于是文隽签下舒淇，王晶让她拍了一部由自己监制的《玉圃团之玉女心经》。严格说来，这部影片的评级是二B级。
“回首当初的心情有辛酸的味道吗？”
“很多人都问过我刚入行一两年的心情，讲实话是真的蛮痛苦。经常有人拿一失足成千古恨来告诫我，还没转型时我就一直在想不可能一失足就成千古恨吧？我觉得人一生当中肯定会错过几回，不可能只有一回，关键是否能知错就改，然后尽可能做得更好。”
“你觉得以前做错了？”
“以前？年少无知吧，但是想想当初如果不是那样的话，也不会有现在的舒淇。”
“那时候你介意别人指指点点说你是拍三级片的吗？”
“不介意啊，在路上常常被人家这样讲，已经习惯了。”
舒淇说：“拍过三级片，恐怕一辈子都得背上这个标签，洗都洗不掉，即使他日红了，人家还是把你当作三级影星。这种心情在刚入行时是非常难受和痛苦的，没有人能够体会。我告诉别人，人家只是觉得你好可怜，其实那种精神压力是很痛的。”
“这种压力一直伴随着你吗？”
“也就伴随我一两年，后来就没有了，因为我是一个蛮会反省，蛮会开解的一个人。”
尔东升导演的《色情男女》是舒淇具有转折意义的影片，凭此，她获得了第16届香港电影金像奖最佳新人和最佳女配角两项大奖。还有一个特殊的意义的是“《色情男女》演的就是我自己。”
让舒淇彻底脱胎换骨的影片是张婉婷的《玻璃之城》，若干年后，舒淇一直对张婉婷心存感激。“那时有多少人反对呀，说我是一个演三级片的，怎么能演一个这样清纯还要说英语的大学生？但她坚持给我这个机会。”由此，众人在观看舒淇性感的同时，也看到了她的演技。
“我觉得我很幸运。很多朋友说我算是一个奇迹，一个历史，很少有一个女孩子以这种方式进入娱乐圈会有这样的成就。我一路都觉得我非常幸运，但是也别忘记我也曾经努力过，不是‘曾经’，是一直在努力（笑）。”
“如果有跟你当初一样年轻的女孩子也要通过三级片入行，你会给她什么建议？”
“没有，不会有任何建议。”末了，舒淇还是补充道：“我会让他们不要进入。当初有两个跟我一起做模特的女孩，跟我走的是同一条路，后来我成功了，他们没有。我记得我因《色情男女》拿到最佳新人奖的时候，其中的一个女孩在角落里哭。当时我想该怎样安慰她呢？我没有办法安慰她，因为我已经有了，我得到了，她还没有得到。我要跟她讲什么，你努力吧，加油吧，有一天总会成功的！我不可能跟她讲这些。幸运、机会、天时地利人和，我想不是每个人都有的。每个人都有适合自己的一条路，可能这条路上天给我走了，所以我走得很好。”
第三部分：港台明星快乐为本
问舒淇成名之后最大的改变？“好多人说我变了，其实我的脾气一直是比较任性，喜欢做就做，不喜欢就不做。要说改变可能是懂得体谅别人，不乱发脾气了。还有一个改变，是无可否认的，就是现在没有经济压力，事业相对稳定。所以现在懂得享受生活，除了有时间做做运动，更开心的是多了时间认识新朋友。我希望能一直保持这种生活模式。”
“不拍戏的日子通常怎么过？”
“吃喝玩乐。”看我有些诧异，她接着说“吃喝玩乐”也是她减压的有效方法。“生活就要图个开心，真的开心和假的开心是不一样的。演《玻璃之城》之前我的压力蛮大的，因为经常有人说我是三级片的女明星。有一天一个上了年纪的教授说他特别喜欢看我演的《玻璃之城》，他本来平时不看香港电影，只是无意间看见了我的笑，就去看这个电影。他觉得我笑起来特别自然，他很真诚地告诉我要永远这么开心地笑，因为很美。”
从那之后，舒淇觉得由内而外的开心有多么重要。为了快乐，他看蜡笔小新、看樱桃小丸子；养猫、晒太阳、跟朋友饮茶、喝咖啡、吃火锅。他笃信这个世界总有好多令自己愉快的事。
舒淇还有一个快乐秘诀就是“适时颓废”。前年，他在法国拍摄吕克·贝松执导的电影《致命快递》期间就尝试一番。“那段日子真是比神仙都舒服，我可以像树袋熊一样正大光明地犯懒——早上睡到11点，然后跑到楼下的咖啡屋喝一杯咖啡。下午阳光很好，或者开车去邻近的小镇逛逛，或者随心所遇地走走。到了下午五六点钟，海边的景色非常绚丽，我和剧组的工作人员围坐在一起，喝点红酒，没人打扰，心情异常清爽。”
我还沉浸在她所渲染的氛围中，她突然抛来一句“我可以抽烟吗？”舒淇吸烟的姿态很性感，很迷人。“我不喜欢总是被人冠上性感的头衔，我觉得自己是个挺可爱的女人，早上起来白痴的样子，就像樱桃小丸子。”
都说舒淇的嘴唇最性感，可她最不喜欢的就是自己的嘴。在她眼里能称得上性感的是李嘉欣的锁骨及Maggie Q的眼睛。
轻烟袅袅，舒淇的脸有一些朦胧，若隐若无中听见舒淇悠悠地说：“我觉得人一定要懂得处理自己的情绪。你看见前面有障碍物，自然不想再走，但其实只要你多走两步，情况可能就不一样——这是我某一次在书中读到的。”舒淇从不幻想上天给她一个完美的世界，那样，别人会觉得不公平。
第三部分：港台明星苏有朋 别再叫我小乖
中午，在“星巴克”等苏有朋。
咖啡厅里的人渐渐多了起来，落地玻璃窗外三三两两的人穿梭。
多次见过等待的这个人，不同的是这次只有我和他，面对面的交流。我期望告诉大家一个真切的苏有朋。
他打来电话说路上塞车。这个时间咖啡厅里的情侣不多，座位的上的人显得形单影只的。我继续看窗外的人，从他们的穿着、神情，猜想着他们是干什么的，他们要去哪里。突然发现每个人都是惟一的一个。
苏有朋来了。这绝对不是你熟悉的小乖，单从形象上。头发留长了，染成黄色，脸是健康的棕色，高领的格子毛衣，牛仔裤的腰松松地系在胯上。
有朋坐在我的对面，也临着落地玻璃窗，窗外经过的人能看见他。
“我们三只小虎都长大了”
采访的前几天，有朋刚刚结束上海的个人演唱会，如此形象的他完全写着演唱会的痕迹。头发是为演唱会留的，肤色是为演唱会晒的，身材是为演唱会练的。据说为了让肌肉更结实，有朋专门吃了一个月煮鸡蛋，一直到恶心。
上海的个唱是有朋踏入歌坛的第一次，此外对他还有一层意义，就是他一直想要告诉大家最真实的苏有朋是什么样。“你们对我的印象一直停留在小虎队时的样子，错！现在的苏有朋绝对不是那时的乖乖虎；当然也不是后来的五阿哥和杜飞，这些都不够全面。”演唱会上的苏有朋，没有任何限制，愿意做什么就做什么，展现的是完全的他自己。
演唱会上还有一个特别煽情的场景，就是三只小虎再聚首。有朋告诉我这是7年后的第一次重聚。“我不能用言语来渲染我们重逢的感觉，比如说在台上我们热泪盈眶，或者说以前的画面历历在目……”有朋是在前一天的彩排现场见到吴奇隆和陈志朋的，“当他们走进来的时候，我一下子high了，突然兴奋得不得了。”“high”是重逢给苏有朋的惟一真切的感觉
在有朋眼里，他们三个都长大了，“奇隆胖了点，志朋都留了胡子。”
“我不要做完美学生”
三只小虎再聚首的画面，把我们的记忆带到了昨天。1973年出生的苏有朋，今年虚岁30。作为同龄人，我们跟着小虎队一起走过了青春岁月。
15岁，我是一个普通的高中生，“小虎队”却已经蜚声台湾和内地。我清楚记得那时各式各样的小虎队画片和贴纸，画片中的“乖乖虎”给我的印象最深。有朋说那时的他单纯又害羞。
少年成名，有朋成了人们心中的完美学生，一段时间他为巩固这种完美努力着。压力也随之凸显出来，“就是觉得功课和演出兼顾不来，公司一叫我去上工，我就一肚子火，喊着：我要念书，不要烦我！”有朋学着当年扯着嗓门的声调。于是他与公司和学校都有了一种距离，公司觉得他不够认真，学校也会觉得他活动太多，常常要请假。有朋说他当时根本不懂什么叫事业心，也没觉得自己“火”了。
高一高二有朋的的功课并不好，考上大学是他高三一年拼下来的。为了这个目标，他停了一年的工作，专心啃书本，想起来那段时间蛮辛苦的。有朋后来上了台湾大学机械工程系，这是分数很高的一个科系，他当时根本没有考虑喜好，最强烈的初衷就是要考很高的分，要上一个热门的专业，那样才觉得走在路上不会让别人吐口水。
有朋说他应该算是某种制度下的牺牲品，因为真的接触这个专业后，才发现自己一点兴趣都没有，整天和机械制图打交道。“我想到了转系，去读企业管理，这等于我要从理科转到文科。企管也是非常热门的专业，要平均90分才可以转，我的平均分只有75分，当然转不过去。”于是他就陷入一种尴尬的境地，一方面他修着企管的学分，但又不被那边承认；另一方面，本专业没有成绩不能毕业。
“那时我突然有了这样的疑问，我这么努力的念书，是为了树立大家心中的乖乖虎形象，还是为自己念书，当时外界看我就是很完美的，又会念书，又会工作。可以说我的事业某种程度上是建立在我的好功课上面，但是频繁的工作让我兼顾不了功课，我找不到这个平衡点。”大三的时候，苏有朋休学了。
第三部分：港台明星我要为自己活着
接下来是三年的低潮，那段时间有朋一直很彷徨，有两种声音在他耳边回响：有人赞同他的决定，认为他应该为自己活着；但更多的人会说好好的书不念，是不是疯了。有朋亲耳听见人说：“天啊，你在我心中的美好形象破碎了，你不是我想象的那个样子；你为什么不完美了。”有朋自己也很怕，他不知道这个决定会带来什么结果。
这三年的时光，有朋仿佛觉得是30年，人在低落的时候，日子越发过得慢。“不知道未来是什么，也不知道什么时候走出谷底。当时我觉得如果我没有成名多好，也许就是因为成名太早，所以才摔这么惨。”
这段时间，对有朋帮助最大的是他高中时候的辅导老师，“他告诉我应该往哪个地方思考，给我指出了方向。他还是一个很好的倾听者。”这次演唱会，有朋专程把老师请到现场。
也是在这个时候，有朋切实感受到了少年成名带给他的缺憾，他完全没有属于自己的时间，同龄的孩子可以尽情地玩，毫无顾忌地撒娇，他不能。这些一直是有朋最大的遗憾，“我最难过的是有一次我经过一个校门，看见许多学生走出来，三五成群地聊天。我的心里一下子有了一个很深的忧郁的洞。我有一个冲动，想去摆地摊，去餐厅端盘子，我要去过一般年轻人的生活。”
这期间，有朋去了一次英国，在那里他见到了许多来这里旅游的学生，他们中有的只念完高中一年级，就休学了，出来环游世界，回去后再继续读高二。那时有朋意识到其实人生有许多条成长的路，不是只有一条好学生的路可走。他对前途看到了一丝曙光，也对他今后的发展有了一些定位。
“别再叫我小乖”
《还珠格格》终于给了有朋一个新的机会，这种转机拍摄的时候他没有意识到，没想到这个剧在台湾播出后，一下子火了，继而这把火又烧到了内地、香港以及东南亚，苏有朋再度成了人们关注的焦点。
二度起飞，有朋成了众多青少年追逐的偶像，他出现的地方准会有尖叫声。
这一次他更让人感受到了明星的魅力。年龄并不小的有朋有一段曾为“偶像”的称号苦恼过，“后来我发现如果有一天大家都不爱你了，你会觉得当偶像也不错的。”有朋说完这句话，意识到很经典，不禁得意起来，脸上的笑容很灿烂。其实偶像的面孔就是这样的。
有朋不再怕别人称他是偶像，还因为他自信自己不是“花瓶”。“一般我的角色都还有戏，没有只是卖苏有朋的名字，然后完全没有内容的。”他不回避《情深深》中杜飞有刻意转型的意思，“我本可以继续演五阿哥那样标准的小生，有什么不好呢？之所以接杜飞，不是苏有朋疯了，而是希望自己的表演应该有一个变化。我是一个喜欢变化、推翻，不喜欢被定型、定位的人。”
我见识过有朋被鲜花、尖叫、掌声包围的场面，我不能想象其中的他会那么冷静。我要求他实话实说，有朋老实交代他真的没什么膨胀的，又不是什么新人，红过，也不红过，他清楚这些都不是长久的，也许今天红，明天就没有人喜欢你了。他说只有在舞台上他才会意识到自己是个明星，生活中他是一个极普通的人。我也会生病，也会痛，也有烦恼。”看我疑惑的表情，有朋说他真的有很多烦恼，烦恼家里的事情，因为他要养家；烦恼弟弟为什么长不大，为什么那么不懂事。我一直固执地坚持有朋当不了哥哥，这一刻我分明看到了那张成熟长大的脸。
有朋坦言现在的成名心态和15岁完全不同：“以前没吃什么苦就成名了，会觉得一切理所当然，对成名没有什么感觉。如今我觉得人生最重要的是不要错过任何一个机会，一定要很努力、很努力地去做，不要留白。万一没有达到预想的结果，也不会怪罪自己，那只能是天意。”
第三部分：港台明星我对婚姻没有憧憬
15岁—30岁，繁忙的工作占去了有朋黄金年华一大部分时间，18岁，不懂得爱情时，他有了第一次恋爱经历；懂得爱情时，他却没了时间和激情。
“我恋爱的经历很少，加上朋友也不多，青春年华过得很寂寞。”回首这段岁月，有朋若有所思，“我现在不像以前那样依赖爱情了，低潮的日子特别孤独，一个人会觉得好可怕。现在工作的成就感和发展的目标让我一直想着往前冲，没有那么多时间想别的，这种满足填补了我我心里那个忧郁的洞。”
有朋沉默良久，似乎在找寻曾经的浪漫情怀，“我当然有过刻骨铭心的爱情，每一段对我都是一个成长，我觉得这样走过才不是白走。”
我不希望他的回忆中断，“戏里哪段感情最令你倾心？”有朋这次想得时间更长，“……我觉得五阿哥的感情太虚幻，我做不到；杜飞太无怨无悔了，这也不大可能，生活中这样的人太少了。其实爱情不完全是戏里那样，爱情是一种生活，生活就会有许多鸡毛蒜皮的事，戏里忽略了这些琐碎，放大的只是他们轰轰烈烈的爱情。生活和戏真不能相提并论，戏因为把生活神话了才叫戏。
当我问有朋对婚姻的态度时，他的回答出乎我的预料，“婚姻？谈不上惧怕，也没有憧憬，因为父母的婚姻是失�