文艺生活- 第172部分

　　　　在这两年出道的新人里，她算是风头最盛的，拿这个奖实至名归。

　　　　她看了刚才的资料片，虽然林子轩只出现了一分半钟，却展现了他一路走来的历程。

　　　　那时候林子轩刚从广播学院毕业，和她现在的情况类似，这对徐晶蕾有一种激励作用，林子轩能用六年时间做到这个地步，她不能太差了。

　　　　脑子里胡乱想着，听到台上的颁奖嘉宾喊着她的名字。

　　　　徐晶蕾早有准备，对着镜头露出微笑，站起身和林子轩拥抱，走到了台上，礼貌的接过奖杯，说了一通中规中矩的感言。

　　　　最佳新人奖不算重要，放在前面颁发，越重要的奖项越在后面。

　　　　就算不重要，也不是每个人都能拿到，徐晶蕾收获了不少羡慕或者嫉妒的目光。

　　　　回到座位上，她把奖杯拿在手里，很珍重的样子。

　　　　这是现场直播，要注意形象，不能被拍到把奖杯随手放在一旁的画面。

　　　　“下次拿个更好的。”林子轩对她说道。

　　　　徐晶蕾点点头，不由得想起了林子轩以前和她提起的那个小目标，现在看来，想要实现小目标并没有想象的那么困难。

　　　　她对未来更有信心了，因为她知道林子轩会支持她。

　　　　今年艺术中心没有拿得出手的电视剧集，这次的评选更倾向于南方的电视剧制作单位，无论是最佳男女主演，还是最佳男女配角都是三位。

　　　　换句话说，这一届的金莺奖含金量不足。

　　　　虽然如此，这一届的颁奖典礼还是历届最隆重的一次，在一片和谐的氛围中落下了帷幕。

　　　　散场后，大家回到酒店，小小的庆祝一番，最佳新人奖也是一个奖项。

　　　　葛尤在酒店匆匆吃了宵夜，就要去赶火车，林子轩把他送到沪城火车站。

　　　　他们下一次见面恐怕要到过年的时候了，或者林子轩到《许三观卖血记》的剧组探班。

　　　　第二天，媒体对这一届的金莺奖展开了全面的吐槽模式，分蛋糕的痕迹太明显了。

　　　　有媒体提出金莺奖是要大众化还是专业化的问题，是完全按照观众的投票来，还是按照评委的喜好来，两者所占的比重是多少。

　　　　还有媒体大胆提议让观众现场投票来决定奖项归属，削弱评委的影响力。

　　　　然而，金莺奖毕竟是国家级的奖项，它对电视剧行业的发展起到引导和促进的作用，不可能任由观众和媒体说了算。

　　　　好消息是这一届颁奖典礼的收视率不错，由于来的明星众多，观众的热情很高。

　　　　虽说观众看完后还会吐槽和抱怨，不过这给金莺奖的电视直播开了一个好头。

　　　　收视率代表着广告收入，下一届颁奖典礼的直播版权能卖个好价格了。

　　　　也有媒体注意到颁奖典礼开头的资料片，这或许是这届颁奖典礼为数不多的亮点之一。

　　　　有报纸对资料片进行了解读，用大篇幅报道了华国电视剧事业的发展过程。

　　　　报社的编辑发现了林子轩在其中起到的重要作用，以前关于林子轩的报道是零零散散的，不够集中，没有引起太大的关注。

　　　　这次的资料片把他给凸显了出来，大家恍然发觉，原来那么多经典的剧集都和他有关。（未完待续。）

第四百一十七章　女性电影

　　　　林子轩对媒体的报道不太在意，这就是圈内人和圈外人对待颁奖典礼的态度。

　　　　对于圈内人来说，颁奖结束这个事儿就完了，大家该干嘛干嘛去。

　　　　圈外人会围着这个事不停的折腾，没什么实际意义，就是大家娱乐一下。

　　　　有戏拍的都走了，没戏拍的留了下来，过几天就是第三届沪城国际电影节了。

　　　　在华国国内，这是一个大型的国际电影节，能够露个脸也好。

　　　　冯晓刚接到了电影节组委会的邀请，想让《一声叹息》这部片子入围，他在国内虽然不算一线的大导演，不过知名度很高。

　　　　冯晓刚最终还是拒绝了，因为《一声叹息》要参加埃及的开罗国际电影节。

　　　　参加开罗电影节的影片有个条件，就是不能在其他电影节放映过，要在开罗首映才行。

　　　　林子轩和沪城国际电影节组委会接触过，把《小城之春》送过来参赛。

　　　　组委会想利用《小城之春》和俞菲鸿来提升电影节的人气，林子轩则抱着能拿奖就拿奖的心态，大家一拍即合。

　　　　《小城之春》会在电影节上展映，这是影片首次在国内放映。

　　　　林子轩和慕姗姗走在沪城的街道上，他们对这座城市不陌生，刚结婚那会就来旅游过。

　　　　趁着这几天的空闲，两人随便走走。

　　　　不远处正在施工的是国内最高的大楼，有四百多米，两个月前封顶，耸立在黄浦江畔，以后就是沪城的标志性建筑。

　　　　这座城市的发展速度超出人们的想象。

　　　　“以前在纽约那会，咱们还羡慕纽约到处是高楼大厦，现在来看，这儿不比纽约差。”林子轩感慨道。

　　　　“这几年发展的太快，问题越来越多，我觉得还是慢点好，稳妥。”慕姗姗回应道。

　　　　慕姗姗的《姗姗访谈录》以民生访谈为主，对眼下华国的状况有所了解。

　　　　一方面经济快速发展，像沪城这样的大城市日新月异，体现了改革开放的成果。

　　　　另一方面，下岗职工越来越多，矛盾不断，成了严重的社会问题，社会上的不良现象与日俱增，精神文明建设没有跟上来。

　　　　按照报纸上的说法，这属于改革的阵痛。

　　　　他们是来放松的，这个话题就此打住，两人在吴江路小吃街找了家店铺，品尝地道的沪城美食，随意的聊着。

　　　　“晓玲的剧本怎么样了？能申请到监狱实地拍摄么？”慕姗姗询问道。

　　　　“不太容易，要看总局愿不愿意帮忙了，国内还没有哪部影片能到监狱实拍的，要真能实拍算是开了先例了。”林子轩摇头道。

　　　　林晓玲的《回家》有一个问题，如果采用纪实风格，最好是在监狱里拍。

　　　　目前，国内监狱的政策还没有宽松到让剧组到监狱里拍电影的地步，尤其是女子监狱，审查相当严格，想拍摄监狱里犯人生活的真实画面，除非是上级领导的命令。

　　　　国内电影里出现的监狱，往往是在警察局或者派出所里完成的。

　　　　或者干脆是在影视基地拍，没有到监狱里拍的，不是说申请麻烦，而是申请了也不会批。

　　　　林子轩是想先把剧本写出来，递交给上面看看，再申请进入监狱拍摄。

　　　　实在不行，就只能想其他办法，不过那样会削弱影片的纪实风格，让观众感觉到不真实。

　　　　“我支持晓玲，看了她的本子我觉得我们对弱势群体太不关心了。”慕姗姗关切道，“你想想看，一个坐了十几年牢的犯人，出来后连基本的生活保障都没有，估计她都不会上公交车买票，也不会打电话联络，一切都要从头开始，就像一个孩子。”

　　　　“你想怎么办？做一期节目，对一个刚出狱的犯人做访谈？”林子轩好奇道。

　　　　“试试看吧，我还没想好通过什么形式来反映这种状况，是做访谈，还是用纪录片的形式。”慕姗姗不确定道。

　　　　“那你和晓玲商量吧，她也要搜集资料，这两天就该来了。”林子轩建议道。

　　　　林晓玲同样要来沪城参加沪城国际电影节。

　　　　这一届的电影节有一个专题，叫做“华国女性导演作品研讨”，会在电影节期间集中放映一批女性导演的电影，包括港台地区的导演。

　　　　林晓玲的《我们俩》就在其中。

　　　　无论是港台还是大陆，女性导演都是少数，她们拍的影片题材大多是反映女性的意识。

　　　　林晓玲只算是小字辈，由于《我们俩》在东京国际电影节上获了最佳女演员的奖项，得到了业内专家的认可，所以有了参加这个专题的资格。

　　　　这个研讨会主要是探讨女性电影的发展。

　　　　在国内，通常把女性电影分成三类，女性题材或者主题的电影，女性主义电影和女导演创作的电影，从创作主题上讲，强调女性电影必须由女性执导。

　　　　由此可以看出，女性电影属于小众中的小众。

　　　　“晓玲越来越有导演的模样了，以前还是个疯丫头呢。”慕姗姗说笑道。

　　　　“咱们不都是这么过来的，你第一次主持春晚紧张的睡不着，这次的颁奖典礼轻松的就过去了。”林子轩调侃道。

　　　　这一届金莺奖过后，慕姗姗的主持获得了好评，媒体普遍评价是沉稳大气。

　　　　对于现在的慕姗姗来说，在舞台上掌控局面毫无问题。

　　　　沪城国际电影节没有请慕姗姗主持，而是请了一位精通外语的沪城本地主持人来主持，这毕竟是沪城市政府举办的电影节，他们更愿意用自己人。

　　　　在街上闲逛了一天，两人返回了酒店。

　　　　面对媒体的质疑，金莺奖组委会发了一个声明，这次的评选公平公正，不存在任何问题。

　　　　这是相当官方的说话，算是给大家一个交代，其实就算没有交代，也掀不起多大的风浪。

　　　　沪城国际电影节即将开幕，媒体折腾了两天，就把目标对准了电影节。

　　　　他们质疑金莺奖更多的是为了迎合读者的需求，读者喜欢看有内幕的新闻，不过新闻具有时效性，你要是天天报道，读者也会厌烦。

　　　　所以，找一个新目标是最好的选择。（未完待续。）

第四百一十八章　公益广告

　　　　华国女性导演作品研讨会在一间会议室内举行。

　　　　林晓玲正襟危坐，认真的听着在场前辈的发言。

　　　　这儿有来自艺术院校的著名电影理论家，有拍过不少电影的女性导演，还有出名的女演员，以及女性社会活动家。

　　　　大家围绕着女性电影是什么，怎么拍，如何发展等等话题展开了讨论。

　　　　这个说起来挺复杂，简单来说，在商业大片中，男性往往占据主导地位，女演员只能作为附属存在，或者扮演花瓶的角色。

　　　　英雄救美的桥段是观众的最爱，女演员只要拥有美貌就足够了。

　　　　从片酬上也能看得出来，在一部大制作的影片里，男演员的片酬比女演员要高出许多。

　　　　无论是好莱坞还是华国国内，说实话，电影圈是男人主导的世界。

　　　　不过，随着社会的发展，尤其是西方女权思想的崛起，这种格局正在慢慢的改变，女性电影开始展现自身的影响力。

　　　　女性电影就是以女性角色为主的电影，通过女性的视角来看待这个世界。

　　　　虽然女性电影获得了一定的发展，不过女性导演善于拍摄细腻温情的片子，这类影片无论票房还是在社会上的影响力都不能和那些商业大片相比。

　　　　这是女性电影的局限性，也是女性导演的局限性。

　　　　女性电影想要走出困局，不能光关注女性情感的问题，或者拍摄女同性恋这类题材来吸引观众的眼球，应该塑造女性英雄的形象。

　　　　你拍一些情情爱爱的影片，或许思想深度有了，可观众不爱看，效果不大。

　　　　谈到女性电影就要和女权主义牵涉上关系，正是由于女权主义的兴起，女性电影才获得了发展，在这方面，西方的女性电影走在了前列。

　　　　华国的女性电影只能说是处于起步阶段，女性导演不多，拍的片子影响力不足。

　　　　随便在街头采访，他们能说出张亿谋和姜闻，却说不出哪位女导演和她们的片子。

　　　　在国内，女导演的影片只是主流电影的装饰品和补足物，小众中的小众。

　　　　这一次沪城国际电影节举办这个专题，集中放映一批女导演的影片，有推动国内女性电影发展的意图，也算是和世界影坛接轨。

　　　　林晓玲听着这些人的讨论，大家讲述最多的是女性电影在创作上遇到的困难。

　　　　研讨会成了诉苦会，大体上还是希望国家的有关部门能对女性电影给予政策上的扶持。

　　　　比如成立女性电影扶持基金，不用导演四处筹资。

　　　　投资商听说拍女性电影都没有兴趣，拍出来不赚钱，谁还愿意投资。

　　　　林晓玲觉得自己相当幸运，听了这些前辈的发言才知道女导演那么不容易，她刚刚入行，还没有经历太多的波折。

　　　　她把自己的稿子偷偷收了起来，不准备发言了。

　　　　因为她写的稿子充满了正能量，对女性电影的未来信心十足，和在座的前辈相比，显得过于幼稚，和现场的氛围不合拍。

　　　　开完研讨会，林晓玲回到酒店。

　　　　“晓玲，研讨会怎么样？”慕姗姗询问道。

　　　　“嫂子，别提了，我本来还挺兴奋的，以为可以和圈子里的前辈们交流拍片的心得体会，没想到受打击了，女导演这行不好混啊。”林晓玲抱怨道。

　　　　“你有什么好担心的？咱们有自己的电影公司，你想拍什么题材和你哥说，让他给你投资就行了。”慕姗姗说笑道。

　　　　“不光是资金，还有好多麻烦，以前不觉得，今儿一听挺有道理的。”林晓玲郁闷道。

　　　　在社会上，性别歧视始终存在，女导演掌管一个剧组，遇到的麻烦比男导演要多，想拍好片子，就要有一股气势，不能被人小看了。

　　　　林晓玲没有管理一个庞大剧组的经验，还有很长的路要走。

　　　　“别想那些了，你的剧本准备的怎么样了？我和你哥琢磨了一下，准备先用这个题材拍一支公益广告，由你来制作。”慕姗姗提议道。

　　　　“公益广告？”林晓玲疑惑道。

　　　　“嗯，就是犯人出狱后遇到的生活困难，和家人相处的情景，三分钟到五分钟的长度。”慕姗姗说明道，“这个广告拍出来对你的影片也有帮助，上面可能就准许你到监狱里拍戏了。”

　　　　林子轩打算用几万块拍一支公益广告试试水，呼吁社会对出狱的犯人给予理解和包容。

　　　　这么做让上面的人看看效果，对《回家》这个本子获得审批会有好处。

　　　　这属于电影前期的准备工作，拍广告的时候顺便也选了演员，如果这支广告能在华国电视台播出，那宣传的作用就大了。

　　　　“这个主意好，我先练练手，找找感觉。”林晓玲赞成道。

　　　　她这些天一直在搜集素材，甚至到小红的家里进行了走访，了解小红父母对小红的态度，有没有原谅小红，这会成为电影的原始材料。

　　　　当然，电影不会按照真实的情况来，最终还是会以家庭和解收尾。

　　　　不过其中的矛盾冲突，父母的态度有值得借鉴的地方，电影就是这样，给观众留有希望。

　　　　公益广告虽然时间短，却相当于微电影，对林晓玲以后拍片有不小的作用。

　　　　“那就行了，具体的事情你来弄，拍完后来我的节目，我帮你做宣传。”慕姗姗安排道。

　　　　“谢谢嫂子。”林晓玲高兴道，“对了，老哥呢？”

　　　　“他和电影节的组委会说事去了，中午不回来，咱们自己吃饭去。”慕姗姗回应道。

　　　　林子轩和沪城国际电影节组委会的人员见面，讨论《小城之春》的事情。

　　　　《小城之春》在沪城上映后，口碑呈现两极分化，一方面专家大力赞赏，认为这部影片在艺术性上达到了一定的高度。

　　　　另一方面观众普遍反映影片沉闷，看不懂，不好看。

　　　　虽然顶着威尼斯金狮奖的光环，但国内的观众买账的不多，媒体报道，《小城之春》在沪城遇冷，观众反响平淡。

　　　　这其实正是文艺片面临的困境，圈内人一片