我个人分析得到的原因有二。首先，我们只是对西方名字有一定的了解，还不够深入，对于西方任务名字的精髓还没有掌握。所以在人心谨慎地要求下，我们放弃了这一完全照搬西方名字的想法。其次，yy毕竟是中国人自己的东西，我们没有必要写一些让国人完全看不懂的或者厌倦的东西。
那么魔法类中的名字是怎么创造的呢？
主要吸收西方人名字中的部分字和名加上魔法的自然属性而得到的。比如：玄月（《善良的死神》女主角）、罗格。奥塔。里弗斯（《亵渎》男主角）等等。
对了，魔法类的名字还有一个主要来源，就是网络游戏！无数的网络游戏掀起的游戏文化中有一个比较有特色的文化就是名字问题。
六，魔法与网络游戏
网络游戏是一个对数字特别敏感的游戏，所以魔法元素在网络游戏中被完全数字化了。每一种魔法都被标上了级数。
这一现象也进入了yy小说之中。
对yy小说的影响主要有：人名、故事背景设定、人仙神的设定等等。
七，魔法与都市
这两个类型结合在一起的没有修真与都市的影响大。
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汗颜~
魔法类就这样被我糟蹋了！
本卷还有三章。
下一章是武侠和仙侠类！
第十一章 仙侠与武侠类（一）
第十一章 仙侠与武侠类（一）
在论述之前，有三个问题首先要说清楚，否则，本章节有些地方没有办法说明白。一，古典仙侠与yy小说中的古典仙侠类的区别！二，关于“新武侠”的说法。三，yy中的武侠是否为yy小说。
武侠小说是我国比较成熟的通俗小说样式之一，不算它的起源与萌芽，就是单论公认的现代武侠也已经有半个多世纪的历史了。现代武侠主要是指新中国成立后在香港和台湾兴起的以宣扬民族侠义为主要思想的通俗小说。它的标志性年份说法不一，一般情况下都是采用梁羽生先生的《龙虎斗京华》发表的年份——1954年！而1955年金庸先生的《射雕英雄传》问世，则成为现代武侠成熟的标志。
第一个问题：古典仙侠与yy小说中的古典仙侠类的区别
在武侠小说研究中，关于“古典仙侠”一词的提法通常情况下有两种说法：1，现代武侠出现之前，从明清时期出现到20世纪30年代出现的主要描写仙、魔、神等怪异类型的武侠小说。如：台湾作家还珠楼主的《蜀山剑侠传》（1930年于天津）就是公认的古典仙侠类作品。他是作品也被称为“奇幻仙侠”类。2，现代武侠中，台湾作家伴霞楼主的作品。如：《剑底情仇》。据说，他师从还珠楼主。这一点倒不是很重要，重要的是他的小说确实带有很浓的“奇幻仙侠”的味道。（申明：《剑底情仇》一书，本人没有看过！这里是借用一下书名，它是否为“奇幻仙侠”类作品有待考证！但是伴霞楼主的作品属于“奇幻仙侠”类却毫无疑问！）
而在yy小说中，古典仙侠的说法就显得比较有趣了。yy中的仙侠，偏重与一个“仙”字，这个“仙”还不仅仅是中国传统的“仙”，它带有很浓的西方色彩：神仙、修真、魔法，这些在yy小说中一个也不能少。但是，它缺少“侠”的元素，或者说“侠”在yy小说中是不被重视的，yy作品重视的永远是个人英雄主义。有些所谓的“古典仙侠”类更是受到了当下流行的种马思想和h文思想的影响，把庸俗当成高雅，其实没有一丝的“古典韵味”。这一类代表性作品有：《惟我独仙》和《人神欲·逆天劫》等。
第二个问题：关于“新武侠”的说法
“新武侠”一词的说法很多，武侠评论家们也都各执一词，众说纷纭。我认为“新武侠”大多数时候只是一个时代性词汇，并不具有流派性。当然有两个说法我保留意见：一是古龙的武侠是“新派武侠”的说法；二是当今流行的武侠。
在20世纪60年代前后，许多人就把现代武侠与30年代的武侠进行过比较，认为现代武侠是“新武侠”（详细文章见《四大宗师传》）。后来，80年代和90年代因为温瑞安的武侠小说和黄易的武侠小说，“新武侠”一词多次被冠用。
一般得到众人认同的“新武侠”说法也有两个：一是古龙先生的武侠，也被称为“新派武侠”。因为古龙先生把日本推理小说的理念与西方心理学引进了中国传统的武侠世界之中。
二是兴起于20世纪21世纪初，以武汉杂志《今古传奇。武侠版》为主要阵地的长篇武侠小说，这一类武侠小说家认为：以金庸、古龙为代表的现代武侠并没有完全揭示武侠的真谛，现代武侠“被大量的武功、国仇家恨以及男女情感纠葛代替了，完全没有写出‘侠’字来，仿佛‘侠’者必须武功高强者才能完成！”。这是此类武侠作家的主要观点之一。代表性作品有《昆仑》。
第三个问题：yy中的武侠是否为yy小说
这个问题不是很好回答，因为它涉及到武侠小说与yy小说的包容性与分裂性。个人对这个问题给出了一个不的回答的回答。
在说之前，我先明确一点，就是我划分的标准主要参考自己对yy小说的定义。（记不清楚的朋友可以参考第一卷内容）
我说过yy文学作为一种新型的文学样式主要是因为它的主要平台是网络，而不是实体书！这是一个很重要的标准。
好了，我来回答一下第三个问题。首先，20世纪90年代之前的现代武侠不是yy小说。我想这一点应该没有任何值得争论的地方。其次，20世纪90年代到21世纪最先在杂志、报刊上连载的武侠小说不是yy小说。这一点有人有意见。我知道。所以呆会一块说一下。第三，20世纪90年代起，到今天2006年，最先在网络上连载的武侠作品属于yy作品。第四，受到yy小说思想影响的武侠小说是yy小说。
详细说一下第二点的内容，在这里所说的武侠小说主要是指凤哥、小椴、沧月、步非烟等人的作品。虽然他们的作品也在网络平台上连载，但是他们的作品主要阵地还是《今古传奇。武侠版》，网络平台只能说成是杂志与网络世界实力派的商业运作，并不具有实际思想意义，更主要的是他们的作品不具有任何yy文学的思想。yy文学中的分类都是很牵强的，每一个类型存在都是受到其他类型的深刻影响的。还有一点就是yy武侠可以不宣传侠义精神（如《三千美娇娘》），但是武侠永远也不可能做到这一点。
同时武侠与yy小说又都同属于通俗文学，他们又有很多共性。这给武侠与yy武侠的区别带来了很大的麻烦。
从上面的文字中，我们就可以看出yy小说与武侠的关系是很复杂的，并不是三言两语就可以说明白的事情。这这里，我也仅仅是选了三个比较简单的问题小议一下。
下面我来谈一下yy小说中已经存在的武侠作品和武侠现象。
第十一章 仙侠和武侠类（二）
这里所说的仙侠与武侠类是指YY小说中已经存在的YY武侠作品。主要包括：依靠网络存在的“传统武侠”（如：《刀》、《英雄志》、《**腾飞》和《没落的刀客》等作品。）、“历史武侠”（如：《锦衣天下》和《武宋》等）、“谐趣武侠”（如：《至尊无名》和《三千美娇娘》等）、“浪子武侠”（如：《浪子江湖》）和仙侠类作品（如：《邪凤曲》、《诛仙》、《风起紫罗峡》与《惟我独仙》等）。此外还应该包括武侠同人类作品，因为武侠同人类作品包含着YY人对传统武侠（这里主要指现代派武侠）的理解，然后用YY方式表达出来。
仙侠与武侠类作品的特点很明显：
一，用武功来解决一却，力量是主要的动力。
这一点继承之传统武侠。在传统武侠里，罚恶赏善是作品表现的主题，而罚恶赏善能够得到实行，主要还是依靠武力来解决。我有时候就在想：为什么我们这些文人在解决问题的时候就没有想到用语言来解决问题呢？这可能就是通俗文人的悲哀。
我们从这一点中看到了YY武侠类与传统武侠的天然联系。同时，我们也从中看到了传统武侠的衰落。
力量永远是武侠的动力，武术的造成了身份高贱的象征。这是很好理解的，我的理解是这样的：香港和台湾虽然是中国的领土，但是其政治制度依然是治本主义制度，不管金庸多么标榜自己是一个开明的人士，在其作品中永远都带有潜意识的阶级性。这种阶级性的最明显的体现就是武功高低所产生的人与人之间的地位的悬殊。也可以理解为是西方治本主义社会宣扬和标榜的“能力决定地位！”的那一套虚伪的人能力论，在武侠小说中的具体体现。
不信？那你看一下金庸的作品中的主人公有几个不是世家子弟？单从笨如猪的郭靖都可以成为一代绝世高手一事上，就可以看出治本主义制度下的个人能力论的不合理！
同时，因为人性中追求高低和力量的缘故，武侠作品就很自然的偏向于“武”并远离“侠”。这在很大程度上已经代替了武侠作者想要表达的共性思想和个人情感体悟。
受到传统武侠的这一点影响，YY武侠类更是如此。YY武侠类中的主角在体现自我的同时更加不顾及他人的感受和生命。这种只看到自己爽而忽视他人感受的行为是残酷的。我担心：如果这样的思想延伸在现实生活中该怎么办？
当然对于大多处在青春时期的小白来说，我的这些陋见是不值得思考的。更何况，我，影影文算个什么东西！也就贱虾一条！多说无益，一句话：青春是残酷的，望行事多看看身边的人！望有心人细索！
二，环境现代化。
传统武侠一般都是走历史的道路，就是我们现在看的以《昆仑》为代表的“新武侠”作品也多强调历史。历史的厚重感会在不知不觉中增加作品的文学性，也就是我们俗人所说的“品位”（读者口中的“品味”）。
但是在YY武侠中，更多的是注重现代气息。因为YY一直继承的就是重创意而轻文笔的道路，所以YY武侠中的故事发生的环境已经由古代转到了现代社会。武功已经不是力量的唯一体现了，现代热兵器、魔法等都可能在YY武侠中出现。
环境的改变主要体现在几个方面：第一，传统武侠最经典的地点有三个——妓院、赌坊和客栈。而在YY武侠中，这些地方都“过时”了，经典的地点则换成了学校、赌船和卖当劳。
武侠类作品不是YY小说的重点和热点。这有几个方面的原因：
第一，对作者的文学修养要求较高，而在各大网站流窜的武侠类写手整体实力不够。跳舞就曾在《武侠的没落》一文中提到“这些所谓的写手们……更多的人，压根连文学功底都没有就跑来写武侠，各个网站，各个BBS，都充斥了大量的这些人。他们连文字都写部通顺，就敢动不动就写个十几二十万字，就敢厚着脸皮给自己弄个武侠写手的名头。如果你问这些人，他们有没有文学功底？没有！”
“他们（影影文注：他们就是指上文的‘这些所谓的写手们’）看的书，多半也是网上其他人写的垃圾，他们多半都是看了古龙金庸这些名家的武侠，有些人甚至看的还是陈青云李凉这样的不入流的作品。就这种人也跑来写武侠。随便整个东西，就号称武侠写手。
他们些（注：写！）武侠，纯粹是看了武侠小说写武侠照着老虎画猫。多数人没有看过真正的小说，没有看过其他的真正的文学作品。……”
这一断论述虽然有点偏激，但是确实点明了现在的武侠大大文学功底不够的问题。
第二，缺少创意性。
从上面的引文中，我们还可以看到一点，那就是YY武侠类的创作是“照着老虎画猫”。也就是说多数作品没有YY。写作的思路依然是围绕现代武侠来行走的！
第三，审美疲劳。
读者本来是期待在YY领航下看到不同于金古梁笔下的刀光剑影的“新世界”。可是得到的是想追随前人足迹的牙慧之作。除了扑街，我实在想象不到还会第二个结局。所以我才说《三千美娇娘》才是一部真正意义上的YY武侠类作品。
以上三个原因是我个人总结得出。推荐几本较好的武侠仙侠类作品，仅供参考！
1，《三千美娇娘》
2，《浪子江湖》
3，《诛仙》
4，《风起紫罗峡》
5，……
没有了！
*********本章节结束！*******************
第十二章 反类型化思维（一）
……
从本章起，我会在文章开头加上文章索引，方便大家了解我的思路！~
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文章索引：类型化综述——类型化思维、写作——反类型化思维、写作——YY文学中的类型化问题——类型化与反类型化的定位：重形、重意——反类型化创作的尝试——意义
从本卷的第五章开始，我就一直论述类型化作品。这，主要说明了两点：
第一，类型化已经不仅仅是其他当代文化所具有的独特现象了，它在YY文学中也得到了充分的运用和利用，并取得了“辉煌的成绩”！
第二，YY文学的类型化作品的繁荣实际上已经宣告了：YY文学发展到了一定的阶段了！这个阶段的到底是何等程度？将来YY文学能够走多远？YY文学会不会像现代武侠那样没落？这一系列的问题都直接与类型化的发展和发展类型化有关。
我曾经武断地说过：YY文学发展到了今天，实际上已经走进了一个死胡同！它已经被上帝宣判了死亡！
这样武断的说法主要也是受到了类型化的影响。为什么这样说呢？因为近年的YY文学已经很难在形式和内容上出现新的突破了。我们都知道：人类的个体的复杂程度根本就不是文字的艺术（或者说是艺术文字）就可以完全说得清楚的，就是有一两个说的比较清楚的，也是不全面的。但是，在YY文学中，我们看到的更多的作品拼命地宣扬的主要还是那些已经被无数的前人写烂的东西——这实际上是给YY文学的一个警示。
当文字和话语已经说到了这个份上的时候，我相信所有的朋友都已经很明确的看出：我是反对类型化写作和类型化思维，提倡反类型化写作和思维的。
看本书的人也许可以很清楚的明白我所说的类型化写作和反类型化写作，但是对我所说的类型化思维和反类型化思维产生一些不确定的理解。我在这里解释一下：
我们从马克思主义哲学中学到：哲学问题实际上就是：我，对他人、对世界对自己的认识问题。随即，我们从个人的经验和有限的认知中得出：我们的认知主要来源于学习。（这也是人与其他动物的主要区别之一。）如果你认同的这一观点，就请继续下看！
既然我们的认知主要来源于学习，那么我紧接着问一句：我们的从何处学习？学习什么？
这个问题的答案是明朗的——我们学习的对象和学习到的东西基本上是别人指定给我们的事物和知识。这种学习和认识的过程已经明确的告诉我们：我们的认知是不全面，是片面的“真实”。这里面实际上就带有强烈的类型化问题。也就是说，我们的认知在这里已经被类型化左右了。举个例子来说吧！
比如，我们在初中第一次学习“什么是小说？”的时候，语文老师会告诉我们：“小说的三要素是人物、地点和情节”，在我们以后的认知中，我们就会告诉自己：“小说的三要素是人物、地点和情节”。如果有那么一个人，他没有学过这一点，一天，他无意中在YY文学中看到“小说的三要素是更新、大胆的YY和广告”的话，那么他会告诉我们说：“小说的三要素是更新、大胆的YY和广告。”并且对此深信不疑，但是在我们看来，我们就会觉得他是无稽之谈。
这个例子中�