如果票房真的好于预期，华国电视台同样能赚到钱。
有钱大家赚，合作共赢，要是电影票房一败涂地，也能拉上华国电视台一起赔钱。
华国电视台综合了好梦公司的业绩，以及华影集团庞大的实力，觉得投资进去比直接拿八百万能获得更大的收益。
由此，三家企业就拍摄《渴望》续集达成了合作协议。
这是民营影视公司的生存之道，和这些国有大企业互相博弈，从而获得发展的机遇。（未完待续。。）
第五百一十四章 尊重
韩三评和华国电视台愿意参与进来，除了觉得这件事能获得好处外，还因为他们看到了《渴望》电影版的初稿。
这个初稿是从好几个版本里定下来的。
关于如何讲述《渴望》续集的故事，好梦公司的编剧们大致分成了两个阵营。
一个是把重点放在一九九九年。
大多数人都觉得这是二十世纪的最后一年，明年就是一个新的世纪了。
这是辞旧迎新的重要一年。
但有些科学家却声称一九九九年并不是这个世纪的最后一年，他们认为二十世纪结束于二零零年，二十一世纪开始于二零零一年。
这是一个很有意思的争论。
不管科学家怎么论证，各个国家的领导人和老百姓都准备迎接千禧年，庆贺新世纪。
把《渴望》电影版的背景放在这一年代表着过去的结束和全新的未来。
这个版本的剧本讲述了九九年刘慧芳家里发生的故事，京城变了模样，人们的生活同样发生了翻天覆地的变化。
从一个小家庭牵出整个大社会，从家长里短中讲述这些年的时代变迁。
另一个版本是采用编年的方式构筑故事，把整部电影分成几个段落。
九二年南方讲话加速了改革开放的进程，带动了全民下海的热潮。
九五年国企改革，私人开始承包国有企业。
九七年香江回归，国企职工下岗大潮。
九九年刘慧芳上了年纪，孩子长大了，国家即将进入新世纪。
这四个段落是四个围绕着刘慧芳的小故事，每一个故事三十分钟，整部电影两个小时。
两个版本各有优劣。
第一个版本故事情节集中连贯，但通过回忆的方式很难引起观众的共鸣。
第二个版本故事情节分散，不过和大时代紧密相连，让观众有代入感，那些本来就是他们亲身经过的故事。
从投资的角度讲，第一个版本投资较少，就是发生在当下的故事，不用搭建外景。
第二个版本要把各个年代的时代特征表现出来。
别看只是十年的差别，这十年国内的变化大着呢，十年前京城还像个大农村，到处是农贸市场，到处在修路。
十年后京城已经有了现代化都市的雏形。
林子轩倾向于第二个版本。
第一个版本只能算是普通的情感故事，第二个版本才带有主旋律影片的色彩。
韩三评和华国电视台的领导看到的是第二个版本的初稿，他们觉得还行，还有完善的空间，一定要精益求精。
这就是领导的做派，很难让他们十分满意，能达到八分就不错了。
对于导演的人选，华国电视台觉得赵宝钢合适，赵宝钢当初就是《渴望》的导演。
林子轩自然推荐林晓玲，林晓玲怎么说也拿过威尼斯电影节最佳导演，名气够了，只是有人觉得她太年轻，掌握不好这种题材。
对于这个邀请，赵宝钢婉拒了，他不太想到电影圈发展。
再说，拍摄《渴望》续集风险太大，他性子沉稳，不愿意冒这个险。
确定了剧本和导演，接下来就要联系演员，筹建剧组。
三家企业签订合作协议后，这部电影越做越大了。
对外号称是投资两千五百万，实际上只有一千七百万的资金，好梦公司出资一千万，华影集团出资七百万。
两位主演的片酬要一百六十万。
张凯莉是《渴望》的灵魂人物，她这几年因为生孩子没有接戏，沉寂了下来，但提到刘慧芳，观众就会想起张凯莉。
她的片酬不能用几线演员来定义，而是要看票房号召力。
这部《渴望》续集主要就是靠她来吸引观众，所以开出的是一线演员的片酬，八十万。
李雪建老师是国内的实力派演员，可能在名气上没有葛尤和姜闻那么响亮，不过塑造了众多国内观众耳熟能详的经典人物形象。
而且，圈子里有个不成文的规矩，一部剧男女主演的名气差不多，男演员片酬要偏高。
影视圈同样存在着重男轻女的现象。
林子轩考虑过，这部电影观众主要看的是张凯莉，同时也不能忽略李雪建的感受。
所以，两人的片酬一样，都是八十万。
为此，林子轩当面和李雪建解释了一番，李雪建倒是没意见，不太在乎这个，他想要尽快的拿到剧本，看看本子的质量。
十年后再次演绎宋大成这个角色，李雪建不是激动，他表示很有压力。
当年《渴望》的电视剧达到了一个高度，惊人的收视率，被国家领导人接见，各种扑面而来的荣誉和赞誉。
别人和他打招唿都不叫他名字，而是亲切的称唿他为“大成”。
林子轩这次来是给李雪建送剧本的。
这只是初稿，演员有好的想法和意见可以提出来，剧本创作本身就不是一个人事儿。
实际上，并不一定需要林子轩亲自来，也可以让好梦公司的人过来。
但林子轩觉得这是一种尊重，尤其是对于圈子里的前辈。
演艺圈是一个讲规矩的地方，不是说林子轩成了好梦公司的老总，或者圈子里的大佬，就不需要尊重前辈了。
越是站在高处，越明白规矩的重要性，无规矩不成方圆。
林子轩不尊重前辈，那后辈们也不会尊重他，久而久之，这个圈子就乱了。
那些不守规矩的演员在这个圈子里混不长久，或许短时间会红火一阵子，但没有将来。
这个尊重不见得是见面要行礼，那只是一种形式，主要还是心里尊重。
就像林子轩过来给李雪建送剧本，解释片酬的问题，一起探讨剧情，认真听取李雪建的意见，这就是尊重。
这是相互的，你尊重了别人，别人也会尊重你。
他们聊了剧本，聊了当年拍摄《渴望》电视剧时候的往事，两人第一次见面的情景。
那时林子轩还是个小年轻，李雪建已经是很有名气的演员，这十年，变化真大。
《渴望》的电视剧跨度是十几年的时间，从六十年代末到八十年代，这次的续集则是从八十年代到九十年代。
可以说跨越了半个世纪。
京城老胡同里普通家庭的喜怒哀乐就这么上演着，任凭史的车辙碾过。（未完待续。。）
第五百一十五章 成长
《渴望》要拍续集的消息经过媒体报道，随即成为公众热议的焦点。
在剧本、导演和演员没有确定之前，要对媒体保密。
如果最终没有谈拢，或者主演们不愿意出演，那事情就成不了，提前爆出消息，只会让大家觉得这家影视公司说话没准，做事不靠谱。
现在合作协议签署，主要演员确定回归，项目启动在即，可以进行前期宣传了。
消息由华国电视台的官方媒体发布，可靠性不容置疑，随后会举行一场记者发布会。
三家企业的代表，导演和主演们出席发布会，回答记者的提问，披露更多续集的内幕。
这场记者发布会吸引了京城绝大多数的媒体，不光是娱乐媒体，还有主流媒体。
《渴望》不仅是一部电视剧那么简单，它代表着那个时代人们对于真善美的渴望和追求。
在如今这个愈发浮躁的年代，拍摄续集具有不小的社会意义。
再说，这次是华影集团、华国电视台和好梦公司联合制作，强强联手，阵容强大。
这是那些主流媒体或者说官方媒体介入的原因。
“老哥，嫂子，我有点紧张。”林晓玲担心道。
“都是国际大导演了，还紧张什么呀，早晚要面对这种场面，是死是活就看这一遭了。”林子轩调侃道。
如果说林晓玲提出翻拍《渴望》是一时冲动，那现在她就感受到沉重的压力了。
林晓玲也算见过大场面，在国外接受记者采访，侃侃而谈，不怯场，她的性子就是如此，生活中大大咧咧的，想不了那么多。
但这次不一样，媒体铺天盖地的报道，观众的期望，无数关注的目光，这都是压力。
自从知道女儿要拍《渴望》的续集后，连郑秀莲的态度都变了。
以前母女俩经常吵架拌嘴，倒不是说关系不好，就是一种习惯。
这些天郑秀莲关心起女儿了，嘘寒问暖的，让林晓玲受宠若惊。
自个家里是这种情况，其他家庭估计也差不多。
尤其是四十岁以上的人，对《渴望》有着特殊的情感。
“别听你哥的，嫂子告诉你，遇到不好回答或者回答不上来的话题，你要保持微笑，把话题转给其他人。”慕姗姗传授经验道，“比如记者说你年轻，别去辩解，让于东来回答，如果问起你和你哥的关系，不需要撇清，你拿过奖项，有这个实力。”
于东是好梦公司的总经理，会代表公司出席新闻发布会。
林子轩和林晓玲的关系没什么好隐瞒的，还可能成为一个宣传噱头。
十年前，林子轩写了《渴望》的剧本，十年后，林晓玲拍摄《渴望》的续集。
兄妹两人这次的合作，更像是一种精神上的传递。
《渴望》播出的时候，林晓玲还是高一的学生，现在都是国际知名的导演了。
这十年，他们都在成长。
“行了，该怎么说就怎么说，别想那么多。”林子轩无所谓道。
对于经过风浪的林子轩来说，这场新闻发布会不算什么，只有电影拍砸了，被全国人民声讨，那才算得上是大事件。
就这样，林晓玲走上前台，面对上百名的记者。
对于大众而言，林晓玲这个名字颇为陌生，不过在影视圈里有一定的名气。
她虽然只拍了两部文艺片，但每一部都在国际电影节上拿了奖，这还不包括她拍摄的那部叫做《姐姐》的纪录片，曾经引起过不小的反响。
观众或许对那部纪录片有印象，却不会特意去记导演的名字。
事实上，林晓玲想多了，记者们对导演的兴趣不大。
他们更为关注的是张凯莉和李雪建等一众演员，读者感兴趣的是这些演员十年来的生活。
有些演员依旧活跃在荧屏上，有些演员则消失在观众的视线里，他们目前的处境如何，在做什么工作，这才是能够增加销量的报道。
比如张凯莉，她本身是话剧演员，以前在煤矿文工团工作，现在的单位是实验话剧团。
九七年女儿出生后，她这两年没有接戏，只是偶尔演出话剧，如果不是《渴望》的续集，她或许还要休息一两年。
除了这些老演员，记者还关注那些儿童演员。
当年的儿童演员早已长大，有的在上学，有的已经参加工作，和演艺圈没了联系。
那么是找他们本人出演呢，还是启用新演员？
当初他们是小孩子，观众不会深究有没有演技的问题，只会觉得心疼，现在他们没有接受系统的表演学习，能不能演好角色还是个未知数。
林子轩的意思是看个人意愿，愿意演的就做一个短期的表演培训，否则就找新演员代替。
有记者问起有没有拍摄《渴望》电视剧版本续集的计划。
华国电视台的代表回应说不排除这个可能，他们打了一手好算盘，只要电影获得成功，电视台就会启动《渴望》电视剧版本续集的拍摄。
续集的剧本脉络有了，演员有了，拍电影搭建的布景道具都是现成的，能节省很多的资金。
而且，电影只有两个小时，观众看的肯定不过瘾，会对电视剧抱有更多的期待。
电影相当于给他们的电视剧预热了，凭着《渴望》续集的名头，广告费就能收入几千万。
所以说，不能小看任何人。
华国电视台那儿可是精英云集的地方，每年只有最优秀的毕业生才有机会进去，不能老想着从他们身上占到便宜，那不现实。
终于有记者关心起导演来了。
第一个问题就相当尖锐，为什么不用赵宝钢导演，而是用一个新导演呢？
于东回答了这个问题，作为好梦公司的总经理，自然要为林晓玲解围。
“我们邀请过赵导，赵导目前正在拍摄新剧，没有档期。”于东回应道，“这位林导曾执导过《我们俩》和《回家》等影片，其中《我们俩》获得东京国际电影节的最佳女主角，《回家》获得威尼斯电影节的最佳导演奖，林导是国内外知名的导演，擅长拍摄感情细腻的女性题材电影，我们认为她是最为合适的人选。”（未完待续。。）
第五百一十六章 锻炼
既然选择了林晓玲作为电影的导演，就要力挺，不能拆台，那样会造成负面影响。
华影集团和华国电视台的代表支持于东的说法。
论起拍摄女性题材的电影，国内也有几位颇有名气的女导演，比如李少虹。
李少虹是和田状状一个年代的人。
她七八年考入京城电影学院导演系，毕业后分配到京城电影制片厂，拍摄过多部优秀的女性题材影片，在国际上拿了不少奖项。
如今自己出来单干，在京城成立了一家影视公司，以拍摄电视剧为主。
有记者觉得只有像李少虹那种有生活阅的导演才能执导《渴望》的续集，拍出味道来。
为什么要选择一位年轻的导演呢？
“时代在改变，我们认为年轻导演更能理解当下年轻人的想法，能给影片注入新的元素，至于这位记者怀疑林导的执导水平，我个人建议你去看一下林导以往的电影作品再做判断，我们既然选择了林导，就对她有充足的信心。”于东如此说道。
于东说的没错。
以《回家》为例，这部电影展现了两个年代普通家庭的生活，八十年代和九十年代。
林晓玲把这两个年代里一家人的情感生活拍的极富感染力，还能和时代融合在一起，没有突兀感，这就证明了她的执导能力。
虽然影片在国内的票房惨败，却不能否认它是一部发人深思的好电影。
能问出这个问题，说明这位记者不是跑娱乐新闻的。
经常混演艺圈的记者对林晓玲并不陌生，别看这位林导年轻，却有拿得出手的资。
在电影学院上学期间，林晓玲就得到了包括郑洞添在内的多位老师的赞扬，毕业作品拿了大奖，是学院里的风云人物。
电影学院九七年毕业的那一届学生，有两个人以导演的身份闯出了名堂。
一个是林晓玲，还有一个是贾章柯。
贾章柯凭借《小武》在国际上拿了一些奖项，受到国外电影人的关注，在国际影坛崭露头角，成为第六代导演的佼佼者。
不少记者还知道除了自身的努力，林晓玲在圈子里有着深厚的背景。
好梦公司的老总林子轩是她的哥哥，她和冯晓刚、葛�
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