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另一方面，由于仅仅只是点映，影院分数无法进行统计，所以烂番茄网和imdb就是观众意见的最直接体现。
烂番茄的新鲜指数高达百分之八十八，评分则暂时落脚于七点九分；爆米花指数百分之八十一，而imdb的评分则暂时来到了七点八分，打分人数只有区区四千人不到，之后分数势必还会有所波动。
如此分数，对比“恋恋笔记本”来说，全面领先，唯一落后的就是爆米花指数了，后者在2004年上映的时候，爆米花指数高达百分之八十五，这也为北美票房破亿创造了先决条件——观众们喜欢这部电影。现在看来，观众们也喜欢“爱疯了”。
可以这样理解，从艺术性的角度来看，“爱疯了”达到了“蓝色情人节”的水准，无疑将会成为今年颁奖季之中的一匹黑马；从商业性的角度来看，“爱疯了”也与千禧年之后爱情电影票房成绩最出色的“恋恋笔记本”相差无几，这让人们对电影的票房有了更多的期待。
比起“铁甲钢拳”来说，“爱疯了”这部点映的艺术作品，显然要有看点多了。
事实也是如此，“爱疯了”在四间院线的电影，受到了影迷们的狂热追捧，恍惚之间，多伦多电影节的热潮似乎延续到了整个北美大陆，在洛杉矶、纽约和芝加哥三座城市傲然盛开，络绎不绝的观影人潮和沸沸扬扬的讨论声浪，这让人们仿佛再次回到了一年之前，“活埋”举行点映时的盛况。
对此，“芝加哥论坛报”调侃到，秋季档，这似乎是属于蓝礼…霍尔的档期。
仅仅在四间院线举行电影的“爱疯了”，成功地交出了单馆五万两千美元的优异数据，不仅仅超过了“活埋”去年点映时的单馆票房，而且还打破了“蓝色情人节”去年点映时四万八千美元的票房成绩，如此数据，与“阳光小美女”、“杯酒人生”、“摔跤手”等备受肯定的作品相差无几，引发了一片喝彩之声。
这对于一部宣传费用无限趋近于零的独立电影来说，着实匪夷所思。焦点影业甚至还没有来得及发力，颁奖季的学院公关还没有来得及展开，仅仅凭借着蓝礼的号召力，仅仅凭借着蓝礼和詹妮弗的话题效应，仅仅凭借着圣丹斯和多伦多的好评之声，焦点影业只需要轻轻一推，五万两千美元的点映单馆票房就创造了新历史——
爱情剧情电影单馆票房的历史第二，仅次于“断背山”当年十万九千美元的奇迹，超过了“看得见风景的房间”、“蓝色情人节”、“英国病人”和“燃情岁月”，高居历史榜单的第二名！
不可思议，绝对不可思议！有人预料到了如此场景吗？也许有，也许没有，但不管如何，当“爱疯了”取得如此优异的成绩时，还是引起了一片惊呼声，此时此刻，人们才真正地意识到，继去年的“蓝色情人节”之后，今年又要有一部爱情电影强势崛起了。
凭借着单馆五万两千的单馆票房，“爱疯了”在周末收获了二十万八千美元，在本周的北美周末票房排行榜上，位列第二十三名！
这是榜单前三十名之中，唯一一部放映场馆低于一百的作品，而且还仅仅只有区区四间；值得一提的是，这也是榜单前五十名之中，唯一一部制作成本低于一百万美元的作品，只花费了二十五万美元。
难怪，比起“铁甲钢拳”令人失望的表现来说，媒体将更多的笔墨花费在了“爱疯了”身上；难怪，多伦多电影节之后，焦点影业就迫不及待地开始了颁奖季的运作；难怪，“爱疯了”的话题在网络上开始铺天盖地地传播了开来；难怪，电影还在点映期间，吸引的热潮就已经可以赶上商业电影了。
从圣丹斯到多伦多，再到点映单馆票房，“爱疯了”节节攀升，书写了一曲独立电影的赞歌，这足以让人们对这部作品的颁奖季前景报以更多期待，但问题就在于，票房呢？这部作品到底是像“蓝色情人节”那样，延续艺术电影曲高和寡的路线，北美票房仅仅九百万；还是像“恋恋笔记本”那样，迎来一场票房胜利呢？
十月第二周，“爱疯了”正式迈开了公映的脚步！焦点影业大手一挥，放手一搏，“爱疯了”的放映院线一鼓作气地从四间提升到了两千三百三十七间，打破了艺术电影循序渐进的固定套路，直接由艺术电影进行商业电影模式。
这，到底是大胆，还是冒进？
624 大胆冒进（）
一般来说，艺术电影和商业电影的发行模式是截然不同的，原因很简单，两种电影锁定的观众群体和市场潜力都是不同的，观众对作品的期待也是不同的。手机最省流量；无广告的站点。
想象一下，将“蓝色情人节”像“加勒比海盗4”那样，首周就在四千间院线放映，可是普通观众根本不买账，一片坑爹声；而艺术观众却又拒绝进入商业院线观看，口碑根本无法传播开来，最终的结局就是惨败。四千间院线放映所需要的发行费用、院线分红，这就足以让发行公司亏到内伤。
艺术电影总是遵循着一定的发行模式。首先，在少数艺术院线点映，看看影评人口碑，看看观众口碑；而后，循序渐进地扩映，进一步试探市场反应，如果反响平平，那么就尽快收缩，改变策略，专注于小众群体的传播，以颁奖季的方式运作，如果反响不俗，那么就进一步扩映，朝着名利双收的方向发展，学院公关的策略也需要相对应调整。
所以，有的作品从上映到下映，放映院线始终在五百间以下；而有的作品，似乎上一周还在五百多间院线上映，下一周就在两千五百间院线上映了。看似漫不经心的放映模式，其实都是讲究策略的。去年的“活埋”也是如此。
不要小看这个扩映过程，这是有一套流程和模式的，需要对整个市场的走向和趋势有着精准的判断，并且对突发情况有着强大的应变能力，最重要的是对作品的票房潜力和市场定位有着强大的预见能力，这也是一家发行公司能力的体现。
几乎每一年都会出现几部作品，因为扩映策略失误，效果不尽如人意，最终退出了颁奖季的争夺。
在好莱坞之中，韦恩斯坦影业、焦点影业和福克斯探照灯无疑是个中高手，嗅觉灵敏；相对而言，华纳兄弟、派拉蒙经典以及其他独立发行公司，大大小小的错误总是不断，扩映失误更是屡见不鲜，这也直接体现在了奥斯卡、金球奖的提名名单之上。
但是现在，“爱疯了”仅仅只是点映了一周而已，第二周就直接进入公映环节？而且还是两千三百三十七间院线？难道焦点影业真的疯了吗？
虽然说，在多伦多电影节时，不少媒体都把“爱疯了”拿来和瑞恩…高斯林的成名之作“恋恋笔记本”相比较，原因很简单，瑞恩和蓝礼是至交好友，而“恋恋笔记本”则是新世纪以来票房成绩最出色的爱情剧情电影，自然而然，好事的媒体就这样简单粗暴地联系了起来。
但事实上，谁都知道，“爱疯了”不是“恋恋笔记本”，而是“蓝色情人节”。区别就在于，“恋恋笔记本”是商业电影，而“蓝色情人节”是艺术电影，票房数字和后来的录像带租赁数字都清晰地体现了这一点。
现在，焦点影业就等于把“蓝色情人节”当做“恋恋笔记本”来运作发行，这不是失心疯的话，就找不到其他解释了。
这不是危言耸听，而是经验教训。2005年，“艺/伎回忆录”就是血的教训。
当年，这部耗资了八千五百万美元的电影，由哥伦比亚影业和梦工厂联手打造，汇集了中国、日本、美国三地的无数精英。
彼时，凭借着“卧虎藏龙”、“英雄”、“十面埋伏”等作品，在好莱坞红得发的章/子/怡担任女主角。她是自成/龙、李/安之后，第一个真正意义上在北美闯出名号的华人女演员，当年她的资源绝对可以说是顶尖，具备了成为一线演员的潜力。她签约了创新艺术家经纪公司和蓝礼师出同门，而“艺/伎回忆录”这部作品，就是创新艺术家经纪公司专门为她量身打造的。
“艺/伎回忆录”登陆多伦多电影节之后，收获了一片好评，“好莱坞报道者”、“好莱坞周刊”、“名利场”等媒体都争相追捧，认为这部作品有望角逐当年的奥斯卡最佳影片，这也使得索尼哥伦比亚影业信心膨胀，随后展开了一系列的宣传。
十二月，电影正式在北美点映，八间院线，创造了单馆八万五千美元的惊人成绩，甚至足以和同年上映的“断背山”相媲美，激起了一片欢呼。但令人扼腕的是，正式点映之后，媒体综评却一落千丈，仅仅只拿到了五十三分的成绩，着实难言出色，这对于颁奖季作品来说，竞争力顿时就弱了下来。
不过，颁奖季从来不是那么简单的。媒体综评高，不意味着拿奖，“少年时代”的媒体综评是满分一百分，却在奥斯卡上输给了“鸟人”；媒体综评低，不意味着出局，“铁娘子”的媒体综评是五十
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625 票房号召（）
当焦点影业宣布，“爱疯了”次周即将在两千三百三十七间院线举行公映的时候，几乎所有人都认为焦点影业疯了，不对，准确来说，可以去掉“几乎”，而是所有人都如此认为。这是一场豪赌，而且是丧失理智的豪赌，百分之九十九点九九的人都认为，这是一场必输的赌局。
但，百分之零点零一的奇迹发生了。
单馆百美元，这到底意味着什么？无需追述遥远的回忆，仅仅是上一周，“铁甲钢拳”刚刚在北美首映，三千三百四十间院线，单馆票房七千九百美元。虽然说，“爱疯了”的场馆基数比较少，但不是说场馆越少、单馆就越高的，超过一千五百间院线之后，单馆票房的历史榜单就是放在一起讨论的。这也意味着，“爱疯了”公映时的单馆票房甚至超过了“铁甲钢拳”。
一部投资二十五万，一部投资一亿一千万。
周末三天一千九百万美元，这又到底意味着什么？这不仅意味着“爱疯了”成为本周仅有的三部周末票房破千万的作品，还意味着“爱疯了”成为了2011年十月第二周的北美周末票房冠军！一部艺术电影，一部圣丹斯起步的独立艺术电影，一部与“蓝色情人节”相提并论的艺术电影，彪悍地夺取了周末票房冠军！惊世骇俗。
这是自“朱诺”之后，两年时间里，独立电影的第一次夺冠。
没有人预料到，甚至说，没有人敢于如此预测，但，焦点影业就是做到了，两千三百余间院线的跨越式扩映，收获了匪夷所思的回报，不仅迎来了周末票房的大爆发，而且还击败了“铁甲钢拳”，成功夺取周末票房冠军。即使这是冷清寂寞的秋季档，这依旧是匪夷所思的壮举。
那么，到底为什么？
仔细分析一下，原因说复杂很复杂、说简单也很简单。
首先，“爱疯了”不是“蓝色情人节”，这部作品的故事性更强，而且更加平易近人，更加适合普罗大众，“纽约客”甚至通过这部作品联想到了“当哈利遇上莎莉”，两部作品都是兜兜转转、聚散离合，最终诠释爱情真谛的作品，区别在于，一个是喜剧结局，一个是悲剧结局严格来说，“爱疯了”也不是悲剧。但这确确实实让“爱疯了”具备一定的群众基础。
其次，“爱疯了”是一部纯粹的爱情故事，没有“蓝色情人节”那么残酷，却又足够现实。这让人不由联想起了“断背山”，两部电影是截然不同的，却都讲述了一个现实而真实的爱情故事。准确的宣传和定位，总是能够唤醒观众内心深处的真实情感，这就是票房的保证。
再次，詹妮弗…劳伦斯与蓝礼…霍尔的组合，虽然女主角是菲丽希缇…琼斯，但毋庸置疑，詹妮弗和蓝礼的话题效应吸引了无数目光；而走进电影院之后，菲丽希缇和蓝礼之间的浓烈化学反应又成功征服了观众，口碑扶摇直上，切切实实地赢得了观众的认可。
最后，蓝礼…霍尔。
这样说为时尚早了，但却没有人可以否认，“蓝礼…霍尔”这个名字所带来的附加效应，确实正在改变观众们对电影的期待，从去年艾美奖开始，关于蓝礼的话语就沸沸扬扬持续了一整年，每一次人们几乎就要忘记的时候，这个名字总是会以一种全新的方式再次出现在眼前，一步一个脚印地，留下深刻印象。
但有趣的是，“活埋”还没有来得及传播开来，而后就下映了；“抗癌的我”一直在后期制作，还没有定档；“爱疯了”在圣丹斯和多伦多热热闹闹，却始终犹抱琵琶半遮面。换而言之，人们一直好奇着，却一直不曾看到蓝礼的作品，抱怨有之，鄙夷有之，不屑有之，期待有之，好奇有之，雀跃亦有之。这无形之中，期待值持续在攀升着。
然后，“速度与激/情5”出现了。期待值演变成为了满意值，进一步促进着好奇心的萌芽和孕育，最后，演变成为号召力。虽然，这只是最为初级的号召，因为好奇而产生的冲动，时间一过就冷却，期待一落就消失；但扎扎实实地，“蓝礼…霍尔”确实拥有了些许号召力。
焦点影业看到了机会，抓住了，并且成功转换了。复杂？简单？还是老道？
事实就是，“爱疯了”次周扩映，效果惊人，以一千九百万美元的周末票房，勇夺本周的周末票房冠军。
如此成绩，堪比“恋恋笔记本”的首映成绩，2004年这部作品在六月第四周上映，首映周末取得了一千三百万，仅仅位列周末第四。
虽然影评人对“恋恋笔记本”并不感冒，可是普通观众却格外喜欢，这也使得电影走出了神级曲线，除了次周跌幅高于百分之四十之外，之后跌幅始终控制在百分之四十之下，其中连续四周都低于百分之三十，票房累积速度之快令人咋舌，最后北美总票房达到了出色的百万美元。
爱情剧情电影的巅峰是八十年代和九十年代，经典佳作数不胜数，“人鬼情未了”、“甜心先生”、“保镖”、“泰坦尼克号”、“廊桥遗梦”、“天使之城”、“英国病人”、“辣身舞”、“油脂”等等，这些作品叫好又叫座，在票房上所向睥睨，始终是最受欢迎的类型电影之一。
但进入新世纪之后，爱情喜剧开始占据上风，而爱情剧情则渐渐没落。进入新世纪之后，仅仅只有一部爱情剧情电影的北美票房超过了一亿门槛，“珍珠港”，而且这部作品还不是严格意义的爱情电影，更像是“泰坦尼克号”、“英国病人”这样以爱情串联起来的史诗、灾难、战争电影。
在“珍珠港”之外，票房表现最为出色的是“冷山”，九千五百万，这一部作品和“英国病人”题材相似，依旧是爱情的外壳、战争的内核。
但即使是“珍珠港”和“冷山”，两部作品相对于其高昂的投资来说，票房成绩都算不上理想，尤其是“珍珠港”，被誉为是迈克尔…贝从业以来的最大失败。在那之后，迈克尔就在狂轰乱炸的“卖拷贝”道路上，一去不复返了。
“恋恋笔记本”和“断背山”是千禧年之后，表现最为出色的爱情剧情电影。可惜的是，两部作品的北美票房都没有能够过亿，由此可见，�