而在YY文学中，则不存在这样的问题。因为YY文学当中没有绝对的权威。现在的名家都不能算是权威，他们只能算是人气作家，但还没有达到权威的地步。如血红、唐家三少等人。
因为，在YY小说中，读者的趣味要求决定了流行的方向。而大大则是将读者心中的那种需求用文字给引发出来而已。
也正因为YY文学没有权威，所以，许多年轻人才愿意将青春献给YY创作。
在本章节的最后，让我们来看一下武侠小说与YY文学的真假创造。
如果将真与假看成一个数轴的话，那么武侠小说创造的古代背景则处于数轴中间：它是武侠作家们根据历史加个人想像复原的产品；而YY文学中的背景则走向了真与假两个极端。真的是对刚刚过去的回忆（都市类），假的则是完全虚拟（玄幻类）。
而武侠小说中的招式则是纯粹虚构，而YY文学中的起点则为真，但后面的情节发展则比武侠小说还要假。
我们可以说，如果没有武侠小说的积累，就不会有YY文学的出现。因此，YY文学的一只脚是站在武侠小说的肩膀上的。
下一章：YY文学的另一个肩膀：言情小说
第二章 yy文学与言情小说之比
索引：言情的宽阔与狭窄——语境与技巧——性别角度——细腻与粗糙——场景追求不同：字数差异——YY小说与武侠、言情的共性：以假说真
在通俗文学中，似乎言情小说的地位要比武侠小说低得多。武侠小说虽然在中国当代文坛中的地位不高，但至少还有人愿意去承认和研究它。但是，对于言情小说，基本上就见不到文学批评家们给出一个积极的评价。也许，正因为如此，才使得“什么是言情小说”这个不是问题的问题变成了问题。
什么是言情小说？
部分言情小说读者认为：“言”为说，而“情”只指“爱情”；所谓“言情”，就是“说爱情”，或者是“讲述爱情”；而言情小说，自然就是讲述爱情故事的文学。这一观点，笔者基本认同。
言情小说的“言”，多少带有一些不真实的调侃的意味，所以说，言情小说是那种充满梦幻、有点脱离现实的情景文字，她是女孩子的成人梦想和成年女性的童话故事。有人认为，她是一种快餐文学。当然，在很多人固有的观念中，通俗文学都是快餐文化。
对于言情小说，我们还有一种比较有意思的感性描述：
“言情小说（的故事）对于未恋爱的人来说是向往；对于恋爱中的人来说是经书；对于失恋的人来说是痛苦的回忆；对于幸福的人来说是消遣；对于作者来说它只是为了赚人眼泪（这一点我非常不认同！）。”
这一感性描述也告诉我们，在很多人的心目中，言情小说只是女孩子们的心爱之物。毕竟，女性的感性思维要比男性丰富得多。
实际上，当我们明白什么是言情小说之后，我们就看到了言情小说的狭窄。言情小说永远离不开爱情的幻想，空想的爱情是言情小说的核心。人类的情感是丰富多彩的，人生，或者人们的心理需求不仅仅是爱情，人们对真理、真假、对错等外界客观事物的判断非常热衷。而爱情只是情感中的一小部分。因此，言情小说虽然合理的存在，但她自身的缺陷让她缺少更大的魅力。
加上言情小说的主题是讲述一个理想化的爱情故事。这让偏重于理性思维的男性非常不适应。因此，部分男性在阅读言情小说后（有的时候根本就没读）给出的评论都很片面。这导致言情小说正面说法基本上属于女性。性别角度的评论也让言情小说失去了公正的地位。同时，也进一步限制了言情小说的发展。
但是，在人类所有的情感中，爱情是最莫名其妙的东西，她让人无法捉摸。因此，在人类情感中，爱情成了最大赢家。尤其是在文学中，爱情被许多人看成是人类最重要的情感。甚至有的人将爱情看着文学永恒的三大主题来描述和赞颂。传统文学的无数篇章给我们留下了无数个感人的爱情故事。这些感人的爱情故事基本上都是天才般的想象，在想象中，爱情被融入所有的人类文化之中。正是因为有那么多天才般的想象的积累，言情小说才可以轻松自如地在各种题材中游荡。
所以，与武侠小说相比，言情小说在题材的选取上占据了一定的优势。言情小说可以用古代背景来赞美自由的爱情，也可以用现代社会来描绘灰姑娘的故事。但在现代武侠中则不可以。武侠小说有一个约定俗成的限制，就是语境。在武侠小说中，故事背景和语境基本上是中国古代的某一个王朝，这个王朝可以是真实的，也可以是武侠作家们想象的，但是，必须要有这样的古代背景和语境的存在。当我们将武侠小说的古代语境放在现在社会中的话，就缺少了一种庄重和威严。如此一来，武侠小说也就失去了武侠的意义。但在言情小说中则不一样，言情小说核心在于表现幻想的爱情。当这个核心思想可以出来之后，她的背景也就无足轻重了。
言情小说在选材上的自由直接影响了YY小说。因为YY小说的核心就是追求心灵上的自由。
下面，让我们来具体地看一下言情小说对YY文学的影响。
为了方便下面内容的阐述，我们这里，需要指出的是，这里所说的影响YY文学的言情小说具体指台湾的琼瑶小说，席绢、于晴等人的小说；香港亦舒、岑凯伦等人的小说；大陆上世纪末出现的袖珍言情小说。
琼瑶女士的言情小说影响了几代中国人，我想这样的说法应该并不过分。但到了上世纪九十年代，琼瑶的言情小说在大陆开始被读者尤其是年轻读者厌倦，越来越多的人讨厌看到那种软绵绵的爱情眼泪。于是，琼瑶的传统言情小说成了年轻读者反对的目标。这种反对主要出现在两个方向：一是言情小说内部开始出现轻喜剧式的爱情描写，另一个则是YY文学是写手开始抛弃爱情的细腻描写。
言情小说是以细腻描写取胜的，一本言情小说的好坏除了故事情节以外，主要就看她的文字的华丽程度了。一部分女性读者之所以喜欢言情小说，就是因为言情小说的文字华丽。这是一种无法说清的情结。
但在YY文学中，细腻和华丽的词语永远是一种奢侈。YY文学是一种点击式的阅读，而点击式的阅读取决于鼠标，这就决定了阅读思维无法享受文采带来的快感。在YY文学中，只会出现3分钟5千字的阅读速度，而不会出现50分钟3 000字的阅读速度。这就是鼠标阅读。
正因为鼠标阅读的存在，所以YY文学的写手们都明白华丽的词语只是文章的点缀，而简单直白的语言才是YY文学的主体。
早期，我们虽然对琼瑶女士的言情小说有了反感的情绪，但我们并不知道怎么如何去转变这样的情绪。直到席绢的言情小说的出现。
应该说，琼瑶的言情小说则是培养我们反对传统的情绪，而席绢的言情小说则是完全影响了YY文学。
席绢的言情小说与YY文学有着很多共性。我不知道这些共性是席绢影响了我们的YY文学还是我们的YY文学与席绢的小说则是偶然的重复。
席绢的小说出现了如果非要说YY文学的时空是受到外在启示的话，我愿意相信是席绢的《交错时空的爱恋》而不是黄易的《寻秦记》。至少在席绢的《交错时空的爱恋》中，我们找到自己的影子。魔法、时空、古代背景与现代人思维这一系列属于YY小说的元素全部出现在了席绢的这本处女作中。
时空元素是席绢小说与YY文学相似的第一个元素。而类型的融合则是席绢小说与YY文学类似的第二个元素。席绢等人开创的“亚武侠”言情小说体系在言情小说与武侠小说融合的类型。开始，“亚武侠”被控制在古代背景之中，但到了后来，言情小说家们逐渐将武功融入到了现代社会，如席绢的《相思已是不曾闲》。从古代背景的亚武侠小说到完全吸收武侠元素归自己使用，这一点上与YY文学非常相似。我们看到，YY文学基本上就是又各种具有特色的文学融合到一起的文学样式。所以类型的融合成了YY文学最重要的特点之一。
席绢小说的故事有许多都是在校园中发生的。如《凉夏校园记事》和《纯属意外》等。在这一类小说中，席绢展现了YY文学校园类中常见的学生会、校园几大美女、校花、校草、运动会、社团等等。我们可以说，到目前为止，绝大多数的YY文学校园类作品依然没有超越席绢的校园言情小说。
以上三点就是我归纳的席绢言情小说与YY文学最相似的地方。当然，在我的心理，我是认为，席绢在这三个方面是多少影响了YY文学。
此外，在席绢与于晴等人的言情小说中还看到“某某系列”一说，这主要来自社会的需要和言情小说篇幅的限制。
言情小说与YY文学的差异主要来自字数上。言情小说一般在5万字到10万字之间，章节是十章到十四章。加上言情小说追求文采的细腻描写，这决定了言情小说很难出现大的场面的描写。一本言情小说能够刻画好男女主角两个人，也就基本成功了。这就是说言情小说基本上都是追求很小的场面，一个言情小说故事基本在男女主角获得真爱的时候就可以结束了。而YY小说到了今天，基本上是字数超过百万字才是正常现象。但实际上，一本成功的YY小说也就塑造了一个成功的人物。（比言情小说还少！）
上世纪九十年代，许多言情小说家们发现，短小的场景描写很难满足一些读者，必须扩大场面描写的时候。部分言情小说家就开始使用“系列”来创造言情小说。如果我们将言情小说的一个系列看成一个故事的话，那么言情小说的篇幅也就不比武侠来得短，基本上也接近了YY小说的篇幅。
最后，我们来说一下YY小说与言情小说以及武侠小说的共性：以假说真。
不管是YY小说、言情小说还是武侠小说在开头就告诉你这个故事是假的，全文都是虚构的。武侠小说从头到尾都在不停地提醒读者：这个故事是虚构的；而言情小说则在背景设置的时候，告诉你有万分之一的可能；而我们的YY文学，则告诉大家，故事主体是虚构的。
但为什么这些虚构的故事能够那么吸引读者的眼睛？
因为这三类作品中都有读者希望看到的社会的元素融入进去。武侠小说隐藏的比较深，它将读者愿意看到的社会元素给象征化了。所以武侠读者在阅读武侠小说的时，虽然知道故事很假，但却有一种似曾相识的感觉，就是这个道理。而言情小说则告诉读者，言情小说的真来自爱情的体会，当你认为一本言情小说中的爱情是合理时，你就等于认同了这本言情小说的“真”。而我们的YY文学的真则显得比较直白和可爱。不管是什么类型的YY小说，都喜欢在开头设置一个在当今社会中常见到的场景。（如《缥缈之旅》开头李强被好友和女朋友欺骗的场景）而在故事中，也多用现实社会中的思维来描写人物的思维和行为。
对于YY小说喜欢用现实中常见的现象作为开头，我不知道这不是大大们的补偿心理在起作用。不过，我知道，许多小白特别喜欢这样的开头。
下一章：第三章 YY文学与80后作品之比较
第三章 yy文学与80后作品之
索引：80后简述——两种反抗：叛逆与逃避（寻找自由）——崇拜与反崇拜——对传统的继承相反——真与假的追求——结论：YY文学缺少自信
在YY文学盛行于网络的今天，我们看到主流文坛上盛行着一股与我们的YY文学密切相关的文学作品——80后作品。
80后作品是指“1980到1989年出生的作者们”所写的作品。（来自作家白烨的话语）“他们最初崭露头角，是在上个世纪末，代表人物为韩寒、许佳等”。虽然“80后作家”和“80后作家群”两种说法来自畅销书出版商的商业炒作，但到了21世纪，80后作者确实呈现出作家群体的态势。如，“80五虎将”（指李傻傻、张佳玮、胡坚、小饭、蒋峰五人）等。现在，80后作家主要有：金瑞锋、韩寒、李傻傻、麻宁、刘卫东、李海洋、白雪、岑孟棒、林静宜、刘嘉俊、陈安栋、水格、张怡微、张悦然、春树、吕晶、宁小雪、王晓虹、邓若虚等人。
80后作品主体是描述青春的。目前，80后作品占整个文学图书市场的10﹪。白烨认为，80后作品是“一种文化现象，而不是文学现象”。张颐武也认为，80后作品“具有某种叛逆性和顺应性的混合，表现了一种强烈的浪漫情怀，但这种浪漫却是完全按照市场的逻辑来运作的”。被公认的、具有代表性的80后作品有：韩寒的《三重门》、张悦然的《葵花走失在1890》、春树的《北京娃娃》和郭敬明的《幻城》等。
80后作品在文学艺术上的造诣，主要反映在语言层面上富有艺术性，个性十足，同时其细腻、逼真的心理、情感变化，也有十分可取之处。“千百万青少年需要在自己的成长期特别是世界观人生观形成期有自己最喜欢最合适的青春读本，80后小说很大程度上满足了这个需求”。
以上就是我寻找到的80后作家及其作品的简单描述。下面，我们来看一下YY文学与80后作品之间的联系与区别。
首先，80后作家与YY文学的主创者——大大属于同龄人。虽然，我们的部分大大高于或低于这个年龄段，但他们的作品中所流露思想与思维依然属于80后一代人的思想。（当然，根据目前情况来看，YY小说的思想已经开始向九十年代出生的人靠拢了。比如，《张三丰异界游》的走红。）
其次，YY文学几乎与80后作品同时出现在人们的视野之中，这不能不让人感叹社会的影响。
再次，80后作家顶住了大量的传统压力，让YY文学很从容地出现在人们的视野之中。
当韩寒等80后作家与传统作家打口水仗时，YY文学已经红遍了网络，开始进军大陆的租书店。这时候，人们都没有精力去关注YY文学，让YY文学很快的在学生中生根发芽。相比于武侠小说和言情小说进入年轻人的视野中所遇到的阻力。YY文学上岸基本上就没有阻力。这时候，中学老师和大学教授们在课堂上都忙着批判80后作品，他们根本就没注意到YY文学已经出现在学生的课外读本之中。
最后，80后作品在实体书出版上取得了巨大成绩，而YY文学则是网络上获得了辉煌。
今天的青年人的图书市场基本上被80后作品和YY文学占据了。从长远地角度来看，YY文学的商业价值超过了80后作品。
以上四点基本上是从表面来概括两者之间的联系的，下面我们再从文本的角度来看一下两者之间的关系。
实际上，不管是80后作品还是YY文学，它们都是对传统的反叛。80后作品反对的传统文学的说教和权威。在80后作家起先就是为了反对传统权威而写作。只是这种反对权威的形式得到了无数同龄人的认同和赞扬，在这个基础上，出版商看到了商机，才将这些当时的年轻人打造成今天的80后作家群。所以，我们可以这样说，早期80后作家们是为了心灵的束缚而反对传统文学，到了后来，80后作家的言论则多少带有炒作的意味。他们大多数作家在成名后的创作多失去了早期的青春锐气——虽然他们的语言依旧犀利，但无法弥补他们在心灵和作品内容上的缺失。
至于YY文学，只要复杂的多。YY文学初期只是对武侠、言情等通俗文学的固定模式不满，读者们需要寻找一种能够发泄这种不满的情绪。在这个过程中，不管是大大还是小白，他们都感觉到自己是一批缺失自由的人。于是，在早期的YY文学中，我们�