不过这个情况，工作人员还不算是最烦的，最烦的是拍摄现场附近有居民，每晚他们都开着电视，声浪很大，摄制组惟有用钱来换取安宁，谁知，第一家收了一百元钱后肯关掉电视机，之后通知其他邻居，人人都来勒索金钱，令工作人员非常反感。
这次庞家一景，主要选择在同里古镇里的一座光绪年间建筑的庭院，外景队在苏州数个大园林，拣上几个位置，变成庞家大宅布景。而在上海外景中的南京路上的先施公司、永安公司，也重现在大银幕上，单是这堂布景，便用上一千万人民币。
尽管拍摄中小风波不断，但整体工作情绪都比较好。Kaige Chen习惯开会，每次开拍，便与工作人员讨论，研究人物表演的方法。
由于《风月》和性有关，表演比较开放，有□床戏镜头。而Leslie已经是演员，不再是偶像，所以他并不怕接受这种挑战。
但即使Leslie和Gong Li都是好朋友，要拍床戏男女双方还都尽量避免尴尬。
在我们的印象中演员基本每天都在赶戏，但以为的是，Leslie每天都是在下午两、三点左右便完成戏份，余下的时间便是拍小忠良的戏。从打拍摄以来都是这样。
Leslie说，这种安排在香港基本上不会发生，因为制作成本向来也是拍摄中考虑的大前提，所以演员，尤其是高片酬的演员到场拍摄的日子往往是人尽其用。
然而只要稍微想深一层，却不难明白这安排的用心，能让主要演员每天只专心拍摄一、两场戏，而用剩余时间准备明天的部分，是认真有要求的制作方式。
这背后意味着两个可能，要么就是Leslie愿以不限工作日数而收取同一报酬，要么就是老板徐枫不惜工本。不过无论是哪种都很难相信它们会出现在香港电影中。
leslie对忠良的演绎，被陈导演称为“完美无缺”：“他的动作、眼神、微笑，都完全符合我对这个角色的要求。”
leslie在片中有极多的“动作、眼神、微笑”，以接二连三的大特写与长镜头来表现，陈导演甚至还要求他在同一个镜头中，表现出整整一个情绪转变的过程，“七秒钟变换十几个表情”，leslie也一一做到。
更加高难的是，忠良是不肯轻易暴露内心的人，许多时候的所说都不是他真正的所想，只有看过了上下文的观众，从他一些极其细微的神情，才知道言行背后的潜台词是什么。
这对演员的功力实在是极高的考验，leslie在这一点上从来不曾让人失望。
作为合作者的Gong Li，在访谈中特别赞赏了leslie的台词功夫：“我们可能觉得说一段普通话台词不算什么，但是leslie是香港人，普通话并不是那么好的，但是剧情经常需要他一大段台词一个镜头下来……整天都会看到他捧着剧本在念台词，他真的是很用功很用功。”
扮演郁忠良姐夫的周野芒也对leslie的台词印象深刻：“有一句‘三天之内，人到上海’，为了准确地表达其中的感情，他用不同的语气念了一遍又一遍，最后这句话成了整个剧组的口头禅……”
野芒的几句台词则让人晕倒再晕倒：他扮演的姐夫是Kaige Chen电影中经常出现的那种极端阴阳怪气的人物，眼神总是飘向不可知的远方，每句话都说得如同梦呓，字字让人直起鸡皮疙瘩。
《风月》中值得欣赏的元素，除了演员们的精妙表演外，还有美轮美奂的镜头，如诗如画的场景，始终充满梦幻光芒的色泽……
《风月》的拍摄场地在同里水乡，庞家大宅就是当地著名的“退思园”，一草一木极具江南韵味。
几位演员在片中也都如仙人一般精致美丽，摄影师Christopher Doyle开玩笑说：“我是把他们当作自己的爱人来拍的。”
而他的镜头不仅是把握住了演员最具光彩的一面，更主要的是最精确地记录了他们的表演。
200
200、200镜中花影 。。。
随着导演一声“OK”，Leslie在《风月》中的戏全部拍竣。
他走了出来，见了我便打招呼：“那天对不起噢！实在是没办法——”Leslie做了一无奈的手势。
娱记明白他指的是前天娱记来采访，他因为和周洁拍床戏而没有能拍成照片。这么一个大牌，待人却这般礼貌和真诚，真是令感动。
Gong Li在访谈中说，跟Christopher Doyle一起拍戏，只管演好就成了，不必太多顾忌要面向哪个方向，走到哪里回头之类，他的镜头会始终都在合适的地方。
然而一个经典的班底聚在一起，却不一定总能拍出一部经典的大片。
虽然徐枫是一个极有眼光和魄力的制作人，虽然Kaige Chen是一个极有理想和天才的导演，虽然leslie和Gong Li都是完美得几乎无懈可击的好演员；
虽然Christopher Doyle是技巧一流的摄影大师，赵季平是永远出手不凡的作曲家，张叔平是出色的形象设计师，片中几位配角谢添、林建华、张世、何赛飞、周洁、林连昆等也都是不可多得的优秀绿叶；
但是《风月》的成绩却并不是很理想，提名戛纳国际影展和香港金像奖、台湾金马奖等均未取胜，业界和观众的口碑都不佳。
Kaige Chen后来“反省”说，可能是因为过于□裸地拍出了人性的丑陋一面，使观众不太容易接受；
leslie则从另一个角度分析了原因：Kaige Chen是地道的北京人，leslie自己是典型的香港人，Gong Li是山东人，走到一起来拍一部描述江南和大上海的电影，拍不出那种独特的味道。
就像《霸王别姬》的台词所说：“玩意儿再好，也不对头了。”
“无形之物莫大于风，有形之物莫大于月。”Kaige Chen这样解释《风月》的片名。其实无论是《风月》，还是曾经用过的《花影》，都只是一个含蓄的意境，他在片中反复表达的，始终都是时代和社会背景下挣扎成长的人性，以及关于爱与不爱的永恒疑问。
或许他把这份疑问拍得太过严肃，气氛太过压抑，表达太过沉重，但是故事本身仍然是一个能够感动人的故事，影片也仍然是一部精美的可圈可点的影片。
谢添在《风月》中扮演Leslie的干爹，Leslie对他非常尊重，走路都要出手搀扶。关机宴上，两人依依不舍，共饮一杯交杯酒告别。
自从Louis Koo、 Ku Kui Kei都名气大增，Leslie就“慎言”起來，因为他说：“哗！我估唔到我咁有影响力哦！”
他每次讲起被人“砌生猪肉”一汰不“慎言”，说是请我们到他家里坐，就造成长期的“追债”，汰汰都有人说：提起几时请我的这件事就“扯火”，说：“以后都唔再接受佢地访问，費事係唔係都当我讲！”但对他说的话一时成议论焦点，倒还是有些“得意”的。
要“慎言”的Leslie，又不断与Leon Lai Ming“画清界限”，频说：“我边有点帮佢，係你地零舍偏心就真，贪佢靓仔！”又说：“有时见佢成套成套咁着 ，真係唔抵得，好心话佢啦，你地！”说起名牌西装 ，买手还是Leslie。
Leslie去意大利的时候替他买的。不过Leslie说：“乜我同佢买呀？我契仔阿妈係佢fans，知我去意大利，同我一齐去，要我同佢挑 …… 一次咁多咋！”
201
201、201金枝玉叶2 。。。
《金枝玉叶2》，讲述女扮男装的小歌迷林子颖（Anita Yuen）混进乐坛，几经波折，终与金牌监顾家明（leslie）结为一对性别模糊的爱侣。
颖受家明的爱情与事业滋润，竟夺得最受欢迎男歌星奖，锋头一时无两，兼且骑虎难下，性别真相，公布无期。
传说中的百变巨星方艳梅（Anita Mui）重出江湖，但吃惊的是她和顾家明、林子颖同时发生感情。
Anita Mui饰演淡出乐坛的歌手方艳梅，周游列国之后，再次踏足香港这片土地，结识了女扮男装的新进歌手林子颖，两人感情要好，似是而非的爱上对方。
后来她也知道林子颖的身份，但仍深感庆幸跟她相识，因为她让她知道，这世界上仍有纯真的小白兔。最后她又再拾起行囊，继续其穿州过省的生活。
《金枝玉叶 2》拍得十分豪华时髦，简直金碧辉煌，不过很堆砌姿整。
如果但求看明星、看靓屋豪宅、漂亮画面和时尚玩意，当可目不暇给，趣趣致致。剧情则不再是上集那种灰姑娘狂想曲，而变成得宠小姐“纵坏”地“玩野”。
Anita Yuen在上集是九龙城旧屋少女，是崇拜歌星的“FAN屎”，为求接近偶像不惜女扮男装参加新秀比赛。到了续集，她本身已经当上歌坛新偶像，还搬入豪宅，与作曲家leslie共赋同居。
本片比较有趣的地方是Anita Yuen得意忘形，不但把“成间百货公司”搬入新居，连死党Jordan chan也搬来，弄到leslie烦不胜烦。
她大红大紫，反客为主地要养起leslie，颁奖礼一场特别令leslie尴尬好笑。
Anita Yuen一朝成功，还移情别恋，跟天王歌后Anita Mui燃起同□火，痴缠搞基。不过leslie爱心不变，十分伟大。
续集比上集进一步大玩同性异性挛挛直直的关系，剧情却更“接戏来做”，难以置信。
其实Anita Yuen假扮男人扮得不似，明明是女人，上集说她在短期内骗到人尚算勉强成立，但到了续集，无数歌迷仍然当正她是男人，连Anita Mui也以为她是男人，疯狂爆料睇真D的传媒也看不出她是女人，真是“呃鬼食豆腐”。
太多港片不理会起码的可信性了。此片看来想拍同性恋，出现很多基男基女，同时又想迎合异性恋主流观众，希望一举两得。
这在市场上或许有效，却难免过於媚俗，挛挛直直得吞吞吐吐，扭扭拧拧得太不爽快。
那三位主角到底是不是基？实在混淆不清。
只能说此片充满“身份之谜”和“性别情意结”，总想什么都有，却不大知道真正要什么，或许代表了时下某种香港式迷惑吧？
较爽趣是Jordan chan和Theresa Lee这一对。Anita Mui则气派不错。最有风韵却是客串露面的CarinaLau。
Anita Yuen的演技，Leslie的柔情似水深情入木，梅姐那不可二世的绝代芳华……
Leslie曾说过，如果有一个人喜欢我，我也同样地喜欢对方的话，是男是女并不重要。
男人之间有特殊的爱的方式，这是远远超过异性之爱的纯净而又忠诚的感情。
生命实在太短暂，所以一定要活得正面，积极。
了解自己，坚持自己的信念。 不是在物质上而是在心中拥有，这才是重要的。
在世界上，最重要是有真感情。感情是自己的，不需要理会世俗眼光，最重要是个人感觉，自己开心，又无损他人，对一切闲言就不用理会。
感情的事，事实上，我已经有一个相处将近十五年的“女朋友”了。大家都有默契，一生一世认定都是这个人了。——Leslie。
这个世界上，如果还有一个人能配得上Leslie，那人一定就是Daffy了。
Daffy不华丽，全身上下没有一处惹眼的地方，但看上去却说不出的舒服妥帖。良好的家庭背景和个人修养给了他从容优雅的气度，只有他，才配得上风华绝代的Leslie。
什么叫做两情相悦、相濡以沫，并且开始怀疑，是否中国传统道德认定的天经地义的男女之爱，就是爱情的唯一出路？
不是的。
只有跟Daffy才一起时，Leslie才会有归属感，他是那么的幸福和快乐，和任何一个受宠的恋人一样，有着格外明媚柔软的表情。
Daffy一向沉默而内敛，但在平静的外表下，有一个包容的、可以依靠的姿态。
他未必是一群人中风头最健的，但却是你需要帮助时伸手可及的那个人。在
他和Leslie的照片中，有很大一部分是他开车接Leslie回家，或者是陪Leslie参加各种宴会的，在神采飞扬的Leslie身边，他不动声色却又不可或缺。
在Leslie的演唱会上，他悄悄藏在歌迷当中，眼神专著地看着台上，努力地鼓掌、挥舞荧光棒，就像一个普通的歌迷，在支持他们心中的偶像。
一次，Leslie跟Daffy同车被跟，结果Leslie怒撞采访车，后来Daffy还主动对外宣称：“有人想诬赖我跟你搞同性恋。”
两人在一起时，Leslie从不在公众面前提及他和Daffy的亲密关系，Daffy不但从没有介意，反而更加体贴、耐心仔细地照顾leslie的起居，更以自己曾任银行高职的经验，帮助leslie处理日益增加的财富。
Daffy这样的付出，Leslie都感激在心头，情到浓时方恨少。
202
202、202新上海滩1 。。。
《新上海滩》，既然叫做《新上海滩》，可想而知，以前是有过《上海滩》的。
《上海滩》是八十年代香港最成功的电视剧集之一，引进到大陆之后，在刚刚开放的大陆引发前所未有的收视狂潮，剧中的情节、角色、演员乃至社会背景、服装和道具细节都被公众津津乐道，许文强和冯程程成为整整一代人刻骨铭心的名字。
一九九六年，永盛娱乐公司投资开拍《新上海滩》，请来了一班著名的导演和演员加盟。
虽然实力雄厚，阵容鼎盛，但是有《上海滩》珠玉在前，整个剧组谁也不敢掉以轻心。
为了寻求新的突破抑或是为了避免与旧版本的比较，《新上海滩》其实只借用了旧版本的名字和基本架构，全片从剧情到寓意，从社会背景到人物性格，都已经与旧版本截然不同。
奔雷，闪电，鲜血，火焰，暗夜的雾霭下波涛汹涌的大海，颠簸的船，困苦的人，兄弟的惨叫与敌人的狞笑……
镜头从囚笼中拥挤的人群面前缓缓掠过，仔细看可以发现其中有许文强，虽然他和其他人一样衣衫褴褛，面容污秽，但是他并不挣扎也不嚎叫，只能看见他的眼睛如野狼般地在黑暗中闪光。
“我是许文强！”为了救战友他承认了自己的身份，但是更多的战友决心要救他，一时间枪弹横飞，他艰难地击败敌人逃出生天，身上染满战友们的鲜血……
许文强在《新上海滩》片头出现的这一幕，已经奠定了全片复仇与孤独的主题，他不再是原型中那个因学生运动失败而一蹶不振，从而投身黑社会的大学生；
他是一个成熟而有智谋的男人，坚守自己的理想与原则，这也就注定了他在不期而至的友情和爱情面前，必将遭遇悲剧。
leslie在出演许文强的这一年正逢事业新的高峰，他复出乐坛后出品的首张专辑《宠爱》引发抢购狂潮，上市之初全港平均一分钟卖一张，全球销量两百万张，获得第十八届十大中文金曲全年最高销量歌手大奖，势头如日中天，连在《新上海滩》现场采访的大陆记者也都纷纷因此向他祝贺。
同时，leslie并没有放松在影坛的打拼，在安排个人演唱会和出品新唱片的同时，亦接演了六部电影，《新上海滩》是第一部。
说起来这其实是一部彻头彻尾的商业片，但是leslie拍得也毫不马虎，细致入微地演绎了许文强内敛而深重的情感；
另外，当时他已经年近四十，很多年没有演过动作片，但是众多动作戏都是亲自上阵，身手矫捷如昔，偶尔受伤挂彩也在所不辞。
片头许文强逃亡一场戏中，反绑着双手从高空中跃下的镜头是他亲自演出，由于双手�