文艺生活- 第199部分

　　　　报纸上分成两派，一派支持用港台演员。

　　　　他们认为港台演员出演武侠片才够正宗，内地演员太过严肃，能把武侠片演成史片。

　　　　还有些追星族就认为港台演员比内地演员好，就喜欢香江电影。

　　　　另一派支持内地演员，觉得《卧虎藏龙》是内地的武侠小说，就该用内地演员。

　　　　大家还不清楚李桉要拍什么样子的武侠片，他们的固有观念认为就是香江的那种片子。

　　　　除了周润法，另外一位大明星是杨子琼。

　　　　杨子琼是着名的武打明星，在香江的一众女星中片酬数一数二，她在好莱坞拍片的片酬是两百五十万美金，在香江接拍电影也要五六百万港币。

　　　　这次试镜俞秀莲这个角色，她的片酬降到四十万美金。

　　　　为了和好莱坞大导演合作，他们都愿意牺牲片酬，因为他们知道，只要在好莱坞有了名气，损失的这点片酬分分钟就能赚回来。

　　　　如果没有俞菲鸿，李桉早就签下杨子琼了。

　　　　他觉得武侠片还是用打星更有味道，他甚至有把香江着名的打星都集合在影片里的想法。

　　　　幸好《卧虎藏龙》的资金不是那么的充足，否则还不知道李桉会有什么异想天开的想法。

　　　　导演就是这样，总觉得钱不够用，还有很多设想没办法尝试。

　　　　李桉的第一部剧情片只用了四十八万美金，他最新完成的好莱坞电影用了三千五百万美金，实际上，你给他多少钱都能花完。

　　　　所以，剧组里才需要制片人和监制的存在，就是为了阻止导演超支。

　　　　演员试镜是一个繁琐的过程，投资越大的电影项目试镜就越严格，要对投资负责。

　　　　一部投资两百万人民币的小成本电影，很容易就能确定下演员，《卧虎藏龙》的投资超过八千万人民币，自然不能儿戏。

　　　　大制作的影片试镜一般分为三轮。

　　　　第一轮是初选，主要看演员的基本功，把那些心理素质差的，表演经验不足的先刷下去。

　　　　第二轮是复选，演员要表演大段的情节，看看演员的可塑性，是不是适合角色。

　　　　第三轮是终选，这时候要为演员做造型，上妆，穿上戏服，拍照，看看是不是上镜，有没有主角的气质，还要和其他演员搭戏。

　　　　这是非常严格的过程，不是说和导演聊聊天就行的，除非是超级巨星才有那样的待遇。

　　　　对于李慕白这个角色，前两轮可以取消，直接进入终选阶段。

　　　　周润法和陈导明两人各有优势和劣势。

　　　　周润法在好莱坞拍过电影，在美国有一定的知名度，陈导明熟悉剧情，演技更胜一筹。

　　　　这不是说周润法没有演技，香江的这帮明星普遍没有受过专业的表演教育，大部分是电视台的艺员培训班出身。

　　　　香江电视台的艺员培训班比较有名气，学制基本上是半年左右。

　　　　前三个月学习表演的基础知识，后三个月到电视台实习，其实就是跑龙套。

　　　　在香江这种效率至上的社会，能够学习三个月的理论知识就不错了，可三个月能学到什么，这种速成的训练方式效果并不理想。

　　　　香江的明星更多是在后来参演影视剧的过程中磨练出来的演技，所以这些香江大明星在早期的电视剧里演技都不怎么样。

　　　　其中有人通过磨练演技越来越好，有人则一直停步不前。

　　　　举个例子，梁超伟碰到王家味之前，演技只能说是尚可，在王家味的磨练下才成长起来。

　　　　反正在香江，偶像明星混得开，演技反而没多少人重视。

　　　　周润法的演技在香江还算不错，可和陈导明这种京城戏剧学院科班出身，又经过多年打磨的演员相比，就显得逊色了。（未完待续。。）

第四百八十三章　妥协

　　　　如果说周润法的演技是不错，那杨子琼的演技就只能说是一般了。

　　　　作为打星出身的她，不需要什么演技，有不错的容貌，在演戏的时候敢拼敢打，不怕受伤，导演自然喜欢用她。

　　　　何况女性打星本来就少，这个市场竞争不大，容易出头。

　　　　再加上有人扶持，杨子琼不仅在亚洲有了名气，还打入了好莱坞的电影圈。

　　　　俞菲鸿是威尼斯影后，演技甩杨子琼几条街，不过却不是打星。

　　　　这是李桉头疼的地方，他想拍不一样的武侠片，不光要有打戏，还要有感情戏。

　　　　可想找一个既能打、演技又好的演员哪儿有那么容易，或者说根本找不到，把杨子琼和俞菲鸿两人合体还差不多。

　　　　李桉选择演员的标准是演技、知名度和是否适合角色。

　　　　他看过《卧虎藏龙》的电视剧，觉得陈导明演的李慕白太端着了，不够舒展，没有大侠的潇洒劲儿，按照观众的说法，就是过于严肃。

　　　　香江明星在这方面要放得开，他们愿意配合导演的意图演戏，即便搞笑都行。

　　　　两地的表演观念不同，香江明星演戏时不拘一格，善于即兴发挥，较为夸张。

　　　　内地演员科班出身，这是优势也是局限，总觉得演戏是一种艺术，特别认真，一板一眼。

　　　　换上戏服后，周润法的个子高，虽然不够灵活，却架势十足，穿着一袭长袍，给人一种很精神和干练的感觉。

　　　　而且，他拍过很多戏，懂得怎么在镜头下展现自己最好的一面。

　　　　在香江拍片就是如此，演技不重要，重要的是要知道怎么在镜头前面耍帅，需要自己主动的适应镜头，而不是让镜头来找你。

　　　　陈导明个子稍矮一点，穿上长袍后有一种逼人的气度，不过缺少那种玉树临风的感觉。

　　　　从外形上看，周润法要更好一些。

　　　　可等到一试戏，两者的差距就出现了，尤其是感情戏，周润法的表现一般。

　　　　香江电影中的感情戏讲究外露和煽情，要感染观众，像这种需要层次感的内心戏不多，特别和他搭戏的人是俞菲鸿。

　　　　俞菲鸿倒不是有意为难周润法，可作为内地人，她还是希望陈导明来演李慕白。

　　　　两人演了电视剧和电影，配合默契，她清楚林子轩也是这个意思。

　　　　作为威尼斯电影节的影后，京城电影学院科班出身，还曾是电影学院的老师，俞菲鸿在演技全开的情况下把周润法给压制了。

　　　　一个是周润法不太熟悉剧本，准备不足，还有就是演技上的确有欠缺。

　　　　事实上，这种互相竞争的情况在剧组里并不少见。

　　　　《卧虎藏龙》的制作团队多是香江人，他们自然想让香江演员出演，对周润法格外照顾。

　　　　以化妆为例，只要他们为陈导明化妆的时候稍微动动手脚，脸上少抹上一层粉，陈导明的脸在镜头下面就会显得晦暗，没有神采。

　　　　还有灯光师，只要打灯的时候稍稍偏一点，演员就悲剧了。

　　　　这些剧组里的小伎俩太平常了，演员通常不愿意得罪剧组的工作人员，就是怕这种麻烦。

　　　　在试镜期间，陈导明等人的化妆都由内地的工作人员负责。

　　　　俞菲鸿和陈导明搭戏的时候虽然也是演技全开，但陈导明能接的下来，两人排练过多次。

　　　　杨子琼遇到了相同的情况，陈导明在演戏的时候相当认真，杨子琼跟不上他的节奏，在演技上完全被碾压了。

　　　　更别说周润法和杨子琼用的是粤语，他们的国语发音很烂，在演戏的时候影响情绪。

　　　　李桉要求演员要用国语念对白，对香江演员来说极为不容易。

　　　　有对比才能看出优劣。

　　　　如果是周润法和杨子琼配戏，或许对比不会那么明显，只能说他们找错了搭戏的对手。

　　　　李桉有些为难，他内心里仍然倾向于大明星对观众的作用。

　　　　他还要考虑片酬的问题，周润法和杨子琼两人的片酬就将近一百万美金，再加上其他演员的片酬，可能会超过一百五十万美金。

　　　　李安的酬劳是一百万美金，香江的武行是一百万美金，整个制作团队也要一百万美金。

　　　　这就占去总投资的一半，只剩下五百多万美金来拍片和后期制作，会非常的紧张。

　　　　除此之外，从宝岛来的演员也让李桉难以抉择。

　　　　其中有一位叫做张振的演员，张振的父亲是宝岛的资深演员，在宝岛演艺圈有一定的人脉关系，张振拍过几部影片。

　　　　虽然没有获奖，却有不少奖项的提名，在宝岛的演艺圈是后起之秀。

　　　　罗小虎这个角色在影片中只是配角，戏份并不多。

　　　　夏宇是威尼斯和金马奖的影帝，名气足够，演技过关，片酬更是便宜，没有不用的道理。

　　　　但张振给李桉一种不同的感觉，他觉得这是一个很有想法的演员。

　　　　在小说里，罗小虎是一个大盗，性格放荡不羁，甚至有些顽劣不堪，他和玉娇龙之间更多的是青年男女之间的吸引。

　　　　在电影里，李桉更想表达一种狂热的爱情，那种敢爱敢恨，不为世俗拘束的爱情观。

　　　　从而与李慕白和俞秀莲那种含蓄，被道德伦理束缚的爱情观形成鲜明对比。

　　　　李慕白和俞秀莲是古代的、东方式的爱情，罗小虎和玉娇龙则是现代的、西方式的爱情。

　　　　通过试镜，张振在造型上更符合李桉对人物的想法，不过没有夏宇有名气。

　　　　李桉和林子轩商量，同意让陈导明和俞菲鸿出演李慕白和俞秀莲，条件是让张振出演罗小虎这个角色，这样他能给宝岛方面一个交待。

　　　　在社会上讨生活，总难免会有人情关系。

　　　　李桉虽然现在在好莱坞发展，可他毕竟是宝岛人，这类事情难以避免。

　　　　林子轩考虑之后，同意了下来，他要给李桉点面子，否则僵持下去，很难合作。

　　　　这是一个互相妥协的过程，至于夏宇，以后再补偿就是，说实话，罗小虎这个角色在《卧虎藏龙》里没有多少存在感。

　　　　最难决定的还是玉娇龙的人选。

　　　　李桉看了徐晶蕾和章子贻的试镜，都不太满意。

　　　　他觉得徐晶蕾不够感性，缺少那种敢闯敢杀的野性和狠劲，章子贻的演技较为吃力，只能当作新人看待，不够理想。

　　　　他想继续观察，再做决定。（未完待续。。）

第四百八十四章　候选

　　　　李桉的打算是从试镜玉娇龙的女演员里选出相貌气质俱佳的候选人，在接下来的一两个月里对她们进行集中培训。

　　　　包括琴棋书画，官宦人家的礼仪和武打基础等各个方面。

　　　　按照李桉的说法，琴棋书画可以培养演员大家闺秀的气质，让她们静下心来。

　　　　在这个过程中继续观察她们各自的进步情况，并最终选出玉娇龙的扮演者。

　　　　这相当于淘汰赛，只有天赋好，又肯努力上进的演员才有机会。

　　　　如果吃不了苦，连体能训练那一关都过不了，怎么拍武侠片。

　　　　那些身手不灵活的演员也会被淘汰，武打戏份虽然可以用替身，但最好是演员亲自完成，否则拍出来不够真实。

　　　　吊威亚是武侠片演员的第一个挑战，恐高的肯定不行，身手不灵活的也不行。

　　　　还有试装，玉娇龙在影片中有几套服装，一套是在家里穿的宫装，一套是夜行衣，还有用来闯荡江湖的衣装。

　　　　宫装高贵典雅，夜行衣紧身，凸显出女演员的玲珑身材，闯荡江湖则需要一股潇洒利落的劲头，各有特色。

　　　　演员会逐一穿上这些服装拍造型，看看谁的造型更能符合角色。

　　　　有的演员或许够端庄，身材却不行，有的演员身材不错，却没有那股潇洒劲儿。

　　　　最终不是说选择最好的，而是选择最合适的，或者说各方面最平衡的。

　　　　演员在训练的时候会有人跟拍，李桉随时关注演员的动向，从中发现他心目中的玉娇龙。

　　　　这么做花费不菲，光是这些人的食宿，请老师做培训，一个月下来就要几十万。

　　　　在国内，只有大制作的影片才有资本这么做。

　　　　电影才处于筹备阶段，演员还没有选好，光是选外景和试镜演员，香江制作团队的吃住，做服装和造型，几百万已经花出去了。

　　　　林子轩看着项目启动以来的开销情况，深刻的体会到，拍大片就是烧钱。

　　　　好梦公司以往最大的投资不过上千万，如今什么都没看到呢，一部电影的投资没有了。

　　　　李桉原本想选出二十名女演员进行培训，他想看到更多的可能性，有更多的选择。

　　　　林子轩觉得十名就够了，内地不是好莱坞，这么花钱太没谱了。

　　　　倒不是他太小气，不愿意花钱，而是作为制片人有责任劝阻导演这种浪费的行为。

　　　　当初姜闻拍摄《阳光灿烂的日子》，也有过这种做法，他选了三个女演员进行培训，一直到开拍的时候，才定下来是宁菁。

　　　　导演对女主角有一种特别的感情，他们总想找到心目中的那个人，所以会格外的挑剔。

　　　　真的到最后别无选择了，才会选一个最接近的形象。

　　　　李桉和林子轩讨论的结果是选了十五名女演员，统一安排，统一训练。

　　　　这些二十岁左右的女孩子住在同一栋公寓楼内，日常的生活很简单，上午进行文化和礼仪方面的培训，下午是武术指导在健身房给她们讲解常识和体能训练。

　　　　每周只有一天休息，一个月后进行第二次试镜。

　　　　在这期间表现不佳，不肯努力的女孩会被淘汰，第二次试镜后只会留下五名表现优异的女孩，进行下一阶段的培训，也就是武打方面的训练。

　　　　徐晶蕾和章子贻是其中的种子选手。

　　　　徐晶蕾已经是国内的一线演员，还曾出演过《卧虎藏龙》的电视剧，章子贻演了张亿谋的电影，是新一任的谋女郎。

　　　　其他女孩要么是二三线演员，要么是幸运被李桉选上的新人演员。

　　　　她们对于出演这种大制作影片抱着极大的期待，渴望成为大明星，这是一场激烈的竞争。

　　　　李桉采用的是好莱坞的做法。

　　　　在好莱坞只要不是那种超级巨星，都需要为了一部大制作影片的角色展现竞争，经纪人和演员会使用各种手段引起导演和制片人的重视。

　　　　尤其是新人演员，为了上位更是加倍努力。

　　　　冯晓刚一直关注《卧虎藏龙》的进展，他想知道大片应该怎么拍。

　　　　他是拍小成本喜剧片起家，知道怎么省钱，但在怎么花钱上还没有太多经验。

　　　　“按我说的将就一下不就完了么？小徐的表现不错，这么一弄几十万没了，到头来还是只能选一个，其他人的培训费都白花了。”冯晓刚抱怨道。

　　　　“你就一拍喜剧片的命，和人家好莱坞来的大导演在格局上就不同。”姜闻讽刺道。

　　　　在花钱这方面，姜闻认同李桉的做法。

　　　　他觉得这才是大导演的做派，国内的导演都太小家子气，没有花钱的魄力，投资人也不行，扣扣唧唧的，不够爽利。

　　　　他的新片预计是两千万人民币的投资，不到三百万美金。

　　　　王钟军的华宜兄弟愿意拿出一千两百万，这是华宜进军电影圈的第一步。

　　　　他以前投资过电影，不过都是一两百万的小投资，试试水，主要还是在电视剧方面发展。

　　　　这次他大力支持姜闻，一个是看好姜闻以后的发展前景，拉拢姜闻，还为了获得利益。

　　　　姜闻拍的《阳光灿烂的日子》内地票房五千万，那还是九五年的时候，《许三观卖血记》虽然被禁了，但拿了大奖，海外的版权卖的不错，不算赔本。