不一而足。
还有来自中国各个地区的，有来自胶州半岛的，还有来自徽省的，甚至还有来自当时的西域地区的。
各路佛像是各具特点，都是当时非常具有代表性的一批作品。
金沐晨看的很仔细，不过很快也就腻歪了，毕竟这些佛像，和他在波士顿美术馆搜刮的那一批佛像比起来，还不太够看，波士顿那一批才算是精品中的精品。
再往后走，就是唐朝时期的文物的展示厅了。
这个展示厅，比起前两个展示厅都要大的多，里面的文物也是最多，由此可见唐朝这个朝代，在日本人心里的重要性。
人们说起中国历史的时候，首先会想起的最具代表性的两个朝代，就是汉唐了。
汉朝毕竟过去太久远了，而且因为后来不争气的晋朝之后，就是五胡乱华，而五胡乱华的时候，基本是把那个年代黄河文明的发源地给破坏殆尽了。
连长安城和东都都先后多次遭受了战火洗礼，当年汉高祖和汉武大帝修建的最具代表性的汉朝三宫都给烧了个一干二净。
所以汉朝留下的东西实在是太少太少了，而唐朝就不一样了。
虽然唐朝最后也是毁于战乱，但唐朝毕竟比起汉朝来，离我们近了一千多年，所以唐朝还是有很多好东西留下来的。
而且唐朝可以说是对日本影响最深刻的一个中国王朝，所以尽管现在的日本人，已经摒弃了中华文明，选择全盘西化了，可是唐朝在日本人的心里，却还是有着非常特殊的历史地位的。
所以这个以唐朝为主题的展厅，可以说布置的非常豪华，最起码在面积上就要比前面那两个展厅大上不少。
里面的展品，更是各种各样，不像前面那两个中华文物展厅里那么单一，唐三彩双龙耳瓶，和中国瓷器的老祖宗，最早一批的唐代的白瓷凤首瓶，再到唐代的佛像，唐代名家的画作，还有各种各样精美的金器，铜镜是应有尽有，而且几乎件件都是精品。
就连见多识广的金沐晨，都看花了眼。（未完待续。）
第796章 两件国宝
看着这主要展示唐代文物的展馆里面的宝贝，金沐晨感觉自己的口水，都快要流出来了。
作为一名古董爱好者，这还是他第一次在进入这家博物馆之后，忘却了对日本人的厌恶，而是真真正正的第一次开始欣赏起面前这些宝贝来。
其实这个展馆里面的唐代文物，主要还大多是以陶器为主，毕竟虽然在唐朝之前北魏时期，就已经开始有了瓷器的出现。
但一直到了唐朝瓷器也并没有发展到后来那样的气候，瓷器开始发扬光大，是从宋朝时期开始的。
所以唐朝的器皿，还是大多以陶器为主，毕竟在那个年代，中国人烧制瓷器，也是在摸索阶段，还没有能够达到大规模生产的地步。
而唐三彩其实就已经是最早瓷器的雏形器之一了，在建国之后的好长一段时间内，国内都没有唐三彩的出现。
这种东西，其实最早并不太受中国人的喜欢，因为这种东西，并不像瓷器那样，有很多都被烧制成观赏器，摆放在客厅里欣赏。
唐朝的唐三彩大多数时候，都是被作为陪葬器来使用的，所以很多唐三彩在被挖出来之后，并不太受当时人们的喜欢。
所以在建国前，市面上有不少流通的唐三彩，但是价格却一直都不贵，所以那时候的唐三彩，大批都是被日本人，或者欧美人给搜刮到了海外。
以至于建国之后的好长一段时间，国内的唐三彩馆藏方面一直是为零的状态。
而那时候，经过国外的考古专家的研究，得出结论，原来那看似粗犷，简陋的唐三彩居然也不是那么好烧制的。想要烧制这样的唐三彩出来，那可是非常考验工艺和技巧的，这其中最关键的就是，这唐三彩陶器上面的上色非常的难。
要使用一种混合好的配料涂抹在陶丕上，然后拿到窑里面去烧，经过几次调整温度。最后窑变之后，才能在这件陶器上烧制出三种颜色，这可是一种非常难的技巧。
而且这颜料调配的比例，还有烧制炉温的掌控，即便是到现在，也没人能摸索出来，最关键的是这种工艺，好像在唐朝之后就已经绝迹了。
这也是为什么后来宋朝的瓷器，一直不能上色。直到明朝出现粉彩之后，才能够真正的烧制出，一种瓷器上带有很多种颜色的瓷器。
而像宋朝的哥窑的曜变，虽然也能够是瓷器上出现好几种颜色，但那却是纯粹的靠炉温变化，而导致的窑变产生的，并不是靠调配好的颜料，烧制出来的。这种颜色变化，和唐三彩上的颜色变化。可是有着明显的区别的。
直到国外的考古学家们论证完这一点之后，中国的考古学者们，和收藏家们这才直到，原来唐三彩并不是大家平时所理解的那种普通的陪葬器，而是一种艺术精品。
当时好多考古学界的专家还懊恼不已，慨叹中国已经再也没有唐三彩了呢。这样的情况，直到最近二十年，古都长安多次进行旧城改造，然后陆陆续续的从地下挖出来不少新的唐三彩之后，才好了许多。
但这并不能改变。我们的国宝大量流失海外的现实。
就比如今天金沐晨在这东京国立博物馆里面看到的这只，三彩双龙耳瓶，这件东西就很了不得。
这只耳瓶能有三十多公分高，细脖颈，在瓶身上有一朵牡丹花的团，两只把手是塑造成双龙吸水的模样，做工精美漂亮。
最关键的就是这双龙把手，就基本已经肯定了这只双龙耳瓶，绝对是当年皇家御用的器皿，很有可能是唐代某一个皇帝的墓葬品。
要知道唐朝皇帝的古墓，下场并没比汉朝的皇帝好到那里去。
安史之乱过后，唐朝国力衰退，军阀割据，战乱频发，而到了末期，更是民间起义不断，最后更是被那个因为没能考上公务员，而不得不去当了个盐贩子的黄巢给推翻了统治。
而黄巢的义军在占领长安的时候，可不光是几乎杀光了李氏皇族的子孙，更是把李家皇帝的墓穴不知道给翻了多少遍。
如果不是因为武则天的墓埋得太隐蔽，估计她的下场也不会比慈禧好到那里去。
黄巢之后，就紧接着又是中国历史上最黑暗的五代十国时期，所以唐朝皇帝的墓葬品能够保存到今天的，几乎就没几样。
而今天能够在东京国立博物馆看到这只唐三彩的双龙耳瓶，金沐晨就别提有多震撼了。
国内最近十几年出土的唐三彩他见过不少，可是却没有一只能有今天见到这只这么气派的。
可能也是因为这样的宝贝存世量实在是太少，再加上唐朝宫廷留下的记述也不是特别多，所以即便是精研唐朝历史的日本人，也不敢断定，眼前这是唐三彩的双龙耳瓶就是唐朝某个皇帝的墓葬品。
也正是因为这个原因，这只唐三彩双龙耳瓶，才没能被评为日本国宝。
不过对于有着那双能够分辨珠光宝气的黄金眼，并且经验丰富的金沐晨而言，当他看到这只双龙耳瓶身上不断闪烁的那一道道醇厚贵气和那皇家御用的黄色光芒之后，他就已经断定，这瓶子肯定是从某个唐朝皇帝的坟墓里挖出来的。
当然这个答案，他肯定是埋藏在自己心里，并不会说出去的，要说也要等这只瓶子到手之后，然后低调一段时间，时机成熟之后再说。
看完了这只双龙耳瓶，然后他有来到了那只漂亮的白铜风磨海砚纹镜的前面，这只镜子的身份可相当不一般。
因为这只紫铜风磨海砚纹镜可是被日本人评为日本国宝的，八件中国顶尖文物中的一件。
这只海砚纹铜镜之所以被评为日本国宝，就因为这只铜镜，经过专家鉴定，就是那大名鼎鼎的唐太宗的爱妃，长孙皇后的爱物。
据史料记载，这枚铜镜，是当年长孙皇后过三十岁生日的时候，李世民专门找人给她定制的礼物。
镜子的正面就不说了，即便是在一千多年后的现在，依旧是光滑平整，纤毫毕现。
而背面则是雕刻着四座对称的仙山，仙山的中间是一个法门镇，其他的空隙处，全都是各种各样漂亮的海砚纹。
据传当年李世民打造这枚铜镜的寓意，就是希望他的长孙皇后，能够健康永享，仙颜永驻，希望这枚铜镜能够给长孙皇后带来好运。
只可惜他的愿望是美好的，可现实却也是残酷的，最后这个长孙皇后还是没能活到四十岁，在三十五岁的时候就驾鹤西去了。
后来唐朝衰落，军阀割据，长安城更是几经烽火，李世民的墓葬也没能好到哪里去，被人挖了不知道多少次。
这只铜镜也就在那时候流落到了民间，然后一直在民间流传，直到清朝，才被收入了皇宫御藏起来。
可是清朝后期，国力衰弱，皇室也自保无能，很多当年的皇家御宝也纷纷流入到了民间。
最后这只铜镜，是被日本山中商会的山中定次郎给带回到了日本，后来捐给了东京国立博物馆。
而说起这山中商会，和山中定次郎，对日本人来说，他是个国民英雄，可是对中国人来说，那这个山中定次郎，完全就特么是一个打着商人旗号的小偷，强盗，文物贩子。
在上世纪二十年代，这山中商会一度活跃于京城，津门一代，专门和满清的遗老遗少们打交道，主要就是收购这帮满清遗老遗少手里的宝贝。
强买强卖那是稀松平常，如果碰上硬骨头，那就动用非常手段，反正名声是坏透了。
而且后来还把触角，深入到了秦西一代，专门在那边偷盗那边的古代佛像，和其他的文物，反正是臭名昭著的那种。
这东京国立博物馆里有不少石佛，石像什么的，就都是这孙子给倒腾过来的。
反正丫就是日本强盗在当年的一个缩影，正是因为当年有无数像这山中定次郎这样的王八蛋，这才有了今天这东洋馆里号称十万的中国文物的馆藏。
看完了这只铜镜，金沐晨已经没什么心情在继续往下看这些唐朝的文物了，而是转身往后面一个展厅里走去。
而这个展厅就是从宋朝开始一直到元明清结束了，而这个展厅里主要展示的宝贝，就是日本人从中国搜刮掳掠来的瓷器。
而这个展厅也是东洋馆里的重中之重，哪怕前面的唐朝主题的展馆是日本考古学家们最喜欢的，但要说珍贵，那肯定是这个展示瓷器的展厅才是这博物馆里当之无愧最珍贵的。
和中国人一样，日本分非常的喜欢陶瓷，尤其是元代以前的陶瓷，说白了就是宋瓷，因为宋瓷对日本的影像非常的深远，甚至可以说和唐代的文化输入对日本的影像比起来是不遑多让。
如果说唐朝的文化输入，让日本人奠定了文化的基础，而宋代的瓷器输入，则可以说彻底的改变了日本人的生活。（未完待续。）
第797章 精华馆藏
在中国处于最辉煌的汉朝的时候，当时的日本还处于蒙昧时代，那时候的日本人才刚刚从树上下来没多久。
别说文字，才刚刚形成语言，而且还处于部落互相征伐阶段，根本就没有形成统一民族的概念。
那时候的日恩，即便是当时的南棒，都可以随便在腰上绑个葫芦，漂洋过海到日本去抓奴隶，别说是中国了，即便是当时的南棒都可以吊打当时的日本。
而到了东汉时期，那时候的日本才有了和中国的第一次接触，日本派来的使节，在那时候获得了刘秀赐予的一枚倭奴将军印。
在那之后，汉朝陨落，日本国内的大名，也是互相之间在战争不断，两国也就没了什么交流。
一直到了唐朝，当时已经形成了统一的日本，就开始试图着想要入侵大陆，而和后来一样，他们迈出的第一步就是入侵朝鲜。
而当时的朝鲜根本也还没有统一，当时南棒的祖宗也就是百济，正在为了如何对抗李唐的天兵天将而头疼呢。
刚好日本人就送来了援军，而唐朝的讨伐军也刚好到了百济的白江口一代，两军再次展开了对峙。
当时唐军只有战船一百七十艘，士兵也只有二万人，而倭奴军则有战船一千艘，士兵三万两千人。
不过这时候的唐军，可是百战雄狮，在西域和突厥人，吐蕃人打过仗，在东北和高句丽人，高昌人也杀过场，绝对是一只战斗经验极其丰富的百战雄狮。
而这时候的倭奴，其实也不是善茬。好歹也是在国内互相打了多年的老兵，但是最终这场战斗的结果，却让人瞠目结舌。
倭奴虽不能说是一触即溃，但是和战争经验丰富的唐军比起来，却也根本不值一提，被唐军打得是落花流水。浮尸百里。
也就是这场战争之后，日本人算是彻底的认清了他们和唐朝之间的差距，所以才会派来很多使节，来到唐朝，像唐朝学习各种礼仪制度，文化经验等等。
之后就有了鉴真和尚东渡，给日本带去了丰富多彩的唐朝文化，从那时候开始日本才算真正的开化，进入了文明时代。
而之后到了宋朝。瓷器在这个时候，已经发展到了大成阶段，而在这之前的日本，因为受唐朝的影像，一直都在使用唐朝的生活方式，吃饭用的也是粗制滥造的陶器。
而宋朝的瓷器输入到日本之后，就迅速的赢得了日本人的喜爱，上至天潢贵胄。下到黎民百姓，就没人不喜欢这种晶莹剔透。洁白如玉的瓷器的。
也正是因为瓷器的出现，日本才诞生了独具他们自己特色的茶道文化，和插花文化，还有他们特殊的饮食文化。
所以如果说唐朝的文化输入是让日本彻底进入了文明时代，而宋朝瓷器的输入，则是彻底的改变了日本人的生活方式。让他们开始产生了自己独特的文化。
尤其是宋朝被元朝灭亡之后，大量的中国南方的技术精英们，为了躲避蒙古人，东渡日本，更是给日本带去了大量的中国瓷器烧制技术。
而日本人也正是在这些技术基础上。开始烧制出了自己的瓷器，让日本开始衍生出，自己独到的瓷器文化。
所以如果说对日本的影响，那么唐朝和宋朝无疑是影响最大的两个朝代。
所以日本人才会特别的喜欢瓷器，尤其是元朝之前，也就是宋朝的瓷器，他们对这个朝代的瓷器，几乎有着一种独到的痴迷，甚至比中国人还要痴迷。
而在东京国立博物馆这边，就有专门的宋瓷展示，而且展出的几乎都是精品。
即便是在国内都很少见的天青釉的官窑瓷器，这里也并不少见，这也正是最让任何一个中国人感到心痛的地方。
要知道这种宋瓷，现在在中国，几乎已经是绝迹了，哪怕是在故宫博物院都没有收藏，世界上收藏宋代官窑瓷器最多的地方就是大英博物馆，然后就是日本的东京国立博物馆了。
自己的国宝，自己国内居然一件都没有，反而是当年的两个强盗收藏的最多，这又让人情何以堪？
当他们在展示这些文物的时候，这简直就是一种赤果果的炫耀，一种可以的在中国人民的伤口上撒盐的动作。
看着这些宋朝官窑的天青釉的瓷碗，还有玉琮型花瓶，还有双凤耳瓷瓶，玉至尊香炉，金沐晨只是扫了几眼，就匆匆的走了过去。
宋代五大名窑的瓷器，在他光顾了大英博物馆之后，基本就已经收