里看了很多遍，但很可惜书里写的再好，都无法将这个形象立体化，但是电影却可以，我已经迫不及待的想去这部电影了！”
“这部电影里不仅有我喜欢的陈歌，还有我喜欢的王妃！我不知道该怎么形容这部电影的阵容了，迫不及待！快点，再快点，让电影上映吧！”
“我还是一如既往的喜欢陈歌，无论是商业片、****片、武侠片、文艺片、爱情片，不管是什么样的电影，只要是陈歌拍摄的，我都喜欢。”
当然，除了支持的声音外，其实还是有很多的影迷们心里没底，主要是害怕陈歌的风格一时之间转换不过来，还有就是一部分影迷在为陈歌的钱途着想，因为跟《倩女幽魂》同一时间是上映的有很多可都是商业大片，这可不是《倩女幽魂》可以比的。
“虽然我很喜欢陈歌，但是电影就是电影，它的好坏不仅是一个导演决定的，同时它还要被我们这些影迷们认可，虽然我不知道其他是怎么想的，但是在我的眼里，说真心话，这部电影题材实在太小众了，也许我还是比较适合那种热血的商业片吧。”
“我希望这部电影的票房成绩会很好，但是过预告之后我却不看好它，我看过倩女幽魂这个故事很多遍，里面的聂小倩和宁采臣表现如何还犹未可知，但是重要人物燕赤霞，陈歌却让牧海这个从来没拍过戏的人来演，就算是关系好也不能这么做吧，这是陈歌的一个败笔。”
“我准备跟我的朋友们一起去《倩女幽魂》，只希望这部电影不会浪费我一个美好的晚上。”
在影迷们展开热烈评论的时候，各大媒体也没有闲着，都纷纷来围观陈歌的新作。
先出声的是《明报》，还有陈歌曾经揍过的叶烁。
叶烁在接受《明报》采访的时候笑称：“你能想象，在几部警匪片还有一些系列商业电影的成功之后，陈歌弄出这么个不三不四的东西出来是多么的搞笑吗？他简直是在自毁前途，今年的票房榜上，你别希望能够看到《倩女幽魂》，也许他根本不会出现在下一届的香江电影节，他的光芒可能只是一闪而逝。”
面对叶烁的冷嘲热讽，陈歌只是一笑了之，人生就是这样，当你得意的时候，总会有几只猪在旁边自以为是的傻笑。
而陈歌还有一则人生信条，那就是千万别和***一般见识，因为如果你跟他喋喋不休，他就会将你的智商拉到跟他一样的水平，随后再用丰富的经验将你给击败！
这是陈歌曾经告诉过几个舍友的话。
就在叶烁对陈歌进行抨击的时候，专业的影评官网上也给出了影迷们对于《倩女幽魂》的票房预测，大多数的影评人都不好这部电影，但是与之相反的，很多影迷还是很支持陈歌的。
影评人评论电影的时候不仅是出于对导演的主观因素考虑，同时也会对时代的大背景以及同档期的电影进行估测。
他们不看好陈歌也是有足够的理由和证据的。
先就是导演自身的问题，用《明报》的话来说：“当一个导演开始尝试其它风格的时候，往往是一个导演彻底成熟的时候，但是这个阶段是很危险的，虽然此前我们一直都很看好陈歌，但是现在，我们不得不肯的承认，现在的陈歌，正处在一个危险的阶段，若是成功了，也许陈歌将会成为史上最年轻的万能导演，但若是失败了，那就是一败涂地。”
接下来就是考虑到同档期的问题，对于这方面，《明报》给出了自己独特的见解。
“也许陈歌一直都对自己的能力很有信心，但是很不幸的，这次他的对手实在太过强大，光是刘德桦的《长城》这部电影就已经带来很大的压力，更不要说还有大成本大制作的《一个人的战争》和《级神印2》的出现，《倩女幽魂》已经到了四面楚歌的境地。”
其实最主要的原因还是因为这些同档期的影片实力太过强悍。
但不过不管外界的评论是好是坏，陈歌都不以为意，为此，陈歌还特地在自己的博客上说道。
“对于《倩女幽魂》这部电影来说，其实在开始拍摄的时候，我并没有在里面掺杂任何的商业因素，之所以拍摄这部电影，只不过是为了还原我拍电影的初中，现在我的目的已经达到，所以我才会去追求电影的完美，不管最后的成绩如何，我只是想让每一个过这部电影的观众们能够感到幸福，感到温暖，只要做到这些，我成功了。至于很多媒体不看好我的电影，我还是那一句话，我陈歌的成功，从来不是靠别人的看好。”
这段话在陈歌的微博上出现之后，瞬间在整个媒体届掀起轩然大波，不少影迷都大呼霸气。（。）
第二百四十五章 首映（）
今天晚上，就是《倩女幽魂》的映。
陈歌事先通知了牧海和王妃，这次映会，他们两个必须出席。
晚上八点钟，陈歌和王妃一同来到会场。
依旧是熟悉的流程，陈歌表现得漫不经心，他现在对这些场面实在厌烦，可能因为面对镜头的次数太多，一点都打不起精神。
最初的记者问答结束后，接下来就是电影放映。
随着观众们出来的噪音渐渐平息，影片先是放了几段三分钟的广告和另外两部电影的预告片其中有一部是刘德桦主演的《长城》。
由于陈歌和刘德桦的关系非常好，所以刘德桦有这个请求和需要，陈歌自然不可能拒绝。
预告片正在放映时陈歌侧耳倾听着观众的反响。很显然观众都觉得这预告片其实非常精彩，这只听下面传来的声音便可知道了。
随着陈歌监制四个字的出现，影片开始了。
陈歌监制。
陈歌导演。
陈歌编剧。
陈歌主演。
王妃主演。
牧海主演。
正式进入影片内容先是陈歌在山上的镜头。
同时倩女幽魂的音乐响起。
“人生路美梦似路长
路里风霜风霜扑面干
红尘里美梦有几多方向
找痴痴梦幻中心爱
路随人茫茫
人生是美梦与热望
梦里依稀依稀有泪光
何去何从去觅我心中方向
风仿佛在梦中轻叹
路和人茫茫
人间路快乐少年郎
路里崎岖崎岖不见阳光
泥尘里快乐有几多方向
一丝丝梦幻般风雨
路随人茫茫
一丝丝梦幻般风雨
路随人茫茫”
《倩女幽魂》的粤语版本歌词的有着飘渺与灵异的感觉。
音乐一开始就会让人想起夜路的颠沛流离，走过的坎坷、经历的不幸都在歌声中表现了出来，长长的间奏极具画面感。
《倩女幽魂》的歌词里，将东方古典的宿命主题，融入到略带阴气的旋律氛围里，让一部商业的鬼片也因为这样底蕴悠悠的歌曲而有了更深的内涵；而前世哥哥浑厚磁性的中音，也将这作品中的那种历史积淀完全地呈现出来。而事实上这作品最大的成功之处，就在于在言鬼的主题之外的别有一翻洞天，这歌应该算是“中国风”模式的经典范例。
陈歌对于剽窃这歌毫无心理压力，反而听着自己的歌声自得其乐，虽然知道以自己的水平离前世那位级偶像还差很多，但是这一世的倩女幽魂，终究还是出自自己的手里。
随后便是陈歌进入小镇。
在众多的观众里其中有一个是跟陈歌见过几次面的热情影迷。这位影迷叫康薇，康薇是陈歌电影迷。
康薇现在就在影院里静静的欣赏着影片，欣赏着银幕上的陈歌。
当他欣赏着陈歌不停的穿梭着寻找聂小倩时，她欣赏着陈歌焦急的神色，再欣赏着陈歌的肢体动作和流露出深深忧虑，她想自己真的被感动了。
而电影院里的多数观众都已经感到鼻头奇酸无比，一种难以形容的哭泣冲动在他们的身体里酝酿着随时就要破体而出。可是他们都没有考虑这些只因为他们的心神完全被系在了银幕上。
陈歌看到这一段时忍不住在肚子里暗暗叫好。
这场戏拍得很困难，确实很困难，甚至比结尾那段戏的情绪酝酿更难。
幸运的是这场戏浪费了无数胶片和心血之后终于完美达到了效果。欣赏到这里很多观众便忍不住眼泪掉了下来，不是因为别的而是被剧情感动的。
就连牧海也是一样。
猛然间，牧海这才惊觉原来陈歌的导演能力远比他想象的要强了太多。只是这样一个镜头的处理方法便将所有观众的情绪调动到了顶点达到了第一个大****。
实际上陈歌当然不像牧海想象的那么犀利，这样的手法只不过是他借鉴前世的倩女幽魂来拍摄而已。
康薇只觉得自己的面容渐渐湿了，大银幕上这一段近乎静止的镜头非但没让他感到呆滞和无聊，反而还让她的情绪达到了顶点忍不住掉下泪水。
影院里寂静无声只有那曲《倩女幽魂》，悠悠情深的歌声在影院里飘荡着。这音乐便仿佛是一种浸透心灵的力量纵然听上去软绵绵却有无尽的浸透力将每个人的心都软化浸泡在那情深动人的音乐里。
一缕悲、一缕苦、一缕伤、一缕真……悠扬的歌声在此时恰如其分的响起把银幕上的画面衬托得如此之悲戚苦楚。每个人的脑海里都隐隐浮现了宁采臣和聂小倩相遇相知相恋的那一幕，。
天籁之音或许便只有这个词汇能够形容此时此刻这歌的力量了。影院里只剩下这一把微颤着的轻柔男声在幽怨的吟颂着一个凄美的爱情故事观众们甚至都动不想动弹一下，生怕破坏了这一刻带给他们的感动。
可时间没有凝固下来影片仍然在继续放映