在纽约的时候冯晓刚说过，姜闻这个人聪明，爱较真，他要把所有的东西都弄明白才行，否则演起来不痛快。
拍片子也一样，他就有那种追求完美的倾向，一定要按照他的感觉来。
“这能成么？别到时候什么都拍不出来。”慕姗姗担心道。
“你担心没用，一步步来吧，他第一次导演，总要不留遗憾才好。”林子轩回应道。
七月底，一部电视剧在华国莫名其妙的火了，这就是艺术中心制作的《过把瘾》。
只有八集，还是在华国电视台非黄金档播出，可就是这样，还是引起了观众强烈的反响，要求重播的呼声很高。
京城电视台看到这种情况，立刻在黄金档播出，无数年轻人守在电视机旁，就为了看王志闻和江姗在里面翻来覆去的吵架。
这部剧讲的是一个爱情故事。
八十年代的爱情是《渴望》，刘慧芳是那个时代的代表，九十年代的爱情是《过把瘾》，这时的年轻人恋爱观更为自由，想找那种有共同语言的生活伴侣。
他们的爱情不像父辈那么含蓄，而是带着炽热，想要痛痛快快的爱一回。
《过把瘾》就让他们过了一把爱情的瘾，看着电视剧里男女主角的分分合合，触动了电视机外青年男女的内心。
这部剧火到什么程度？
两人谈恋爱，你要是和女朋友聊天不提到《过把瘾》里的台词，那就说明你不爱她。
华国各地的电视台陆续播出这部原本不被看好的电视剧，王志闻和江姗迅速红遍全国。（未完待续。）
第一百八十四章 主旋律和大众化
《过把瘾》的热播让艺术中心出了一回风头，林子轩再次成为电视圈的焦点人物。
圈内人发现在这些热播的电视剧背后都有着林子轩的影子，他要么出现在编剧一栏，要么是制片人，或者是出品人。
而且，在每部剧的故事策划一栏上总会有林子轩的名字。
以前华国的电视剧没有故事策划这个头衔，自从《渴望》播出之后，故事策划才逐渐被内地电视圈所接受，这在港台地区并不鲜见。
故事策划简单的说就是那个提供故事的人，并不一定是编剧。
在电视圈，林子轩已经成了一块招牌，是艺术中心的核心。
甚至流传着他拍什么火什么，捧谁谁红的说法。
从他制作的剧集里走红的演员有一长串的名单，从葛尤到陈晓艺，从王箕到江姗等等，有些演员以前就有不小的名气，拍过他的电视剧后变得更红了。
他唯一失手的剧集就是《海马歌舞厅》，这部剧也相当红，不过被停播了。
不少电视剧制作单位想知道林子轩成功的秘诀是什么，一部电视剧火爆是幸运，每一部电视剧都火爆那就是实力了。
京城电视艺术中心的前身是华国电视台的电视剧制作部门，本身的底子好，拥有一流的制作团队，这是其中的一个原因。
再有就是林子轩提供的创意了。
无数的好创意碰上一流的制作团队，想要成功并不是难事。
作为《过把瘾》的导演，赵宝钢认为这些创意都有一个共同点，那就是贴近时事，贴近生活，都是老百姓感兴趣的故事。
比如《京城人在纽约》就是社会上愈演愈烈的出国潮，《过把瘾》则是展现了这个时代青年男女的爱情观，只有贴近观众，才能获得观众的共鸣。
或者说是接地气，这就是成功的诀窍。
林子轩听到不少类似的说法，也有人问过他这个问题，他都说这是集体智慧的结晶，不是他一个人的功劳，团队合作才是成功的关键。
圈内人的这种看法对他有极大的好处，一旦他出去单干，至少信誉上会有保障。
林子轩和冯晓刚把《炊事班的故事》的前两集剧本递交给了空政电视艺术中心，从这两集剧本基本上就能看出这部剧的题材和风格。
冯晓刚在部队上干了好几年，有部队生活经验，不少段子都是真人真事。
作为新公司的第一个项目，他们自然要保证质量，精益求精。
空政电视艺术中心的前身是成立于1950年的空军政治部文艺工作团话剧队，以话剧表演为主，后来成立了电视部门，拍摄了多部军旅题材的剧集。
林子轩是金牌制作人，冯晓刚是著名电视剧导演，他们送过来的剧本肯定会受到重视。
空政中心的领导组织了座谈会，对这部讲述部队炊事班生活的剧本进行民主讨论。
炊事班在部队上属于后勤部门，每天的任务就是做饭，不怎么受到重视。
这倒没什么，毕竟炊事员也是部队的一员，拍摄炊事班的故事没有问题，他们讨论的重点是军旅题材的电视剧应不应该大众化。
以往军旅题材的剧集都是要弘扬革命精神，展现光辉正义的一面。
军人就应该有军人的样子，遵守纪律，冲锋陷阵，英勇无畏，这是电视荧屏上对于军人形象的塑造，基本上都是这种硬汉的模式。
这叫做主旋律。
这部《炊事班的故事》与众不同，它通过来自全国各地的六位炊事员来展现部队生活。
这些人物各有特点，也各有缺点，都有着自己的小心思，他们互相斗嘴，会闹矛盾，争荣誉，偷懒，耍贫嘴等等。
和以前的军人形象有着很大的差别。
这样的军人形象能不能代表部队，让观众看见会不会有不好的影响，或者说军旅题材的电视剧适不适合拍摄成情景喜剧。
有人觉得不错，通过这种喜剧的形式拉近军人和观众的距离，让观众看到军队的另一面。
况且炊事班没有政治任务，不需要严格的保密条例，是个很好的切入点，能更自由发挥。
有人觉得是瞎胡闹，这部电视剧会让观众觉得部队不团结，都有自己的小算盘，没有集体荣誉感，影响军人的形象，也影响百姓对军人的信任。
一旦开了这个口子，以后会不会连战争电视剧也进行娱乐化，这个后果谁来负责。
在空政中心，双方讨论的非常激烈。
讨论到了最后，主题成了在新的形势下，部队的宣传工作应该怎么展开，是坚持主旋律，还是尝试加入娱乐消遣的内容，向着大众靠拢。
八十年代，观众还喜欢看主旋律的影视剧，现在观众更倾向于娱乐性强的片子。
面对香江和宝岛的影视剧，面对武侠片和言情片，除了上了年纪的观众，没有人再喜欢看主旋律的电视剧。
这是空政电视艺术中心面临的困境，他们有国家拨款，拍摄出来的电视剧不愁销路，华国电视台肯定会播出，只是收视率令人堪忧。
怎么着也没办法和《京城人在纽约》相比，甚至比《过把瘾》这类言情剧也不如。
林子轩送来的这个剧本对他们来说是一个艰难的选择，是主旋律还是大众化，是塑造概念化的形象，还是塑造鲜活的人物。
这是开放和保守的争论。
空政中心的讨论没有结果，他们把林子轩找了来，想听听林子轩的想法，怎么会想拍这么一部军旅题材的电视剧。
林子轩听到这件事，发现自己有点想当然了。
《炊事班的故事》是个好本子，只是出现的早了点，这时候华国的情景喜剧刚刚发展起来，军旅题材相对敏感一些，只能说整个社会的开放程度还不够。
不过他还想尽力的争取一下。
“上面不是提倡摸着石头过河么？这是新事物，咱们先拍出来试试，看看观众的意见和社会上的评价，要是反响好的话就继续，不行的话就停掉好了。”林子轩提议道。（未完待续。）
第一百八十五章 说服
林子轩赞同军旅题材的电视剧不能过度娱乐化，他同样不想看到各种战争神剧的出现，不过适当的增添生活化的元素有助于获得观众的认同感。
实际上，《炊事班的故事》也属于主旋律，主题还是宣传正能量，只是多了喜剧的成分。
“一部电视剧面对的是观众，最终还是要观众来评判，咱们拍出来后邀请部队上的军人和普通观众先看，要是他们觉得有损军人的形象，那就不播了，至于造成的损失，咱们双方各占一半。”林子轩建议道。
他这么说是为了说服空政中心的领导，把投资定下来。
在他提交的制作计划里，《炊事班的故事》投资120万，拍摄30集，合4万一集。
以目前的市场行情，这算是良心价了，91年的时候一集情景喜剧最多2万块，这不是市场放开了嘛，民营资本的进入拉高了电视剧整体的制作费用。
演员和幕后人员的薪酬涨的最快，京城的物价也在上涨，过两年估计制作费用还会翻倍。
想要制作一部精良的电视剧，只能是这个价位。
也就是说，如果这部剧拍出来播不了，林子轩需要赔偿空政中心60万元。
这是为了给空政中心信心，他觉得这部剧能够成功。
观众厌倦了千篇一律的战争戏，人物脸谱化，猛然看到这种生活化的剧集一定会感兴趣。
当然，如果真的因为各种原因播不了，他也认了，大不了拍其他电视剧还债呗。
林子轩表现出了诚意，降低了空政中心的风险，让这件事有了转机。
空政中心的领导层经过商议，决定试试水，尝试转型，投资这种新型的军旅题材电视剧，不过他们有几个要求。
一个是把成本降低到100万以内，并使用空政中心自己的演员和幕后人员。
空政中心本身就有电视剧的制作班底，只是没拍过情景喜剧，经验不足，有了林子轩和冯晓刚的加入，可以让他们积累拍情景喜剧的经验。
他们有着自己的小算盘。
一旦这部剧得到了观众的认可，社会反响不错，空政中心就能自己干了，他们不会一直依靠林子轩，要自力更生，这是部队上的优良传统。
林子轩不担心这个，他拍情景喜剧只是为了赚取第一桶金，不会一直拍这种类型。
再说，空政中心愿意提供演员和幕后人员可以节省一大笔资金，他们的薪酬由部队内部结算，和这部电视剧没有关系。
谈妥初步的意向后，林子轩要提供30集的完整剧本。
空政中心要进行审查，不能有故意丑化军人形象的情节，要保证剧集积极正面，具有教育意义，宣扬军队的新风尚。
为此，林子轩要花时间到空军的基层炊事班进行走访，深入生活。
艺术来源于生活，不能闭门造车，不能生搬硬套，很多段子都具有时代性，只有这个时代的故事才能真正的引起共鸣。
当然，这种工作不是他一个人来做，空政中心有不少编剧，比他更了解部队的日常生活。
和在京城电视艺术中心一样，林子轩提供大纲，每一集大概讲什么样的故事，那些编剧来填充内容，他做最后的修改和审查。
空政中心的人员想学习情景喜剧的创作方式，非常配合他的安排。
虽然还有很多的工作要做，不过这第一个项目就算是谈成了，总要冒一点风险才能有所收获，也能让他们更认真的拍这部电视剧。
“要是卖得好，这个戏咱们至少能赚五十万。”冯晓刚估摸道。
按照谈好的协议，《炊事班的故事》他们占纯利润的百分之二十，举个例子，如果这部戏卖了300万，去掉100万的投资，剩下200万是纯利润，他们能拿40万。
只要这部戏和《过把瘾》一样火爆，肯定能卖到这个价钱。
当然，这是粗略的算法，公司还要交税，还要给员工发工资，能拿到手的没这么多。
华国电视剧的市场逐步繁荣起来，赚钱的机会很多，赔钱的也不少，要是播出不了，他们就背负着50万的债务。
“冯哥你辛苦点，一年多拍两部戏，咱们就是百万富翁了。”林子轩说笑道。
“真成百万富翁了，那咱们就自己投资，拍点自己想拍的片子。”冯晓刚畅想道。
“别啊，人国外不时兴导演自己投资电影，都是四处拉投资，赔了不是自个的，不心疼。”林子轩调侃道，“你看姜哥，人一点都不急，稳着呢，就因为钱不是他的。”
“他就作吧，他那片子要成了还好，要是赔了，以后就没人投资了。”冯晓刚点评道，“当初说好了给我个角色，我一直准备着，想过把电影瘾，这大半年过去了，还没影呢，我都快忘了要演什么了。”
进入八月份，《阳光灿烂的日子》剧组依旧没有开机的迹象。
录音师顾常宁刚好拍完另一部戏，来到剧组，看到姜闻还在为女主角犯愁，就推荐了一个人，他对姜闻说，刚拍完那部戏里有个叫宁菁的新人不错。
宁菁是沪城电影制片厂的演员，不属于京城演艺圈。
怎么说呢，每个圈子都或多或少的有排外心理，否则也不能称为圈子了。
京城演艺圈拍戏基本上都在自己圈子里找演员，彼此熟悉，用起来放心，不用担心中途出事，除非迫不得已才会朝外边找。
宁菁本身不在这个圈子里，也没多少名气。
既然顾常宁提到这么个人，姜闻就让宁菁过来试镜。
他把另外两个备选的女孩也叫了过来，他知道不开机不行了，女主角要尽快确定下来。
当天中午，林子轩来到山城饭店。
这家饭店在朝阳区，91年开业，装修的还不错，剧组面试啊，开会啊，都在这个地方。
他走进饭店，就看到在饭店大堂的沙发上，坐着一个脸上带着婴儿肥的女孩，这女孩皮肤不白皙，是那种小麦的肤色，有点黑，显得很健康。
不过从她的眼神和坐着的身姿看得出非常紧张，给人一种随时想要逃走的感觉。（未完待续。）
第一百八十六章 开机
林子轩看到这女孩，就知道事情妥了，这片子要开机了。
他是过来开会的，闻隽从香江回来，不知道用什么法子说服了投资商，带回来300万港币，目前账面上资金充裕，形势大好。
闻隽只有一个要求，那就是尽快开机，拍点东西出来，就算是骗投资也要有点干货才行。
“你是来试镜的吧？别在这儿坐着了，到里面来吧。”林子轩招呼道。
宁菁只有20岁，拍过几部戏，演了一些配角，在电影圈不是纯新人，却也没太大名气。
她来的很意外，接到顾常宁的电话，知道有这么个剧组，大概演个什么时代背景的角色，其他的就一无所知了。
《阳光灿烂的日子》这个剧组在京城演艺圈有点知名度，只是不怎么被人看好。
姜闻第一次导演，还用了一批没演过戏的孩子，都是半吊子，不靠谱。
圈子里还有传言说姜闻之所以当导演，是因为没有导演找他演戏了，姜闻拍戏是出了名的难缠，不仅挑戏，还会改戏，不是大导演根本压不住他。
林子轩不会相信这种传言。
据他所知，张亿谋就有个片子想找姜闻，被姜闻给拒了，他想自己拍一部电影过过瘾。
“你是……”宁菁迟疑道。
“我是这片子的制片，你跟我进来吧。”林子轩回答道。
宁菁想想这里是正规的大酒店，这人应该不是骗子，就从沙发上起身，走了过来。
她虽然没见过姜闻，却也听说过姜闻很难合作，华国�
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