大戏骨- 第450部分

752　戏剧项目（）　
对于格莱美来说，他们自然希望蓝礼能够登台演出。

　　　　一方面是因为“堂吉诃德”这张专辑已经成为了现象级作品，无论是格莱美给予六项提名的嘉奖，还是登顶公告牌专辑销量排行榜的壮举，这都证明了独立音乐人的强势抬头。

　　　　网络时代的草根文化和快餐文化，正在呼唤更加多元化的音乐作品，在大海捞针的互联网之上，独立音乐人的生存空间可以说更加广泛了却也可以说更加狭窄了。“堂吉诃德”的崛起过程中，油管、脸书、雅虎社区等网络平台都起到了重要作用，这与贾斯汀…比伯式的偶像歌手不同，而是回归音乐的实力作品，那这到底是流星划过天际呢？还是可以成为全新的趋势？

　　　　不管是哪一种，蓝礼在格莱美舞台之上的表演都具有重要意义。

　　　　另一方面则是因为蓝礼的演员身份。格莱美和奥斯卡一样，自持身份，不愿意像金球奖那样拉下面子进行炒作，高举娱乐至死大旗，丢掉自我的坚持和傲骨；但为了适应市场变化，他们还是不得不做出一些妥协，比如邀请偶像歌手出席，比如邀请话题人物担任颁奖嘉宾。诸如此类。

　　　　作为演员的蓝礼，过去两年时间里可谓是风头正劲，再加上最近一段时间“爱疯了”和“抗癌的我”的票房大捷，以及金球奖双提名的如潮赞誉。这样一位话题人物，出现在格莱美舞台之上；更重要的是，不是以颁奖嘉宾的身份，而是以六项提名者的身份，他的登台演出，无疑是焦点中的焦点。

　　　　可以想象，推特实时话题榜以及观众收视率方面，绝对是一个重大的刺激！

　　　　面临重重困境的格莱美，他们迫切地需要蓝礼这样的话题焦点。即使他们今年拥有了阿黛尔、布鲁诺…马尔斯、坎耶…韦斯特等热门话题人物，但能够在提高收视率关注度的同时，保持格莱美的权威和格调，这自然是再完美不过的选择了。

　　　　所以，撇开蓝礼能否得奖不说，格莱美理所当然地希望，蓝礼不仅可以出席颁奖典礼，而且还可以登台表演。

　　　　“怎么？我拒绝表演的话，格莱美就拒绝我出席？”这虽然只是蓝礼的打趣玩笑话，但细细想起来，安迪却不能反驳，他轻笑地点点头，“我会和格莱美方面完成沟通的，如果他们真的无法接受的话，那不是我们的损失。”

　　　　坐在旁边的罗伊微微眯起了眼睛，“要不然，还是我和他们交涉吧？为什么我觉得，安迪这话中有话呢？”安迪是电影经纪人，他的所有工作重心都是侧重于电影的，格莱美对他来说，重要性确实有限。

　　　　面对质疑，安迪摊开了双手，做出了一个邀请的手势，“欢迎帮忙分摊我的工作。老实说，我最近有些忙不过来。”

　　　　柏林电影节不仅仅是欧洲三大电影节而已，同时还是进入欧洲市场的前哨站——不是商业层面的，而是艺术层面的。

　　　　欧洲的电影从业者们，演员、导演、制片、摄影师等等，这是好莱坞最重要的组成部分，他们对艺术的追求和执着，这是根植在血液之中的。如果可以赢得这些人的认可，真正的受益可不仅仅是欧洲三大电影节而已，在美国每一年颁奖季的学院公关之中，这都将受益匪浅。

　　　　在学院公关之中就有一种投票选项叫做，“英国票/欧洲票”，相对应的是“种族票”、“功劳票”等等。

　　　　这一次出差，柏林电影节就是安迪最重要的工作之一，他暂时不知道“超脱”的成品质量如何，但凭借着托尼…凯耶在欧洲的声望，他希望可以为蓝礼打开局面。重要性不下于美国本土的学院公关。安迪的工作，无比繁重。

　　　　罗伊认真地打量了一下安迪，确认了他的眼神之后，也没有婆婆妈妈，干脆利落地点点头表示了肯定，“好，交给我吧，我先和泰迪…贝尔沟通一下。”

　　　　安迪微微收了收下巴，向罗伊示意了一下，表示感谢，“有任何需要的话，给我电话。”补充了一句之后，安迪就回头看向了蓝礼，“颁奖季的事情就交给我们吧。我今天专程赶过来，主要任务还是关于试镜的。”没有卖关子，安迪直接就说出了答案，“戏剧的试镜，还有电影的试镜。”

　　　　虽然说，刚才见面时的只言片语，蓝礼就已经猜到了，但此时得到了确认之后，笑容还是不由绽放了开来，“什么作品？”

　　　　“‘悲惨世界’。”时间紧迫，安迪有问必答，干脆地揭晓了答案。

　　　　维克多…雨果（victo）于1862年发布的长篇“悲惨世界”，作为文学作品名垂青史，而作为戏剧作品也收到了广泛的喜爱，先后多次登上各个国家的戏剧舞台，1985年，金牌音乐剧制作人卡梅隆…麦金托什（cameron…matosh）将法语戏剧改编成为了英语，登上伦敦西区，从此开启了纵横戏剧领域的生涯。

　　　　现在，“悲惨世界”、“西贡小姐”、“歌剧魅影”和“猫”被称为四大音乐剧，无论是伦敦西区还是百老汇，这四部作品都经久不衰。其中“悲惨世界”凭借着深厚的文学底蕴和折射的历史重量，更是被无数人认为是经典之中的经典。

　　　　“悲惨世界”的故事十分恢弘庞大，十九世纪的巴黎，贫苦的冉…阿让为了挨饿的孩子去偷面包，结果被衣食无忧、高高在上的法官判处十九年苦役。

　　　　出狱之后，走投无路的冉…阿让被好心的主教收留过夜，他却偷走了主教的银器潜逃，后来被警/察捉回。主教声称银器是送给他的，让他免于牢狱之灾，这也感化了冉…阿让。于是，他改名为马德兰，洗心革面、重新做人，后来成为了一名成功的商人并且成为了市长。

　　　　在一次意外事件中，冉…阿让和警长沙威发生了争执，两个人对于如何处理/妓/女芳汀的问题上产生分歧。

　　　　沙威是苦役场场主的儿子，曾经在苦役场见过冉…阿让。这一次的交锋，让沙威开始怀疑冉…阿让，同时也让冉…阿让得知了芳汀的悲惨遭遇，并且承诺照顾她的私生女珂赛特。

　　　　八年之后，成年之后的珂赛特爱上了共和派青年马吕斯，卷入了轰轰烈烈的巴黎人民起义；与此同时，沙威再次追踪到了冉…阿让，试图将他抓拿归案。但，时代的车轮已经开始前行，并且无法逆转。

　　　　“悲惨世界”的故事不仅仅折射出了命运的悲怆和颠簸，还反映了时代变革之下，小人物的命运以及推动历史车轮的壮举。除了男主角冉…阿让之外，芳汀、珂赛特、马吕斯、沙威等角色也至关重要，每一个角色身上都维系了时代的烙印和命运，汇聚在一起之后，铸就了一卷波澜壮阔的时代缩影。

　　　　但，正是因为经典，这也使得改编变得越来发困难起来，到底是遵循原著的故事，还是打破原有的框架，这对于每一位改编者来说都是严峻的挑战。

　　　　2012年，好莱坞推出了最新改编的“悲惨世界”，凭借“国王的演讲”收获奥斯卡最佳导演的汤姆…霍伯（tom…hooper）执掌导筒，汇聚了休…杰克曼、安妮…海瑟薇、罗素…克劳、阿曼达…塞弗里德（amanda…seyfried）、埃迪…雷德梅恩（eddie…redmayne）等演员，筹备之初就备受瞩目。

　　　　不过，一如所料，改编经典永远是最严峻的挑战。

　　　　电影上映之后，令人大失所望，汤姆几乎对原著故事没有任何变动，对重要音乐片段也没有任何改变，完全可以看做是将摄影机带到了剧院内部，真实记录下整场戏剧表演。

　　　　不仅没有展现电影的优势，而且还因为电影篇幅的关系，不得不删减大量片段，导致了故事沦为流水账，维克多…雨果为剧作注入的内核全部消失殆尽，只剩下一个空洞的皮囊。

　　　　“悲惨世界”遭受到了影评人的口诛笔伐，媒体综评仅仅只有六十三分。虽然在颁奖季之中，凭借着原著的口碑和名号，还有强力的学院公关，收获了八项提名，但其中五项都是技术提名，真正令人印象深刻的还是两位演员——

　　　　休…杰克曼和安妮…海瑟薇。前者本来就是澳洲戏剧圈出身，并且获得过美国戏剧最高奖项托尼奖的肯定；后者的母亲是百老汇出身，从小就接受了正规的戏剧教育。两位演员的出色表演为电影版“悲惨世界”挽回了一丝颜面，而安妮也成功地收获了奥斯卡最佳女配角小金人的认可。

　　　　事实上，不仅仅是电影版本，戏剧版本也是如此。

　　　　2006年，停演了三年之后，百老汇在剧本匮乏的情况下，再次将“悲惨世界”重新排演，登上舞台。但改编的内容着实有限，演员的表演也未能突破，上演之后收到了游客们的热烈追捧，足足在百老汇限定演出了一年多，可是托尼奖的认可就彻底无缘了。

　　　　至于伦敦西区，现在“悲惨世界”依旧在排演着，剧本和唱段使用的都还是1985年的版本，仅仅只是演员们在不断更换。这套戏剧仍然是伦敦西区上座率最高的作品，没有之一，受欢迎的程度居高不下。但也正是因为如此，那些创作者们在考虑改编“悲惨世界”时，总是投鼠忌器。

　　　　就好像没有人敢于挑战“哈姆雷特”一样，“悲惨世界”这样的经典作品，犹如珠穆朗玛一般，让人望而生畏。

　　　　没有想到，安迪带来的项目居然就是“悲惨世界”。

753　两手准备（）　
听到安迪的话语，蓝礼眉尾不由轻轻一扬，原本他以为会是一部新作品，但转念一想，百老汇和伦敦西区现在的新创作都正在越来越少，颓势无法逆转，经典佳作依旧是最佳选择。“电影还是戏剧？”

　　　　安迪涌到嘴边的话语不由噎了噎，笑容更加灿烂了一些，蓝礼总是如此敏锐，每个人听到“悲惨世界”，第一反应都会是戏剧，最后一部改编电影还是遥远的1998年；再加上过去这几个月来，安迪一直在为蓝礼寻找合适的戏剧可是，蓝礼却识破了他的把戏。

　　　　“电影。”安迪还是坦然地说出了答案，“这个项目其实已经蒙尘二十三年了，最早是在哥伦比亚影业手中，但没有人敢于挑战这个题材，而且音乐剧改编总是缺少了一些亮点，辗转之后，来到了环球影业我知道，你听我继续说下去。”

　　　　环球影业，这着实是一个有趣的轮回。

　　　　“虽然这是环球影业的项目，但卡梅隆…麦金托什依旧拥有第一制片人的权利，环球影业不打算干涉。”安迪快速而简单地解释到。

　　　　“卡梅隆？”蓝礼意味深长地收了收下颌。

　　　　卡梅隆…麦金托什，他就是“悲惨世界”英语版本的最早制片人，被誉为是金牌制作人，他还制作出了“歌剧魅影”和“西贡小姐”。四大经典音乐剧之中拥有其三。不过，他从未尝试制作电影，始终固守在戏剧领域，看来，“悲惨世界”就将成为他的第一次尝试。

　　　　显然，环球影业也担心翻拍经典搞砸了，于是找来了卡梅隆压阵。但，成也萧何，败也萧何，卡梅隆的经验可以成为一把利器，却也可以成为束缚改变和创新的禁锢。

　　　　“是的，卡梅隆正在组建剧组卡司。汤姆…霍伯已经确定为导演，主要角色现在正是进入了第二轮筛选，第一轮在一个月前已经结束了。”安迪继续说道，“不过，这里是好莱坞，不用太过担心。我已经和卡梅隆谈过了，他愿意观看你的试镜。不对，应该是他十分期待看到你的试镜。”

　　　　对于无名小卒来说，第一轮、第二轮的筛选，十分重要；但对于顶级巨星来说，跳过前期试镜，直接进入最后筛选，这是再正常不过的事了。蓝礼还不是顶级巨星，却也不再是无名小卒了。

　　　　安迪将双手放在胖乎乎的肚皮上，嘴角依旧习惯性地带着笑容，眼睛因为笑容而眯成了一条细缝，透过缝隙，他细细地打量着蓝礼的表情，开口补充说道，“我知道你一直在期待着能够重新回到戏剧舞台上，但现在伦敦西区和百老汇值得挑战的剧本越来越少，需要真正静下心来，慢慢挑选。”

　　　　自从蓝礼告诉安迪想要再次挑战戏剧以来，短短不过三个月而已，时间还是不够；更何况，现在还是颁奖季最繁忙的时候。安迪动用了创新艺术家经纪公司的人脉，展开了地毯式的搜索，他甚至还到外百老汇寻找合适的作品，但这就是大海捞针，困难重重。

　　　　不过，安迪没有主动邀功，也没有推卸责任，仅仅只是实事求是地表达了自己的意见，“‘悲惨世界’是一次不错的机会。在卡梅隆…麦金托什的监督下，电影还是会最大程度地还原原著，几乎就可以当做是戏剧演出了；而且，导演是汤姆…霍伯，他也是英国人，还是电视剧出身，我想他对戏剧的理解也应该是值得肯定的。”

　　　　两句话之中，却彻彻底底暴露了安迪作为戏剧门外汉的真身。

　　　　电影和戏剧是截然不同的，因为镜头和舞台是截然不同的，表演方式、呈现内容、乃至角色理解都有着天差地别。蓝礼之所以想要回到舞台之上，一方面是为了打磨自己的基本功，另外一方面也是为了感受舞台之上与观众近距离接触的那种压迫感。

　　　　还有，汤姆…霍伯是电视导演出身。他对戏剧的理解就是电视台水准，四平八稳。不管是“国王的演讲”，还是“悲惨世界”，他的镜头感都太过电视了，丝毫没有大屏幕的解构和深入。蓝礼始终认为，二十一世纪之后，最“水”的一个奥斯卡最佳导演，就是汤姆…霍伯。

　　　　最重要的是，戏剧的表演方式是截然不同的。每天都有固定的演出，每场都有不同的观众，这意味着，每一天都需要面临全新的考验，交出百分百的出色表演，而且每一天都需要处理不同的挑战，在漫长的演出过程中，难度和挑战是始终存在的，而且每一天都会更新。

　　　　但电影却不会，在拍摄期间，失误了可以反复重来，拍摄完一场戏之后，就没有后顾之忧了，其他事情就交给后期制作即可。所有的考验，只是一次性的。

　　　　但蓝礼没有奚落安迪，术业有专攻，每个人都有自己的长处和短处，他需要坚持自己的演员立场，却也需要安迪和罗伊的专业意见，“试镜的是哪个角色？”

　　　　“马吕斯。”安迪用指尖轻轻拍打着肚皮，心情轻松了些许。

　　　　蓝礼收了收下颌表示了解，“不意外的答案。”

　　　　在“悲惨世界”原著之中，男主角冉…阿让是一个饱经沧桑的角色，先是经历了十九年苦役；而后花费了十年成为市长；前囚犯身份被揭穿之后，又隐姓埋名成为园丁，足足五年；最后历经磨难之后，冉死在了家中的床铺之上。

　　　　可以说，这是一个年龄跨度非常大的角色，从青年时代一直来到老年时代，在戏剧表演中，化妆技术往往难以在短时间之内制造出如此翻天覆地的效果。所以，改编戏剧将年龄锁定在了冉的中年时段，尽可能地将时间跨度浓缩起来。

　　　　冉…阿让的死对头沙威也是如此，两个人经历了相同的时代跨度。不过，在这两个角色之外，芳汀、珂赛特、马吕斯都是青年角色，年龄约莫十八岁到二十五岁之间，对于年轻演员来说是重要机会。

　　　　其中马吕斯是整部电影里的重要角色之一。

　　　　英俊帅气，家世优越，却满怀抱负，是十九世纪标准的革/命青年。父亲是拿破仑的上校并被奉为男爵，被身为保王派的外祖父抚养成人，一直厌恶身为波拿巴派的父亲。但深爱他的父亲去世之后，他对革/命、对共和渐渐有所领悟，抛弃外祖父家的物质享受，继承了父亲