文艺生活- 第180部分

　　　　而且，韩三评觉得林子轩有些冒险了。

　　　　他承认好梦公司在《一声叹息》上再次取得了成功，这几年没有失败的投资，可参与到接近九千万人民币的电影项目，还是不太稳妥。

　　　　和国际合作固然是好事，但不能把自己给坑进去，那就得不偿失了。

　　　　韩三评是一个喜欢冒险的人，不过这种冒险还是算了。

　　　　他过来只是交交朋友，非常放松，在酒桌上闲聊些和电影相关的话题。

　　　　美国奥斯卡颁奖在即，《泰坦尼克号》能否获奖成为媒体报道的焦点，也比较的国际化，能和江至强聊得起来。

　　　　否则大家谈论内地电影圈的事情，江至强不了解，参与不进来，就有冷落客人的嫌疑。

　　　　在酒桌上如何掌控话题，活跃气氛是一门学问，不能太过冷场。

　　　　亚洲金融危机同样是一个好话题，香江股市受到冲击，大家在内地感受不深，不过在香江，股市牵动着每一个人，就连卖菜的阿婆都懂得炒股。

　　　　除此之外，还聊到其他影响力较大的话题。

　　　　有件事与韩三评和张讯都有关系，可以说关系到国内的每一位电影从业人员。

　　　　那就是华影公司的改组。

　　　　总局有意对华影公司改组，把京城和电影相关的七家单位合并到一起，组成华影集团。

　　　　这件事还要从引进好莱坞大片开始说起，自从九四年引进了好莱坞大片，对国内的电影产业形成了冲击，怎么和好莱坞电影公司相抗衡，在业界争议不断。

　　　　由此分成两派，一派主张借鉴好莱坞模式，建立国产电影的工业化体系。

　　　　一派表示反对，主张电影首先是一种艺术，工业化是流水线作业，会破坏电影的艺术性。

　　　　电影首先是艺术，还是首先是工业产品，这就是工业论和艺术论之争。

　　　　以郑洞添为首的电影理论家认为电影首先是一种工业产品，想要发展国内的电影产业，就要建立起一套完整的工业化体系。

　　　　经过两三年理论上的探讨和研究，总局采取了电影工业论的说法。

　　　　第一步需要在现有的基础上建立起工业体系，也就是华影公司的改组。

　　　　在以前的计划经济时代，影片的创作、生产、发行都是各管各的，没有内在联系。

　　　　改组后的华影集团包括华国电影公司，京城电影制片厂，京城儿童电影制片厂，华国电影合作制片公司，华国电影器材公司，京城电影洗印录像技术厂等七家单位。

　　　　华影集团将按照现代企业制度进行重组和改革，成为华国最大的电影制作和发行机构。

　　　　从电影的创作到生产，从发行到院线上映，都掌控在华影集团手里。

　　　　它还垄断了好莱坞大片的发行，民营影视公司想要拍电影都要和它合作。

　　　　和华国电视台一样，华影集团在国内的电影行业就是一个巨无霸的存在。

　　　　总局想通过华影集团这个巨无霸建立起华国电影的工业化体系，以此和好莱坞相抗衡。

　　　　民营影视公司只是华影集团的有益补充。

　　　　改组的事情在九七年就有风声从总局传出来，为此总局还开了不少次研讨会，这可是七家国有单位的整合，过程困难重重。

　　　　不说其他的困难，光是人事任命上就会让组织部门为难。

　　　　这七家都是国有企业，正经的正厅级单位，单位的领导在级别上都是正厅，他们在改组后担任什么职务，什么级别，谁正谁副，都要通盘考虑。

　　　　那些闲置下来的几十位厅局级干部怎么安置，下面还有一大堆的处长需要考虑。

　　　　韩三评作为京城电影制片厂的厂长，正厅级别，不过他清楚进入华影集团后他成不了一把手，因为他的资不够。

　　　　他从巴城电影制片厂调到京城来，从副厅转为正厅，还没到五年时间。

　　　　更何况，京城里藏龙卧虎，改组后华影集团的权利太大了，董事长相当于国产电影行业的武林盟主，正所谓号令一出，莫敢不从。

　　　　有资格成为华影集团董事长的人不少，韩三评在候选之列。

　　　　他倒不是没有那个想法，而是心有余而力不足，只能退而求其次，在进入华影集团的时候谋取一个好位置，以后再做打算。

　　　　至少也要是个有实权的副董事长。

　　　　改组计划如今已经从讨论进入到了实施的阶段，接下来的一段时间，这七家国有单位一定会风起云涌，风波不断，谁都想抢占一个好位置。

　　　　按照总局的规划，今年之内一定要改组完成，争取在两千年之前做出些成绩来。

　　　　这在国内的电影圈是一件大事，大家的看法不一。

　　　　在电影理论界，是电影工业论的胜利，对于民营影视公司来说，未来很长一段时间都要依附在华影集团下面，图谋发展。

　　　　因为民营影视公司没办法和这种巨无霸的国企竞争，想竞争也竞争不过，只能选择合作。

　　　　唯一能做的是选择用什么样的方式合作。（未完待续。。）

第四百三十七章　分工

　　　　江至强吃了顿饭，和内地的电影人闲聊了一番。

　　　　晚上在宾馆休息的时候，他脑海里对林子轩和好梦公司有了一个大概的轮廓。

　　　　正所谓耳听为虚，眼见为实。

　　　　好梦公司拿出来的那些票房数据很容易验证，内地媒体都会有相关的报道，作假的可能性不大，一打听就知道了。

　　　　好梦公司的股权组成中除了林子轩、冯晓刚和葛尤三人，还有京城电视艺术中心。

　　　　这家单位每年制作数百集的电视剧，实力雄厚，还投资电影行业和影视基地。

　　　　这些是好梦公司的资产部分，证明林子轩拥有充足的资金来投资商业大片。

　　　　从饭局上的谈话可以看出，林子轩和京影厂的厂长韩三评的关系不错，两人不像是上下级的关系，或者是一方交好另一方的关系。

　　　　而是一种平等合作的关系。

　　　　从言谈举止中就能发觉，强势的一方会矜持些，摆摆架子，弱势的一方说话会小心翼翼。

　　　　韩三评和林子轩用平等的态度谈话，一方面是两人合作多年，再加上慕致远已经是文化部的副部长了，韩三评没必要摆架子。

　　　　在京城，大家知根知底，该用什么态度心里都清楚。

　　　　江至强觉得林子轩是一个关系广的人，或者说是混得开，在内地拍戏会遇到各种困难，需要林子轩来打通关系。

　　　　这两天的所见所闻，让江至强打消了疑虑，认可林子轩是一个可以合作的对象。

　　　　即便如此，接下来的谈判也不能说顺利。

　　　　由于林子轩和李桉达成了共识，这次谈判没有牵扯到改编版权的问题，但有关改编版权的条款要写进合同里。

　　　　比如不得干涉李桉对于电影的创作，在拍摄续集前要通知到李桉以及相关的投资方。

　　　　好莱坞和香江是一个司法体制较为健全的地方。

　　　　大家经常在美剧和香江影视剧里看到，某个人被关进了警局，他们说的第一句话是：我的律师没来之前，我什么都不会说。

　　　　这不仅仅是影视剧，而是现实情况，他们非常依赖律师。

　　　　江至强和林子轩谈完之后，这份合同需要林子轩和李桉签字才能生效，然后他拿着这份合同和好莱坞的电影公司谈播出版权的事宜。

　　　　美国公司更加注重合同中的条款，会有律师进行逐条审查，所以每一项都要写清楚。

　　　　为此，江至强特意从香江请了一位律师过来，林子轩也在京城找了一位精通电影方面法律的律师，大家一起商讨。

　　　　而且，好莱坞、香江和内地在电影方面的法律有所不同，需要仔细沟通。

　　　　比如好莱坞和香江的电影都会进行分级，内地采用的不是分级制度，而是一刀切，但比好莱坞和香江都要严格。

　　　　“这就是国际化，都是法律术语，能看懂才怪。”林子轩翻看着一叠合同，无语道。

　　　　“看着麻烦，不过好处很多，出了事谁负责一清二楚，大家都方便。”于东回应道。

　　　　于东负责跟进谈判，了解整个过程，他对此很有兴趣。

　　　　“公司是不是应该成立法务部门了？”林子轩琢磨道。

　　　　好梦公司目前只需要和员工签署劳动合同，和演员签署演艺合同，这些合同基本上是一模一样的，唯一不同的是其中的薪酬。

　　　　就算是和其他影视公司合作拍戏，只要找律师代理就行了，不需要成立专门的法务部门。

　　　　不过随着好梦公司进入国际市场，或许真要请精通各国电影相关法律的专业律师了。

　　　　虽然合同条款要一条条的来，但事情其实没那么复杂。

　　　　在《卧虎藏龙》这个项目中，林子轩需要在九八年下半年拿出一千万作为启动资金，后续还要追加一千五百万，相当于三百万美金的投资。

　　　　在内地拍戏期间，好梦公司为剧组提供各种支持。

　　　　江至强拿着合同向好莱坞寻找发行公司，说服好莱坞的发行公司签订发行合同，并用这些合同向银行贷款剩下的七百万美金。

　　　　这需要在一年内完成，《卧虎藏龙》预计在一九九九年上半年才会开拍。

　　　　江至强还要在香江为李桉寻找制作团队，包括熟悉武侠片制作的摄影师和服装师。

　　　　最重要的是找到武戏指导，这是一部武侠片的关键，在香江，有各种武戏班底，比如程家班、洪家班和袁家班等等。

　　　　他们各带一帮武师，是香江武侠电影的根底。

　　　　林子轩建议和袁家班接触，这些事情由江至强来谈要方便的多，他们都是香江人，容易沟通，知道底细，不会漫天要价。

　　　　在选择演员上，江至强不像李桉那么坚持要用香江的大明星。

　　　　他清楚香江的大明星片酬很贵，一部戏请两个大明星，投资要去掉一半了。

　　　　他同意请一些较为出名的配角演员，价格好谈，还不麻烦。

　　　　大明星的档期往往很紧张，不一定会完全配合剧组的拍摄。

　　　　这是导演和投资人的区别，李桉作为导演自然想用大明星来吸引观众，林子轩和江至强是投资人或者制片人，他们想的是如何花最少的钱达到最大的效果。

　　　　当然，最终演员的选择还是要听取李桉的意见。

　　　　下半年会进行《卧虎藏龙》的取景和试镜工作，李桉将通过试镜做出决定。

　　　　在主要的问题上达成一致，细节上就好谈了。

　　　　江至强负责香江的事务，林子轩负责内地的工作，在和好莱坞电影公司谈判的时候，好梦公司要参与其中。

　　　　大体上就是如此。

　　　　这时候，从美国好莱坞传来消息，在奥斯卡的颁奖典礼上，《泰坦尼克号》拿到了包括最佳影片和最佳导演在内的十一项大奖。

　　　　卡梅隆在颁奖典礼上喊出了那句“我是世界之王”。

　　　　一个商业片导演做到这个程度可谓是风光无限，这让同样是拍商业片的冯晓刚颇为羡慕。

　　　　不过，两人还是不同，卡梅隆拍的是高成本的商业片，冯晓刚拍的是低成本的商业片。

　　　　趁着奥斯卡奖的热潮，《泰坦尼克号》即将在国内上映。

　　　　记者采访到华影公司相关的负责人，此人表示《泰坦尼克号》通过审查，一刀未剪。（未完待续。。）

第四百三十八章　天时地利人和

　　　　华影公司的人指出任何损害一部优秀影片的艺术价值的做法，都不符合引进大片的两个基本方针：即基本代表世界电影优秀艺术水平，基本代表世界电影先进技术水准。

　　　　以后删剪任何一部进口影片，都要本着更科学、严谨、更对艺术负责的态度。

　　　　这话煳弄媒体和百姓足够了，但对圈内人来说，更像是个冷笑话。

　　　　艺术没有固定的标准，每个人的看法都不同。

　　　　我觉得《泰坦尼克号》里裸露的镜头是艺术，其他人可能觉得不是，这个怎么评判。

　　　　在“一刀不剪”的背后有着各种利益和博弈，这次高层定下了基调，下面的人只要照做就行了，不用担心有麻烦。

　　　　和当年的《编辑部的故事》一样，华国电视台担心出事，不愿意播出。

　　　　在高层发话后，《编辑部的故事》红遍全国，成为经典。

　　　　所以说，这不是艺术标准的问题，而是没人愿意承担风险，宁愿不播，也不能犯错。

　　　　而且，国内的政策不是死的，定下来就不能改，而是具有弹性，好多事情都可以商量。

　　　　一部电影有一些争议，找找上面的关系，说说情，或许就过审了，政策是一方面，关键还是要靠人去斡旋和争取。

　　　　华国是人情社会，这种弹性的处理方式一直存在，领导的一句话比什么都管用。

　　　　即便如此，《泰坦尼克号》也不是真正的一刀不剪，底层的负责人担心事后有麻烦，偷偷的在胶片上剪去了三秒钟的正面裸露镜头。

　　　　这个担心相当正常。

　　　　国内不实行分级制度，对进入影院的观众没有限制，就算小孩子也能够看《泰坦尼克号》。

　　　　在美国，美国电影协会认为《泰坦尼克号》里含有与危险和暴力有关的灾难性场面，裸露及感官享受场面，以及部分语言不适。

　　　　影片为特别辅导级，十三岁以下的儿童要由父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜。

　　　　美国电影协会相当于国内的电影审查委员会，他们为每一部在美国上映的影片划分等级。

　　　　给出这种分级后，美国影院不会让十三岁以下的儿童单独观看《泰坦尼克号》，父母在选择和孩子一起看电影的时候同样会有所顾虑。

　　　　但在国内，只要你有钱买票，就能进电影院看电影。

　　　　《泰坦尼克号》的票价可不便宜，在京城的影院是五十块一张，二三线的小城市不会低于三十块，单位的团体票半价，也就是二十五块。

　　　　不少单位把《泰坦尼克号》的电影票当作福利发给职工。

　　　　相较而言，刚下档的国产电影《一声叹息》的票价是十五块。

　　　　《泰坦尼克号》的片长有三个小时，《一声叹息》只有一个半小时，加上投资巨大，五十块的票价应该是个相对合理的价格。

　　　　一九九八年，京城职工的平均工资是一千两百块，普通工人的工资只有一千块左右。

　　　　这一年，大学生毕业后的实习工资是八百块，半年后转正的工资在一千两百块上下。

　　　　这是指普遍状况，不同专业的毕业生工资待遇各不相同。

　　　　在这种收入背景下，花上五十块看一场一条船怎么沉没的电影不是普通家庭可以接受的，更何况大街上到处是盗版光碟，五块钱就能拿回家。

　　　　即便上层定下了基调，电影拥有了奥斯卡光环，但对于一向勤俭的华国百姓来说，五十块不是小数目，一家三口的话就是一百五十块。

　　　　无论怎么想，《泰坦尼克号》在国内都不会太过火爆，盗版光碟就是一个大杀器。

　　　　《一声叹息》受到盗版的影响，下档的时候票房只有两千五百万。

　　　　华国电影一直被盗版侵害，这是不争的事实。

　　　　然而，很多事情不能用常理看待，一部电影火爆自然有其火爆的原因。

　　　　《泰坦尼克号》四月初在国内上映，四月十日，国家级媒体《华国日报》上刊登了《泰坦尼克号》上映的消息。

　　　　这就像是一个信号，国内媒体纷纷对这部影片进行了密集的报道。

　　　　娱乐版面基本上都能看到《泰坦尼克号》的