，随意应变，见机行事？他对一个问题看似不紧不急不关切，其实早像孙悟空一样分出另一个身体跳到高空注视着它的详细演变过程。我去年做一期阎肃专访，打电话询问他本人的意见，想不到他出奇轻松地甩出一句：“随便，没关系，无所谓，你们弄吧，想怎么弄就怎么弄。”起初我以为这个身经百战、见识广博的艺术家对普通的访谈节目早已见怪不怪、激情消退。就在当天接他的路上，他突然对我说：“小玮，我已经看到了访谈预告出现在新浪首页，我还特意下载你主持的节目看了看，小伙子不错啊！”天呐，原来阎老一直在暗中关注着我们，之前的只言片语其实是不想过多干扰我们的思路，给节目组以更大的空间和发挥余地，阎老太高明了！
我突然领悟了他的“难得随意”是一种表象随意与深层审视的叠加，战略轻视同战术重视的叠加。阎老就是在这种叠加中一辈子稳扎稳打、踏踏实实、行万里路。套用他写的一首歌词：
你挑着担，我牵着马，迎来日出送走晚霞。踏平坎坷成大道，斗罢艰险又出发，又出发……敢问路在何方，路在脚下。
如果没见过他长啥样，偶尔遇见阎肃，绝对认不出。混在一块，他与众多北京人无任何区别：一身朴素装束、一副憨态可拘的容颜、一个北京式的“招牌”笑相、一口地道的京片子，平实、开朗、热情、健谈、语速慢、反应快、话题多、心眼少、思维敏锐、谈天论地、洋洋得意、爱管闲事，活脱脱京城普普通通又极具特色的“北京大爷”。可他那些作品，大气、稳重、睿智，渊博的学识渗透在干净的文字里，精妙的思维闪现于平凡的章句间，立意不仅仅局限乡土环境，境界明显高过世俗生态，却又坚决不端精英架式，拒绝一切晦涩式的故作高深，底蕴深厚，通俗易懂，深得京味文化之精粹。这个“北京大爷”与“文化学者”两种人格特质相叠加的阎老，创作出一首首韵味浓郁的歌词，让我们明白了真正优秀的民族文化不单单矗立在宏大场景中，也常常闪现于街头闹市、胡同里弄、寻常巷陌：
领略意境丰盈的多重叠加（3）
不说那，天坛的明月，北海的风。卢沟桥的狮子，潭柘寺的松。唱不够那红墙碧瓦太和殿，道不尽那十里长街卧彩虹。只看那紫藤古槐四合院，便觉得甜丝丝，脆生生，京腔京韵自多情……
同阎肃老师有过几次交往，前些日子还到他家玩，刚进大院就见他拎着塑料袋下楼倒垃圾。他每天规律地生活着，有松有紧、有忙有闲、有张有弛。千万甭担心他身上各种层面、有形无形的叠加会制造一堆沉甸甸的重量。相反，每一对叠加物彼此亲密接触后，立刻发生人格领域的“化学反应”。一缕青烟，袅袅而起。
“爱好”刺激生命无穷动（1）
北京魏公村某小区一幢普通居民楼内，电梯依然上上下下，传统的步行楼梯却有了它久违的踩踏者。不同的是，上楼人每两步的时差明显较长。她身子有点蹒跚，步履有点趔趄，一手撑腰，另一手扶着栏杆，丈夫半开双臂围护着她身体，偶尔帮衬一把，却被她用手断然挡开，区区几十阶，对她却不啻十万八千里。我相信，如果楼梯有生命的话也一定不忍卒看，恨不得主动收缩自身长度。事实上，楼梯只能永远静默，承载着一个希望！
爬楼者是蒙古族著名女中音歌唱家德德玛老师，她每天都要强迫自己做这样的康复训练。1998年4月，在“庆祝中日邦交正常化20周年”大型演唱会的现场，德德玛突然感到舌头僵硬不听使唤，紧接着一阵眩晕，眼前模糊得只有观众黑压压的头在晃动，勉强坚持唱完后，瘫倒在地，不省人事。日方诊断说，她将全身瘫痪。
打击因毫无先兆而更具杀伤力！接下来她将面对与患病前迥异的生存境况：主观能动的身子变成被动受限的躯体，失去常人最宝贵的自由。一宗宗生活细节上的具体麻烦，会如白蚁般切切地咬噬着她以及相关亲属的精力。就算生理障碍尚不至逾越她的心理忍受底线，演员身份的德德玛，也不得不接收一个足以对其意志构成“颠覆性”的事实：再没机会重返舞台唱歌了。
无疑，正常人遭遇瘫痪之灾后，从事的工作必将被迫中断。但把唱歌也草率地看成一种谋生职业，未免平庸了些。千万别过滤掉“现实”本身沾着的“理想”光芒，紧盯蛋糕反而忽视了精美的奶油。艺术职业，是艺术家兴趣爱好有所附丽的羽翼，我更愿把歌唱当作德德玛老师悦已悦人、愈演愈烈的兴趣，穷其一生追逐、向往的爱好。
如今又意味着什么？切入要害，点中死穴，享受“爱好”的权利被剥夺，这张优质的“兴趣之皮”被硬生生扯了下来，谁能忍受那鲜血淋淋的残酷呢？何况，横祸恰恰分秒不差地坠落于德德玛演绎自己爱好的唱歌途中，更让结果弥散着一股悲剧气息。她漫长的后半辈子，日常行动受阻能借助轮椅；事物不能自理可叫人代劳；身体机能下降会由医生把控。但对唱歌的欲望长期积郁在心，“爱好”找不到释放渠道，只剩空落落的心情无依无着，幽灵般飘来荡去，这一切到底如何舒缓呢？
我猜，德老师也有过短暂不理智的纵情发泄：抱怨、愤懑、狂躁、易怒，以极端的方式麻目焦灼。不过，骨子里根深蒂固的歌唱“爱好”，既是搅得思绪翻云覆雨的“金箍棒”，又是保持内心镇静的“定海神针”。暴风骤雨过后，她将过渡到对以往光辉岁月、美好感觉的深深缅怀：一次次演出场面，一番番登台景象，一轮轮精彩歌唱，一回回出色表现，在脑中给自己反复播放从艺生涯的纪录片。由于深爱唱歌，自然爱上了掌声、喝彩、鲜花；爱上了节目单、麦克风、演出服；爱上了光影重叠的动感地带、视听交轨的奇幻空间、声色纵横的绚烂舞台。这大量附带元素像散落在海滩上的珍珠，被自己用丝线般的歌声串起。
任何刻骨铭心的“爱好”，总有一段浑然天成的渊源。
我们共同来想想德德玛小时候的家乡生活情景，蓝蓝的天，青青的草，白白的毡包和奶酪，牛羊游移就像珍珠撒，骏马奔腾有如彩云飘。轻风阵阵，所到之处，将植物的小脑袋低低地压下，微波细浪便在这片无垠的毯子上传递开来。这些极其简单的生态组合不仅制造出一种亘古不变的永恒，更为“原生态”艺术的勃发提供了最苍茫的视野，最干净的疆域，最清爽的气息。于是，琴曲更加悠扬了，笛声越发脆亮了。有琴声、笛声的地方就有动人的歌声！德德玛每天纵情地撒欢在这片热土上，心门敞开，感官启动，随意一个翻身俯仰即能博得“自然”的灵悟，草原少女的歌唱之梦，正悄悄编织。乘着歌声的翅膀，德德玛乐此不疲一路飞驰下去。夜幕降临，天黑了，星星闪银辉，明月总相随，追梦人已醉，牛羊落边陲，少女踏月吟唱不忍归。
“爱好”刺激生命无穷动（2）
大草原赠予了她浪漫的希望和与众不同的气质，更是她“爱好”滋长的温床。但心有多大，舞台就有多大，她要把这份独特的草原情怀带给更多人。正如她的自述：“我是一个贫苦牧民的孩子，来自内蒙古大草原深处，带着对民族歌唱艺术的执著追求，怀着对家乡故土的眷恋，1982年我来到日夜向往的首都北京，开始了崭新的艺术人生。”从此，她的歌唱家道路开始了，演唱了许多歌曲：《美丽的草原我的家》、《我是蒙古人》、《我从草原来》、《草原夜色美》、《小黄马》……以浑厚醇美的女中音，浓郁的民族风情感染了无数观众，享誉海内外。
这段从歌唱到患病的日子，德德玛活了几十年，唱了几十年。世界上最幸福的体验莫过于干自己所爱，圆自己梦想，在没有压力的宽松环境中，任心底最自由的声音绵绵流泻，冲刷干净一切“不情愿”的因素，跟着最真实、最强烈的良性感觉一路畅通！我想，“爱好”的申发机制虽无法参透，但它肯定是某种与基因结缘的血液气质，然后才谈得上兴趣培养。一旦内因巧遇客观环境、外部诱因，爱好随即浮出水面，正所谓：爱好本天成，妙遇偶得之。一旦被个体认知后，就成了人类拿得起，放不下的情结。为什么有科研者为一个实验放弃休息，收藏者为一件器物倾尽资财，探险者为一次穿越无视生死？正是这个情结赋予了他们无穷无尽的生命潜能。
于是，我们便不难理解德德玛的后续行动了。坚持爱好的惯性、获得再生的向往、对浩浩舞台重新释放自我的渴念异军突起，对抗麻木的四肢百骸和虚脱的自信。她叫来老伴，商量对策，拟定计划，宣布自救。这位马背上长大的草原女儿，凭着坚强的毅力与病魔顽强抗争，每天半天练歌，半天治疗。为锻炼腿部肌肉，家在13楼的她不坐电梯，坚持一步一步爬楼梯；为锻炼不听话的手，坚持练习夹蚕豆，从几颗到几十颗、几百颗。生命之轮终于开始重新转动。
当德德玛老师由儿子搀扶着蹒跚地迈进演播室那一瞬，我突然有想哭的冲动，究竟为什么，我也说不清。她体盘比较大，典型的蒙古式强壮，节目中稳稳地坐着，平和地回答问题，偶尔也有激动之处。我们两个主持人刻意着重当前，不提旧事，但她几次主动提到自己的病，提到生死边沿挣扎的经历。她说一切就像场恶梦，她说感谢所有帮助过她的亲人、朋友、歌迷、好心人，她还说自己太爱唱歌了，根本离不开它。话到此处，两行热泪从眼眶沁出。
是啊，她无法删去历史和自身的坎坷、辛酸。她调动常人难以想象的韧劲、力量拔掉这颗“灾难之钉”，创造出一个奇迹，很让世人震撼。这震撼出现在熙熙攘攘的现代人生活中，单纯地说，仅仅来自一个艺术家对自身“爱好”的悉心守护。
现在的德德玛老师已经摆脱掉了轮椅生活，又能登台唱歌了。她用那只灵活的手握住话筒，另一只手由于后遗症处于半悬空状态，她巧妙地用条彩色纱巾遮在上面，微风吹来，飘逸翩飞，观众看不出任何破绽反觉更美了。就在昨天，央视“青歌赛”评委席显眼的一点，出现了德德玛老师。于是，全国观众都对着这一点投去最尊敬的目光。
每个人成长历程中，麻烦和琐碎或多或少，打击和坎坷或大或小，灾难和痛苦或重或轻。生命的很多东西可能因此衰减、削弱、变质甚至流失。但我相信，天性烙印在骨子里的“爱好”，静悄悄地埋藏于世俗喧嚣扰攘之下，一旦抖落杂质、拂去蒙尘、拭掉污锈，她照样金光闪闪，将我们心灵的每个犄角都照得亮堂堂。
母亲节的不了情（1）
这些天连续看青年歌手大奖赛，欣赏了很多好歌，也从电视里看到许多熟悉的评委身影，我采访过其中一部分艺术家，所以总有股亲切感。但以前每做完一期节目后，都未及时把心情和体悟变成文字，让每位嘉宾都踏上我稚嫩之笔在稿纸上铺设的“星光大道”，于工作是一份记录，于自身则是成长的见证。现在很为当时的懒惰后悔，一位老师就曾告诫过我，行动热闹收场后，平静的沉淀不可或缺。
青歌赛偶然让我产生弥补这一缺憾的念头。既然人物形象昨日重现、动笔意识覆水难收，那干脆让这次重现定格为不再分别的永恒，让这股洪水卷起几个闪亮的浪吧。
今天是母亲节，“青歌赛”现场偶尔飘着一两首与母亲有关的歌，主持人的有意提起更触动了很多观众的神经，大家都在内心默默祝福自己的妈妈，多么温情的场面啊。
李双江评委坐在监审组席位上，肯定对这样的场面心有戚戚，对今天的日子不会陌生……他此刻在想什么呢？
李双江是大家很熟悉的著名歌唱家，现任解放军艺术学院音乐系主任，演唱过一系列经典好歌，我们父辈那代人很多都是他的粉丝。我爸爸就喜欢他的歌，称赞他声音响亮、脆亮、有特色、有感染力，我也深受老爸影响记住了这位总是一身军装、经常出现在大型综艺晚会中的双江老师。灵感与冲动同时光临，我决定策划一期双江老师的个人专访。
电话里双江老师对这次邀请答应得很爽快。当我出演播室迎接他时，映入眼帘的依然是那一身的墨绿，虽与电视里并无二异，但确实不在屏幕而在当下，在身边，在眼前。我不禁感叹生命的饱满和丰盈，无论是主观撮和还是客观偶然，自己能在某个日子结识以前曾与身边人共同投入过目光、言语、关注的公众人物，是一种特别有意思的体验。
节目准备期间，在网上查到他刚随央视赴江西瑞金慰问演出，于是我们有以下这番开场白：
小玮：双江老师，您刚到江西瑞金演出吧？
双江：对，我经常去江西，江西可是个好地方啊！
小玮：太巧了，告诉您吧，我可是正宗的江西人哟！
双江：喔！你也是老表嘛！（老表是对江西人的方言称呼）
小玮：我还听说您特别爱吃南昌“炒米粉”？
双江：是啊，南昌米粉太好吃了，我每到江西都会点一大盘，吃完
还不过瘾呢！对了，你是怎么知道的？
小玮：那当然了，否则怎么敢请你来呢，呵呵。
双江：那你还知道我多少事情？
气氛非常轻松，我们都很自在，聊天就这样一路敞开着铺展下去。激动起来双江老师饶有兴致地用歌声表达情绪，没有事先准备，完全是即兴式的信口拈来，孩子般的想唱就唱，功夫水准自不消说，单单那份纯真和激情就已经把一位艺术家的气质推广开了，我真的很幸运。
“一生中，对你影响最深的人是谁？”我问他。“是母亲。”我的这个问题，与双江老师的惯性思维非常对路，没想到他完全融入在自己的情感世界和有关“妈妈”的语境里。虔诚地投入，深深地沉潜，接下来百分之九十的时间他都在谈母亲，回忆同母亲在一起的点点滴滴、丝丝脉脉，待到不得不收复自己时，我发现他已经支离破碎。小小插曲其实偏离了事先准备的访谈提纲，但我又不忍将他拽回来。我想，这个问题就如同一枚起子，打开了他心灵的小小缺口，情感是满满的，水位是高高的，既然喷涌出来，又何必把它堵住？访谈节目最怕嘉宾闪烁其辞，言之无物，虚晃一招。如今，一种真性情正在天然流露，不正是我与观众求之不得的吗？
他说，没有母亲自己就不会有歌唱爱好。自打记事起，都是在母亲的歌声中入眠，母亲的声音多情、温馨、好听。
他说，没有母亲自己就不会成为歌唱家，母亲最支持自己的事业。考音乐学院，母亲做了一身当时很流行的列宁装；买不起皮鞋，就连夜纳了一双千层底的布鞋。
母亲节的不了情（2）
他说，每一首新歌，母亲都是第一个听众，第一位创作鉴赏者。记得给她演唱了《再见吧，妈妈》这首歌后，老母亲泪流满面地说：“儿啊，这支歌好听，就是后娘听了也会流泪的。”
他说，1973年自己从新疆调到总政歌舞团后，第一件大事就是缠磨领导把母亲从哈尔滨随调北京，20多年一直陪伴、守护着她。母亲80多岁以后，患了老年痴呆，只要回到家第一件事就是跟她说话、拉家常。
他说……
情真意切，老师的眼角上闪烁着晶莹的泪花。
这就是双江老师，一个永远感激母亲牵挂母亲的人，一个把母亲放在第一位的人，一个提到母亲会不自然落泪的人。
“不管你走多远，无论你在干啥，到什么时候也离不开咱的妈；不管你多富有，无论你官多大，到什么时候也�